Рабочая программа рабочая программа по декоративно–прикладному искусству

Автор: Киселёва Наталья Александровна
Должность: воспитатель
Учебное заведение: МБДОУ №2 "гусельки"
Населённый пункт: г.Карасук Новосибирской области
Наименование материала: методическая разработка
Тема: Рабочая программа рабочая программа по декоративно–прикладному искусству
Раздел: дошкольное образование

Рабочая программа

по декоративно-прикладному искусству

« УМЕЛЬЦЫ-ХУДОЖНИКИ»

(для дошкольного возраста)

2017-2019г

Составила:

воспитатель МБДОУ д/с № 2 «Гусельки

Киселёва Н.А.

г. Карасук.

Программа предусматривает ознакомление дошкольников с народными промыслами России и включает в себя знакомство с символикой русского

декоративного искусства и его значением. Работа по декоративно-прикладному искусству рассчитана на 2 года. Данная программа направлена на

развитие творческих способностей детей и эстетическое воспитание детей.

Данная

парциальная

программа

кружка «Художники-умельцы» является

специализированной

программой

эстетического

воспитания

детей

дошкольного возраста, эффективно содействующей духовному и интеллектуальному развитию, направленной на приобщение детей к лучшим

традициям декоративно-прикладного искусства, развитие творческих способностей детей, знакомство с историей народного творчества. Строится эта

программа

на

авторской

концепции

эстетического

воспитания

развития

художественно-творческих

способностей

детей,

основу

которых

положены принципы народности, комплексного использования разных видов искусств. Она имеет четкую структуру и учитывает нарастание

творческих возможностей детей. Программа ценна тем, что дети знакомятся шире и глубже с символикой русского декоративно-прикладного

искусства, которое несет в себе неиссякаемые возможности развития у дошкольников художественного творчества.

Структура

программы

предусматривает

поэтапное

знакомство

детей

декоративно-прикладным

искусством.

Учебный

материал,

предусмотренный программой, распределен в определенной последовательности с учетом возрастных и индивидуальных особенностей детей. В

программе даны темы занятий, их программное содержание, перечень материалов, необходимых для занятий по обучению детей декоративно-

прикладному искусству. Материал сгруппирован отдельными, блоками по каждому виду народных промыслов (Гжель, Дымка, Хохлома, Городец,

Полхов-Майдан). Занятия расположены от простого к сложному. В приложении есть краткие сведения о самих промыслах, их истории и развитии,

стихи, загадки, сказки о них. В работе с детьми используются технические средства обучения.

Программа рассчитана на детей с 5 до 7 лет. В отличие от традиционной программы, программа «Художники-умельцы» построена на

эстетическом воспитании дошкольников, сочетающая опору на культурную традицию и инновационную направленность. Она апробирована автором

в детском саду и имеет своих продолжателей.

ВЫВОД:

В целом, данная программа, представленная Ермолаевой Н.В., может быть использована в практике работы дошкольных учреждений.

СОДЕРЖАНИЕ

Пояснительная записка 5-8

Изучаемый материал (5-6 лет) 9

Изучаемый материал (6-7 лет) 9

Перспективный план работы (5-6 лет) 10-12

Перспективный план работы (6-7 лет) 13-15

Типы занятий. Структура проведения занятия 16

Содержание работы 17-22

Методическое обеспечение 23-78

Библиографический список 79-80

«Через красивое к человечному -

такова закономерность воспитания »

В. А. Сухомлинский.

Пояснительная записка

Актуальность. Проблема развития детского творчества в настоящее время является одной из наиболее актуальных как в теоретическом, так и в

практическом отношениях: ведь речь идет о важнейшем условии формирования индивидуального своеобразия личности уже на первых этапах её

становления. О роли и значении народного декоративного искусства в воспитании детей писали многие ученые (А.В.Бакушинская, П.П.Блонский,

Т.С.Шацкий,

Н.П.Сакулина,

Ю.В.Максимов,

Р.Н.Смирнова

другие).

Они

отмечали,

что

искусство

пробуждает

первые

яркие,

образные

представления о Родине, её культуре, способствует воспитанию чувства прекрасного, развивает творческие способности детей.

Время наше сложное – это время социальных перемен. Политических бурь и потрясений. Они буквально ворвались в жизнь каждого из нас.

Народные игры, забавы и игрушки заменяются на комерциализированные зрелища, телевизионные экраны наводнила жестокость. По сути своей это

чуждо природе детской, натуре растущего человека. Воспитание гражданина и патриота, знающего и любящего свою Родину, – задача особенно

актуальная сегодня не может быть успешно решена без глубокого познания духовного богатства своего народа, освоения народной культуры.

Процесс познания и усвоения должен начинаться как можно раньше, как образно говорит наш народ: «С молоком матери» ребёнок должен

впитывать культуру своего народа через колыбельные песни, пестушки, потешки, игры-забавы, загадки, пословицы, поговорки, сказки, произведения

декоративно-прикладного искусства. Только в этом случае народное искусство - этот незамутненный источник прекрасного оставит в душе ребёнка

глубокий след, вызовет устойчивый интерес. Красота родной природы, особенности быта русского народа, его всесторонний талант, трудолюбие,

оптимизм предстают перед детьми живо и непосредственно в произведениях народных мастеров. Культуру России невозможно себе представить без

народного искусства, которое раскрывает исконные истоки духовной жизни русского народа, наглядно демонстрирует его моральные, эстетические

ценности, художественные вкусы и является частью его истории.

Велико значение опыта для духовного развития дошкольников, их эстетического воспитания, знакомство с искусством народных мастеров.

Народное искусство поднимает темы большого гражданского содержания, оказывает глубокое идейное влияние на детей. Оно помогает ребятам

взглянуть на привычные вещи и явления по-новому, увидеть красоту окружающего мира. Педагогу предопределена высокая миссия – нести в мир

детства все нравственные ценности, помочь ребёнку открыть этот мир во всем богатстве и многообразии декоративно-прикладного искусства. А

значит любое занятие, встреча с игрушкой, творческое дело, беседа – подчинены единственной цели: всестороннее развивать личность ребёнка, ведь

все дети должны жить в мире красоты, игры, сказки, музыки, фантазии и творчества.

Новизна Программы состоит в том, что она показывает развивающие функции декоративно-прикладного искусства народов России, как

целостного

этнического,

культурно-исторического

социально-педагогического

феномена.

Что

эти

функции

их

интегрированном

виде

ориентированны на обеспечение личностного роста детей. Исходя из этого, Программа построена на эстетическом воспитании дошкольников,

сочетающая опору на культурную традицию и инновационную направленность.

Целесообразность. Мы живем там, где нет возможности увидеть непосредственный технологический процесс изготовления художественной

посуды, предметов быта и игрушек. И у ребят нет возможности соприкоснуться с декоративно-прикладным искусством – подержать в руках изделия

с городецкой росписи, дымковскую игрушку, предметы с гжельской росписью и т.д.. Поэтому я перед собой поставила цель подарить детям радость

творчества, познакомить с историей народного творчества, показать примы лепки и работы с кистью, ознакомить с образной стилизацией

растительного и геометрического орнамента. Была разработана Программа по приобщению детей к русскому народному декоративно-прикладному

искусству.

Тема работы с детьми, выбранная мной, является актуальной и целесообразной в данное время. На занятиях кружка помогаю детям освоить не

только тайны мастерства ремесла, но и найти новые оригинальные соединения традиций и стилей с современным пластическим решением образа,

отвечающим эстетике наших дней.

Отличительная особенность данной Программы состоит в том, что дети знакомятся шире и глубже с символикой русского декоративного

искусства и её значением. Знакомство с орнаментами и орнаментация как самостоятельный вид продуктивной деятельности лежит в основе

приобщения дошкольников к декоративно-прикладному искусству. Оптимальной формой построения процесса эстетического воспитания детей

средствами этого искусства выступают занятия, которые предполагают инновационную направленность.

Темы

занятий

Программы

дают

более

целостное

представление

дошкольникам

образного

видения

славянами

устройства

мира,

основ

зарождения орнамента и символики. Его значения выражавшегося в том, что люди всегда старались участвовать в битве света и тьмы, добра и зла.

В русском декоративно-прикладном искусстве есть традиционность, инновационность, креативность, целеустремленность в перспективу

развития

не

исключают,

предполагают

друг

друга.

Таким

образом,

символика

русского

декоративно-прикладного

искусства

несёт

себе

неиссякаемые возможности развития у дошкольников художественного творчества.

Программа знакомства ребёнка с русским декоративно-прикладным искусством опирается на принципы построения общей дидактики:

связи с жизнью, систематичности, реалистичности, активности, контролируемости, последовательности, индивидуального подхода в обучении

художественном

развитии

детей,

доступности

материала,

его

повторности,

построения

программного

материала

от

простого

сложному,

наглядности.

Тема: «Эстетическое воспитание через декоративно – прикладное творчество».

Целью данной программы является: Формирование и развитие основ художественной культуры ребенка через народное

декоративно-прикладное искусство.

Задачи:



Вовлечение ребят в художественно-творческую деятельность;



Приобщение к эстетической культуре;



Формирование духовных качеств, эстетического вкуса у детей;



Развивать художественно-творческие способности у детей, привычку вносить элементы прекрасного в жизнь;



Разбудить фантазию детей, настроить их на создание новых необычных композиций росписи;



Развивать мелкую моторику рук детей;



Обогащать словарный запас детей.

Направления:

Расширенное знакомство детей с изделиями народных художественных промыслов.

Знакомство с символикой русского декоративного искусства и её значением.

Самостоятельное создание детьми декоративных изделий.

Формы работы с детьми по ознакомлению с декоративно-прикладным искусством:



Беседы;



Занятия на основе метода интеграции;



Рассматривание подлинных изделий народного искусства, иллюстраций, альбомов, открыток, таблиц;



Выставки в мини-галерее изделий русского декоративно-прикладного искусства;



Выставки детских работ по декоративно-прикладному искусству в детском саду и в поселке;



Просмотр видеофильмов;



Экскурсии;



Дидактические игры;



Использование силуэтного моделирования



Экспериментирование с различными художественными материалами;



Соревнования, развлечения, фольклорные праздники, посиделки.



Заучивание считалок, закличек, прибауток, небылиц, потешек, стихов;



Сочинение сказок. Рассказов, историй о своих работах;



Использование физминуток;



Создание книг по декоративно-прикладному искусству.

В работе используются различные методы и приемы: одномоментности (обеспечивает самостоятельный творческий поиск детьми средствами

выразительности); метод обследования, наглядности (рассматривание подлинных изделий, иллюстраций, альбомов, открыток, таблиц,

видеофильмов и др. наглядных пособий); словесный (беседа, использование художественного слова, указания, пояснения); практический

(самостоятельное выполнение детьми декоративных изделий, использование различных инструментов и материалов для изображения);

эвристический (развитие находчивости и активности); частично-поисковый; проблемно-мотивационный (стимулирует активность детей за счет

включения проблемной ситуации в ход занятия); метод «подмастерья» (взаимодействие педагога и ребёнка в едином творческом процессе);

сотворчество; мотивационный (убеждение, поощрение); жест руки (ребенок показывает элементы узора дотрагиваясь до него пальцем, находит

такой же или одинаковой формы по цвету, элементу).

Формы занятий: групповые, индивидуальные, фронтальные, подгрупповые, интегрированные.

Типы занятий:



На тему предложенную воспитателем (освоение нового материала, повторение пройденного);



На тему выбранную ребёнком (по его замыслу).



Программа рассчитана на детей 5-7 лет. Занятия проводятся группой 8-10 человек. Проводится занятие один раз в неделю. В год проводится

26 занятий. Продолжительность 20-30 минут (в зависимости от возраста детей).

Срок реализации: 2 года.

Форма подведения итогов – диагностическое обследование детей по усвоению программы, для которого разработаны контрольные и

индивидуальные беседы, диагностические критерии.

Предполагаемый результат:



Дети имеют представление о народных промыслах;



Умеют различать изделия разных народных промыслов;



Приобретут практические умения по работе с глиной, различными изобразительными материалами;



У детей появится интерес к истории и культуре нашего народа;



Развивается художественный вкус, они научатся видеть красивое вокруг себя, выражать свои впечатления. Эмоциональное отношение через

свое творчество;



Приобретут трудовые навыки и умения, стремясь овладеть традиционным мастерством.

Методы оценки результативности программы:



Количественный анализ;



Посещаемость;



Статистические данные;



Фиксация занятий в рабочем журнале;



Отслеживание результата (наблюдение, диагностика);



Практические материалы.

Качественный анализ:



Формирование новых навыков и умений;



Анализ успешности деятельности и достижение целей;



Анализ диагностического материала;



Сравнительный анализ исходного и актуального состояния проблемы.

Индивидуальная работа с детьми на занятиях по ознакомлению с декоративно-прикладным искусством проводиться, для того чтобы:



Выявить примерный уровень развития изобразительной деятельности детей, отношение ребенка к деятельности и декоративно-прикладному

искусству. Учитывая индивидуальные способности детей.



Определить возможные перспективные роботы с ребенком (задачи, содержание, формы, методы).



Спланировать работу, направленную на развитие творческих способностей.

Индивидуальная работа ведется систематически. Анализируется выполнение задания, качество детской работы, отношение к деятельности.

Работа с родителями строиться на основе анкет по изучению художественных интересов детей. Используются разнообразные формы работы:



Родительские собрания;



Индивидуальные консультации;



Беседы;



Выпуск папок-раскладок по народному декоративно-прикладному искусству;



Буклетов «Сделаем сами» (о способах и последовательности лепки и украшения игрушек);



Разработки правил рисования различными изобразительными материалами и инструментами.

Итогом детской деятельности могут служить выставки детского творчества в детском саду, в поселке; создание декоративных книг; участие в

КВНах по народным промыслам; развлечениях, досугах, праздниках.

Изучаемый материал по русскому народному

декоративно-прикладному искусству

(5-6 лет)

№

Темы занятий

Количество занятий

Ознакомление с работой кружка «Художники-умельцы»

Народное искусство

Дымковская игрушка

Филимоновская игрушка

Каргопольская игрушка

Богородская игрушка

Русская матрешка

Хохлом

Гжель

Городецкая роспись

Жостово

Ханты-Мансийские орнаменты

Вологодские кружева

Павлово-Посадские шали и платки

Подарки белоствольной красавицы

По замыслу

Всего занятий

Изучаемый материал по русскому народному

декоративно-прикладному искусству

(6-7 лет)

№

Темы занятий

Количество занятий

Народные промыслы

Дымковская игрушка

Филимоновская игрушка

Каргопольская игрушка

Богородская игрушка

Русская матрешка

Хохлома

Гжель

Городецкая роспись

Жостово

Ханты-Мансийские орнаменты

Русский народный костюм

Вологодские кружева

Павлово-Посадские шали и платки

Подарки белоствольной красавицы

По замыслу

Всего занятий

Перспективный план работы кружка

по декоративно – прикладному искусству

(5-6 лет)

№

Тема

Программное содержание

Знакомство с

работой кружка

«Художники -

умельцы».

Познакомить детей с особенностями работы кружка «Художники-умельцы». Учить организовывать свое рабочее

место. Закреплять навыки работы с разнообразными художественными материалами. Формировать эстетическое

отношение к окружающей действительности средствами различных видов изобразительного искусства.

2-3.

Путешествие по

народным

промыслам.

Расширять представления детей о многообразии изделий народного декоративно-прикладного искусства.

Продолжать учить замечать и выделять основные средства выразительности изделий различных промыслов.

Воспитывать уважительное отношение к труду народных мастеров, национальную гордость за мастерство русского

народа. Формировать положительную эмоциональную отзывчивость при восприятии произведений народных

мастеров. Показать взаимосвязь устного, изобразительного и музыкального народного искусства.

Конструирование +

рисование

«Барышни-

франтихи».

Учить расписывать более сложные по форме дымковские изделия, сочетая гладкоокрашенные части с узором; учить

шахматному расположению элементов в узоре, сочетанию в узоре крупных элементов с мелкими, нанесению мелких

элементов поверх крупных; учить самостоятельно, подбирать цвета для росписи куклы, цвет головного убора и

жакета повторять в отдельных элементах узора на юбке; формировать умение делать полуобъёмную игрушку из двух

частей (двойная верхняя часть куклы наклеивается на юбку-конус.

Рисование +

аппликация

«Весёлая ярмарка»

(коллективная

работа).

Продолжить знакомство детей с дымковскими сюжетными изделиями, их содержанием и художественными

особенностями; учить замечать, какими художественными средствами в сюжетной лепке передается связь между

фигурками; упражнять в составлении сюжетных композиций, в подборе для них соответствующих дымковских

игрушек, ранее расписанных детьми; продолжать формирование навыков коллективной работы (умения

договариваться, распределять работу, оказывать друг другу помощь).

Лепка

«Филимоновские

олени и коровки»

Воспитывать интерес к творчеству народных мастеров, уметь лепить фигурку из целого куска глины, вытягивая и

прищипывая мелкие детали, передавать особенности формы, пропорций и деталей. Закреплять умения заглаживать

фигурку. Воспитывать аккуратность в работе.

Рисование

«Филимоновский

табунок».

Продолжать развивать навыки общения и сотрудничества; закреплять представление о последовательной росписи

филимоновской игрушки. Обратить внимание на особенности расположения узора в различных формах. Учить

составлять узор из знакомых элементов на побеленных игрушках. Закреплять умение рисовать кистью, используя в

узоре только три цвета.

Лепка «Волшебная

Птица-Сирин».

Развивать у детей замысел, самостоятельно выбирать способ лепки. Учить детей лепить пластическим способом из

целого куска. Воспитывать аккуратность и самостоятельность в работе. Пользоваться стекой. Закреплять умение

плотно скреплять части. Передавать пластику перехода одной части к другой (от шеи к туловищу).

Рисование

«Сказочная птица».

Развивать у детей замысел, самостоятельно выбирать элементы росписи и цветовую гамму. Совершенствовать

умение составлять узор из штрихов, овалов, точек, каемочки, перекрещивающимися линиями и т.д. и украшать им

вылепленное изделие. Воспитывать интерес к народному творчеству.

10.

Рисование

«Украсим теремок

для зверей».

Учить составлять узор на полосе бумаги из элементов хохломской росписи, чередуя их (ромашки, простой

трилистик, ягоды смородины); закрепить знание цветов. Используемых в хохломской композиции, и умение сочетать

их; развивать интерес к хохломскому искусству; вызвать сочувствие к героям сказки; закрепить технические умения:

набирать краску на кисть, пользоваться «тычком».

11.

Декоративное

рисование

«Городецкие узоры

- сколько радости

для глаз»

(Городецкий узор

на кухонной доске).

Расширять представление детей о том, что одинаковые изделия можно украшать по-разному, учить выбирать для

изображения одну из предложенных вариантов композиции или самостоятельно придумывать узор и его

расположение на доске; закрепить умение рисовать прямые и закругленные цветочные гирлянды из самостоятельно

подобранных элементов с соблюдением характерных цветосочетаний Городецкой росписи; познакомить детей с

украшением листьев чёрными тоненькими закруглёнными штрихами, белыми точками.

12.

Лепка «Гжельские

фигурки».

Воспитывать любовь и уважение к труду народных мастеров закрепить умение лепить из глины разными способами

(пластический, комбинированный, конструктивный), используя мотивы Гжели.

13.

Рисование «Роспись

фигурок».

Закрепить знания детей о гжельском промысле; росписью. Учить подбирать цвета красок. Закреплять умение

задумывать и составлять композицию из знакомых элементов гжельской росписи; умение рисовать ворсом всей

кистью и концом, правильно набирать краску на кисть. Развивать творческие способности детей, самостоятельность.

14.

Лепка «Все они

матрёшеньки,

Все они

милашеньки...»

Обогащать знания детей о русской матрёшке; вызвать у детей интерес к образу, учить передавать фигурку из целого

куска глины, лепить матрёшек разных по величине; воспитывать аккуратность в работе и интерес к народному

творчеству.

15.

Рисование «Очень

любим, мы,

матрёшки

разноцветные

одёжки».

Закрепить знания детей о матрёшках из разных областей России.(семеновская, Загорская, Полхо-Майданская);

познакомить с приемами верховой росписи (лессировки); Совершенствовать навыки работы детей в составлении

узоров той лил иной росписи.совершенствовать навыки и приемы работы мягкой кистью. Создавать радостную

атмосферу на занятии, стараться вызвать у детей желание самостоятельно рисовать красками. Создавать радостную

творческую атмосферу.

16.

Рисование

«Богородские

игрушки в подарок

малышам».

Расширить знания детей о богородской резной игрушке, учить детей по собственному замыслу изображать

богородских животных, передавая их движение, воспитывать интерес и любовь к промыслу.

17.

Рисование

(региональный

компонент)

«Украшение

хантыйским

орнаментом

одежды».

Расширить знания детей с искусством народов ханты и манси украшать свою одежду национальным орнаментом.

Предложить украсить одежду с помощью печатанья штампом. Воспитывать любовь к родному краю, аккуратность в

работе.

18.

Лепка «Животные

нашего края».

Воспитывать любовь у детей к животным нашего края, вызвать у них стремление передать их характерные

особенности (шаловливые, неуклюжие и т.д.); лепить животных из целого куска, передавать движение (сидит, бежит,

повернул голову и т.д.), пользоваться стекой.

19.

Декоративное

рисование

«Жостовские

цветы».

Закрепить умение детей расписывать «подносы» (вырезанные из цветной бумаги разной формы) по мотивам

жостовской росписи. Учить размещать узор не только в центре, но по углам и на сторонах. Воспитывать интерес к

декоративно-прикладному искусству.

20.

Декораное

рисование

«Жостовские

цветы».

Закрепить умение детей расписывать «подносы» (вырезанные из цветной бумаги разной формы) по мотивам

жостовской росписи. Учить размещать узор не только в центре, но по углам и на сторонах. Воспитывать интерес к

декоративно-прикладному искусству.

21.

Декоративное

рисование «Что за

дивные узоры».

Воспитывать у детей любовь и уважение к труду мастеров, создавших красивые вещи, видеть красоту кружев в

контрастном сочетании плотных частей узора с легкой воздушной сеткой, учить аккуратно старательно «плести»

кружева - рисовать узор из знакомых форм.

22.

Декоративное

рисование

«Украшения из

бересты».

Продолжать знакомство детей с изделиями из бересты. Закрепить умение составлять узор для туеса из простых

элементов узора (листьев, бутонов, цветов), располагать их на полосе, путём свертывания полосы (когда краска

высохнет) сделать браслет, полюбоваться узором на объёмной форме.

23.

Декоративное

рисование «Шаль

для красавицы

Весны…»

(коллективная

работа,

«холодный» батик).

Развивать у детей воображение, чувство цвета, уметь составлять композицию узора; передавать колорит цветов;

уметь согласовывать свои действия с работой товарищей.

24 -26

По замыслу.

Закрепить знания, умения, навыки по декоративно-прикладному искусству. Умение выполнять узор на силуэте.

Развивать творческие способности детей.

Перспективный план работы кружка

по декоративно-прикладному искусству

(6-7 лет)

№

Тема

Программное содержание

Народные промыслы

Расширять представления детей о народном декоративно-прикладном искусстве. Воспитывать уважительное

отношение к народным мастерам. Развивать нравственно-эстетическое качества детей. Учить выделять

характерные особенности промыслов. Совершенствовать изобразительные умения и навыки декоративного

рисования. Развивать художественно-творческие способности детей. Формировать эстетический вкус.

Лепка «Дымковский индюк». Учить формировать у детей представление, что при лепке своих изделий дымковские мастера преображают

реальные образы в сказочные, декоративные; учить отражать в лепке характерные особенности внешнего вида

дымковского индюка; развивать умения определять форму и величину исходных форм для лепки разных частей

игрушки, использовать при лепке конструктивный способ: тело с шеей и головой лепить из одного куска глины,

хвост и крылья из отдельных кусков, мелкие детали - гребень, бородку - лепить налепами; учить для

декоративного украшения использовать стеку.

Рисование

«Как учудо - индюка все

расписаны бока».

Продолжить знакомство детей с тем, как народные мастера «берут» узоры из окружающей природы и

преобразуют их своей фантазией для украшения игрушек; учить расписывать фигурку индюка узором, близким

по композиции, элементам и цветосочетанию дымковским птицам.

Рисование+конструирование

«Изготовим дымковских

артистов для настольного

театра».

Вызвать у детей желание сделать персонажи для настольного театра; учить работать с шаблонами, обводить их

простым карандашом, вырезать по контуру; учить самостоятельно, определять, как расписывать новых

персонажей.

Лепка «Филимоновские

красавицы».

Обобщить знакомство детей о фолимоновских игрушках; формировать умение сделать кукол выразительными за

счёт осанки и деталей одежды; использовать в лепке пластический способ из целого куска глины, развивать

уважение и интерес к народному творчеству.

Рисование «Филимоновский

хоровод».

Закрепить знания детей о цветовой гамме филимоновскои росписи, особенности узора. Закрепить умение

узнавать и отличать филимоновские игрушки от других по форме изделия, узору и сочетанию цветов.;

самостоятельно украшать свою филимоновскую красавицу. Развивать цветовое восприятие, творческую

активность.

Лепка «Полкан-кентавр».

Закрепить умение лепить каргопольскую игрушку – Полкана - кентавра, используя знакомые способы лепки;

передавать его выразительные особенности (форму, пропорции, динамику). Самостоятельно выбирать способ

изображения. Развивать интерес и уважение к народному творчеству.

Рисование

«МогучийПолкан-

богатырь».

Закрепить знания детей и обобщить их о каргопольской игрушке. Уметь её узнавать и отличать от других по

сюжету, форме, узору.... Закрепить умение самостоятельно выбирать элементы росписи и самостоятельно

расписывать свою игрушку. Развивать цветовое восприятие, творческую активность.

Рисование «Русские

красавицы всем нам очень

нравятся» (роспись 2-х

сторонних матрёшек).

Закрепить знания детей о русской матрёшке, способами её изготовления; умение видеть особенности росписи,

элементы узора, колорит изделий; умение составлять композицию растительного орнамента из цветов, бутонов,

листьев в свободном пространстве. Украшать матрёшку по своему замыслу. Воспитывать аккуратность и

самостоятельность в работе. Развивать творчество и фантазию.

Русский народный костюм.

Продолжать знакомить детей с русской народной культурой. Дать представления об истории и особенностях

русского национального костюма. Формировать умение украшать одежду деталями русского костюма.

Формировать эстетическое отношение к произведениям народного декоративно-прикладного искусства.

11.

Рисование «День

рождения Ушастика»

(роспись силуэтов

посуды).

Продолжать знакомить детей с хохломской росписью, учить подбирать цвета красок к фону чаш и ваз. Закреплять

умение задумывать и составлять композицию из знакомых элементов хохломской росписи. Закреплять умение

рисовать концом кисти, «тычком», правильно набирать краску на кисть. Развивать творческие способности детей,

самостоятельность.

12.

Рисование «Золотые травы

Хохломы» (коллективное

панно).

На основе знаний о хохломском промысле закреплять умение создавать самостоятельную композицию, передавая

растительный характер орнамента, праздничность. Торжественность колорита Золотой Хохломы. Развивать в

детях стремление к творчеству.

13.

Рисование «Украсим

кукольную мебель

Городецким узором»

(коллективная работа).

Закрепить умение детей самостоятельно и творчески применять умения и навыки, полученные на занятиях по

знакомству с Городецкой росписью, для украшения Городецким узором новых изделий, согласовывать

композицию и величину узора с формой и величиной частей мебели, пользуясь схемами узора; продолжать

формирование навыков совместной работы.

14.

Лепка «Чайный сервиз для

кукол» (коллективная

работа).

Развивать творческие способности детей (умение самостоятельно выбирать посуду для лепки); формировать

умение переносить усвоенные способы лепки на изготовление новых изделий; дать детям представление о

сервизе; учить детей договариваться о разном содержании работы.

15.

Рисование «Расцветай Гжель

васильковая» (роспись

чайного сервиза).

Закрепить умение детей передавать своеобразие цветового колорита (сочетание белого и синего), рассматривать

глиняные формы после побелки, использовать приёмы кистевой росписи.

16.

Декоративное рисование

«Жостовские подносы»

(подносы из папье-маше).

Обобщить знания детей об особенностях жостовской росписи: элементах узора, колорите, композиции.

Закрепить умение составлять узор на круге, овале, квадрате, прямоугольнике, заполняя середину и края -кайму.

Составлять букеты из крупных и мелких цветов, наносить мазки. Передавая оттенки, самостоятельно составлять

узор на выбранной форме ( круг, овал и т.д.).

17.

Декоративное рисование

«Шаль всем на диво -

нарядна, красива»

(коллективная работа,

узелковый батик).

Развивать у детей воображение, чувство цвета, уметь составлять композицию узора, передавать колорит цветов,

умение согласовывать свои действия с работой товарищей.

18.

Декоративное рисование.

Закрепить умение составлять узор для туеса из простых элементов узора (листьев, бутонов, цветов), располагать

их на полосе, путём свертывания полосы (когда краска высохнет) сделать туес, полюбоваться узором на

объёмной форме.

19.

Лепка «Богородский

медведь».

Обобщить знания детей о народном промысле, с особенностями их изготовления, своеобразием композиции.

Закрепить умение передавать замысел, лепить фигурку животных, выделяя их характерные особенности.

Развивать чувство ритма в процессе оформления поверхности изделия. Закрепить умение украшать фигурку с

помощью стеки. Развивать творчество, фантазию, аккуратность.

20.

Лепка «Калининская

птичка».

Учить самостоятельно придумывать образ декоративной птицы, использовать свои умения и знания для

изображения пластической формы, дополнительных декоративных деталей. Формировать умение передавать

выразительные особенности декоративных калининских птиц в их форме, позе и украшениях

двухцветныминалепами; слепить птицу из целого куска, вытягивая части тела птицы из исходной формы -

овоида. Закреплять умение хорошо заглаживать поверхность изделия и плотно примазывать налепы.

21.

Рисование «Кружева, как

белые ромашки

распустили лепестки свои»

(рисование нитками на

клейкой бумаге).

Воспитывать уважение к мастерам. Учить аккуратно, плести кружева из знакомых форм (круги, полоски, точки,

насноски, плетешок и т.д.) используя для рисования нитки разной структуры и клейкую бумагу. Развивать

творчество, фантазию.

22.

Рисование «Сюжеты

родного края».

Развивать творческие способности детей (использование полученных представлений, изобразительных и

технических умений для самостоятельного выбора содержания рисунка в пределах предложенной темы);

развивать умение строить художественный замысел (до начала рисования намечать содержание, композицию и

колорит рисунка).

23.

Лепка «Родные мотивы».

Побуждать детей к самостоятельному поиску способов лепки животных нашего округа (заяц, лиса, медведь, волк

и т.д.), а также чум, ханты и манси в национальной одежде по замыслу; развивать умение лепить человека в

движении (идущего на лыжах, управляющего оленьей упряжкой). Воспитывать любовь к родному краю.

24-

По замыслу.

Закрепить знания, умения, навыки по декоративно-прикладному искусству. Умение выполнять узор на силуэте,

развивать творческие способности детей.

Типы занятий по

декоративно-прикладному искусству

Структура проведения занятия по декоративно-прикладному искусству

Этапы развития навыков декоративного рисования.

Репродуктивный этап.



Знакомство со знаками и их значением.



Расшифровка знаков в целостной композиции.



Составление узора из отдельных знаков.



В свободное от занятий время – дидактические игры, декоративные загадки и т.п.

Конгвитивный этап.



Тематические занятия.



Чтение художественной литературы; рассматривание иллюстраций, образцов и т.п.



Домашние задания.

Виды орнамента

1. Растительный

2. Геометрический

3. Зоомоцный

Способы работы с кистью

Концом кисти;

Всем ворсом;

Постепенным переходом от рисования концом к рисованию всем ворсом;

Прикладывание;

Примакивание;

Гладью;

Нетрадиционные;

Тычок.

Правила рисования краской.

Кисть нужно держать между тремя пальцами (большим и средним, придерживая сверху указательным), за железным наконечником, не

сжимая сильно пальцами.

При рисовании различных линий кисть надо вести по ворсу, поэтому рука с кистью движется впереди линии.

При рисовании широких линий нужно опираться на весь ворс кисти, палочку держать наклонно к бумаге.

Чтобы рисовать тонкую линию, кисть нужно держать палочкой вверх и касаться бумаги только концом кисти.

При закрашивании рисунков кистью линии нужно накладывать рядом, вести их в одном направлении и только в одну сторону, каждый раз

начиная движение сверху или слева (а не туда - обратно, как карандашом).

Каждую линию при рисовании и при закрашивании нужно проводить только один раз.

Вести линии нужно сразу, не останавливаясь.

Правила рисования карандашом.

Карандаш нужно держать тремя пальцами (большим и средним, придерживая сверху указательным), сильно не сжимая, не близко к

отточенному концу.

Когда рисуешь линию сверху вниз, рука с карандашом идет сбоку линии, а когда рисуешь линию слева направо, рука - внизу линии. Так вести

руку нужно для того, чтобы видеть, как рисуешь, тогда получится прямая линия.

линию нужно рисовать сразу, не останавливаясь, не отнимая карандаша от бумаги, иначе она может получиться неровной. Не надо проводить

одну линию несколько раз.

Предметы прямоугольной и квадратной формы нужно рисовать с остановками на углах, чтобы можно было подумать, как рисовать дальше.

Предметы круглой формы надо рисовать одним движением руки туда- обратно.

Закрашивать рисунок карандашом нужно неотрывным движением руки туда- обратно.

При закрашивании рисунка штрихи надо накладывать в одном направлении: сверху вниз, слева направо или по косой.

При закрашивании рисунка нельзя заходить за контур нарисованного предмета.

Закрашивать рисунок без просветов.

10. закрашивая рисунок. Нужно равномерно нажимать на карандаш: посильнее нажимать, если хочешь закрасить поярче, и слабо нажать, если

нужно закрасить посветлее.

Этапы работы с глиной.

I этап

Изделие вылепливается и высушивается;

II этап

Высушенное изделие тщательно оправляется (заглаживается) влажной салфеткой;

III этап

Оправленное изделие обжигается, грунтуется, расписывается.

Основные способы лепки.

1. Конструктивный способ – лепка изделий из отдельных частей с последующим их соединением.

2. Пластический способ – лепка из целевого куска глины.

3. Комбинированный способ – лепка с применением пластического и конструктивного способов.

4. Ленточный способ – служит для изготовления посуды (чашки, стаканы, кувшины, вазы и т.д.).

5. Способ круговогоналепа (спирально-кольцевой налеп). Сосуды (способом круговогоналепа) лепят с помощью жгутов, которые раскатывают из

глины.

6. Способ выбирания глины стекой.

При присоединении частей изделия используются приёмы: прижать, примазать, вдавить, загладить.

Правила рисования краской.

сжимая сильно пальцами.

При рисовании различных линий кисть надо вести по ворсу, поэтому рука с кистью движется впереди линии.

При рисовании широких линий нужно опираться на весь ворс кисти, палочку держать наклонно к бумаге.

Чтобы рисовать тонкую линию, кисть нужно держать палочкой вверх и касаться бумаги только концом кисти.

начиная движение сверху или слева (а не туда - обратно, как карандашом).

Каждую линию при рисовании и при закрашивании нужно проводить только один раз.

Вести линии нужно сразу, не останавливаясь.

Правила рисования карандашом.

отточенному концу.

руку нужно для того, чтобы видеть, как рисуешь, тогда получится прямая линия.

одну линию несколько раз.

Предметы круглой формы надо рисовать одним движением руки туда- обратно.

Закрашивать рисунок карандашом нужно неотрывным движением руки туда- обратно.

При закрашивании рисунка нельзя заходить за контур нарисованного предмета.

Закрашивать рисунок без просветов.

10.

закрашивая рисунок. Нужно равномерно нажимать на карандаш: посильнее нажимать, если хочешь закрасить поярче, и слабо нажать, если

нужно закрасить посветлее.

Этапы работы с глиной.

I этап

Изделие вылепливается и высушивается;

II этап

Высушенное изделие тщательно оправляется (заглаживается) влажной салфеткой;

III этап

Оправленное изделие обжигается, грунтуется, расписывается.

Основные способы лепки.

1. Конструктивный способ – лепка изделий из отдельных частей с последующим их соединением.

2. Пластический способ – лепка из целевого куска глины.

3. Комбинированный способ – лепка с применением пластического и конструктивного способов.

4. Ленточный способ – служит для изготовления посуды (чашки, стаканы, кувшины, вазы и т.д.).

глины.

6. Способ выбирания глины стекой.

При присоединении частей изделия используются приёмы: прижать, примазать, вдавить, загладить.

Последовательность лепки народных глиняных игрушек

Последовательность лепки гжельской собачки.

Скатывание шарика.

Превращение шарика в толстую лепёшку.

Наметить головку путём легкого нажатия пальцами на глину.

С противоположной стороны намечаем туловище и хвост.

Под головкой одним движением пальца намечаем лапы.

С двух сторон головы вытягиваем ушки и нос собачки.

Вытягиваем лапы сидящей собаки, формируем хвост и уши.

8 Осматриваем фигурку. Мокрыми пальцами сглаживаем неровности на поверхности фигурки

Последовательность лепки гжельской кошечки.

Скатывание шарика.

Скатывание лепёшки с выделением головы.

Вытягивание лапок.

Вытягивание хвоста и ушей.

Подворачивание хвоста и его плотная примазка к туловищу.

Уточнение деталей.

Последовательность лепки Полкана - кентавра

(каргопольская игрушка).

Выполнить верхнюю часть туловища (торс) и плоскую голову на толстой шее.

Лепить туловище коня.

Торс соединить с туловищем коня, а потом прилепить руки, головной убор и другие предметы, сопровождающие игрушку.

Последовательность лепки каргопольской барышни.

Сначала слепить туловище с головой (торс).

Насадить торс на юбку-колокол, слепленную отдельно.

Закрепить на заготовке руки, головной убор, придать положение рукам и дать ей в них чашку, коромысло, каравай хлеба. Фигурка барыни

приземистая, крепкая.

Роспись. Кофта расписывается в яркий кирпично-красный, жёлтый цвет, передник обязательно белый, с узором, юбка - более тёмная

(кирпичного, темно-зелёного, синего, чёрного цвета). Головной убор - в тон кофты или юбки.

Последовательность лепки дымковской барышни.

1. Приступая к выполнению барышни или кормилицы, прежде всего, лепят юбку или ступку (широкий у основания пустотелый корпус), всё

время, вертя её в руках для выравнивания стенок.

Затем на ступу, смоченную водой, насаживают торс и оттягивают шею.

На шее укрепляют шарик - голову.

К плечам прикрепляют, сначала торчком в стороны, руки - колбаски, потом их осторожно сгибают и складывают на талии.

Последовательность лепки дымковского коня.

1. Начинают лепку с большой колбаски, надрезают её с двух сторон. Формируют

ноги коню.

Налепляют на заготовку туловища голову и шею.

Делают конусообразные уши и крученым жгутом - гриву и хвост.

Конь готов. Можно посадить на коня всадника - и готова новая игрушка.

Последовательность лепки дымковского индюка.

1. Основу игрушки лепим в форме овала, формируем ноги.

Выполняем хвост. Из большого комка глины катаем шар и затем расплющиваем его в лепёшку, толщина которой около 1 см. Примазываем

хвост-лепёшку к туловищу.

Из двух овальных лепёшек делаем крылья, тщательно примазываем их к туловищу сначала снизу, затем сверху (как делали руки барышне).

Делаем детали: гребень, бородку из «капелек» глины, начиная с нижнего ряда, постепенно подходя к клюву.

Оформляем оборками крылья и хвост.

Последовательность лепки Птицы- Сирина (каргопольская игрушка).

Исходная форма – удлиненный овоид или широкий цилиндр.

Концы полученной формы неравномерно загибаем вверх: для шеи повыше, для хвоста пониже.

Легким движением формируем ноги.

Шею слегка изгибаем, формируем на ней головку – слегка оттягиваем и закругляем. Вытягиваем клюв, формируем хвост.

Вытягиваем крылья и украшения для головы.

Последовательность лепки филимоновской птички.

1. Берем кусок глины.

2. Лепим два глиняных шарика: один (побольше) для туловища, другой – для подставки.

3. Раскатываем колбаску, сгибаем ее.

4. Вылепляем голову, клюв, бородку, гребешок. Соединяем с подставкой.

Последовательность лепки коргопольского медведя пластическим способом.

Раскатываем глину в форме овоида.

С помощью стеки нижний край делим пополам для лепки лап.

Вытягиваем лапы и формируем голову.

Выделяем мелкие детали (хвост и уши).

Придаем заглаживаем фигурку.

Последовательность лепки каргопольского коня пластическим способом.

Заготавливаем цилиндрик шириной с ладонь.

Затем начинаем постепенно изгибать заготовку под прямым углом.

Короткая вертикальная часть превратиться в голову коня и шею.

Более длинную часть изгибаем дугой – это туловище фигурки.

Стекой делаем глубокие надрезы с двух сторон туловища.

Из надрезов формируем передние, задние ноги коня и хвост.

Вытягиваем голову и гриву. Формируем ушки.

Готовую фигурку сушим и расписываем темперными красками.

Последовательность конструирования и раскрашивания дымковской барышни – франтихи.

Вырезать детали барышни по контуру.

Раскрасить две половинки верхней части.

Отделить линией шляпу и закрасить переднюю и заднюю ее части, нарисовать волосы и части лица: брови – тонкие дужки, глаза – черные

точки, рот - красная точка, щеки – небольшие красные кружки.

Простым карандашом разделить половинку круга на четыре части – провести линии от центра к краю круга и нарисовать в каждой части

кольца нижнего ряда, потом на линиях нарисовать кольца второго ряда меньшей величины.

Дорисовать мелкие детали украшения юбки.

Намазать клеем незакрашенную половину круга и свернуть так, чтобы закрыть ее узорчатой половиной. Обжать верхушку конуса.

Намазать клеем верхнюю часть игрушки и прикрепить ее (от талии) на обжатую часть конуса.

Как получить шарообразную, цилиндрическую форму и преобразовать их.

Как получить шарообразную форму.

Раскатать кусочек глины круговыми движениями;

Раскатать кусочек глины одной ладонью на твердой поверхности;

Р а с к а т а т ь

к у с о ч е к

г л и н ы

к о н ч и к а м и

д в у х

п а л ь ц е в ;

п р и

т а к о м

с п о с о б е

получаются очень маленькие шарики.

Как получить цилиндрическую форму.

Раскатать кусочек пластилина (глины) в ладонях продольными движениями туда - обратно;

Раскатать кусочек глины одной ладонью на твердой поверхности прямыми движениями;

Раскатать кусочек глины кончиками двух пальцев (большим и указательным); при таком способе получаются очень маленькие цилиндрики и

тоненькие жгутики.

Как преобразовать форму шара.

Слегка вытянуть с обеих сторон и раскатать в овоид или эллипс;

Оттянуть с одной стороны;

Раскатать и при необходимости согнуть;

Сплющить между ладонями в диск;

Раскатать в конус;

Сплющить с одной стороны в полусферу;

Сделать углубление пальцами или карандашом.

Как преобразовать форму цилиндра.

Свернуть в кольцо;

Скрутить в спираль;

Сплющить с ленту;

Раскатать в конус;

Свить или сплести 2-3 колбаски.

Легенды и сказки для знакомства детей

с русским декоративно-прикладным искусством.

Легенда «Откуда появились знаки в рисовании»

(знакомство со знаками народных орнаментов)

I вариант. Послушайте, какую интересную историю мне поведал прапрадедушка.

Давно это было, так давно, что самые старые люди знают об этом только понаслышке от своих дедов и прадедов. Там, где сейчас города стоят,

раньше леса тянулись, такие густые и дремучие, что заблудиться можно было. А в тех лесах обитали всякие чудища. Кто выезжал из дому и ехал по

дороге через лес, с тем всегда случались ужасные вещи.

Надоело людям терпеть эти безобразия, и решили они попросить покровительства у Солнышка. Любило ясное Солнышко людей, заботилось о

них, за это и от людей были ему и почет, и слава. Забрались люди на гору и начали петь, помощи просить.

Солнышко, ведрышко!

Выгляни в окошечко.

Твои детки плачут,

Помощи просят.

Выглянуло Солнышко и спрашивает: «Чего вы желаете, дети мои?». Люди ответили ему: «Покровительства твоего просим. Совсем нас чудища

замучили, житья от них нету». – «Хорошо, так уж и быть, помогу вам. Пошлю я на землю своего старшего сына – богатыря Лучика».

Смотрят люди, видят: с неба спускается богатырь – Лучик-старший, весь в сверкающих доспехах, с золотым щитом и мечом. Так сверкает, что

глазам смотреть больно. Идет по лесу и мечом размахивает. Увидали его чудища лесные и давай убегать со всех ног в разные стороны.

Поблагодарили люди Лучика и Солнышко, и с тех пор, чтобы отпугивать чудищ и злых духов, на одежде и оружии они изображали Солнце.

Воспитатель показывает таблицы с изображением различных знаков традиционных народных орнаментов, раскрывает семантику каждого

знака. Вместе с детьми рассматривает иллюстрации русских народных костюмов в книгах. Обращает внимание детей на особенности вышивки

одежды. Предлагает детям пластины, на которых они будут изображать знаки, выдавливая рисунок стекой. Поощряет тех, кто самостоятельно

составляет композиции.

Сказка о богатыре Иване.

(знакомство со знаками и элементами народных орнаментов)

II вариант. Давным-давно жили на русской земле могучие богатыри. И слагал народ легенды о том, как они столетние дубы с корнями выворачивали

да с ведьмами сражались. Как спешили на выручку, когда на Русь нападал враг. Как помогали им в разных подвигах небесные покровители. Жил в

это время богатырь Иван, и была у него силища такая, что мог прут железный рукой согнуть.

Вот однажды случилась на Руси беда: напали на ее землю иноземцы, начали Русь-матушку грабить, людей в плен уводить, семьи разлучать. Не

знали наши предки, что делать. И вот однажды до них дошел слух о том, что далеко на Севере живет могучий богатырь Иван. Собрали они в дорогу

самых мудрых старцев и отправили их просить помощи у богатыря русского.

Долго шли старцы, много лаптей истоптали и наконец пришли в село, где жил Иван. Увидели его старцы, пали на колени и стали просить

помощи, защиты от проклятых захватчиков.

Иван стразу согласился, попросил свою мать Марью собрать его в дорогу. Плакала она, когда провожала единственного сына в путь. Пришел

Иван на поле битвы и видит: русских воинов нет, а враги радуются в предвкушении победы. Не стерпел богатырь такого унижения, взял меч и давай

крушить врагов. Отступили вражеские полчища. Но не отошли далеко, начали думать, как богатыря погубить. Решили они Ивана в ловушку

заманить. Собрали своих воинов и напали на Ивана, когда он спал, окружили его и убили.

Ждет матушка, плачет, причитает. Видит, что сынок ее долго домой не возвращается, и решила выяснить, что с ним случилось. Собралась в

путь-дорогу, идет и у добрых людей спрашивает, не видал ли кто ее сына Иванушку. Показали ей место, где лежит тело Ивана-богатыря. Увидела

мать мертвого сына и зарыдала. Три дня и три ночи плакала она над телом и просила помощи у небесных покровителей.

И вот на четвертый день

земля содрогнулась, море синее взволновалось, звери разбежались, и горы попрятались. Пошел сильный дождь и оживил богатыря Ивана. Развернул

богатырь могучие плечи, взял меч и прогнал врагов с русской земли.

Увидали люди это чудо и с тех пор на одежде и других вещах вышивают, рисуют дождь и воду, чтобы давала она силу и оживляла мертвых…

Посмотрите, как по-разному люди изображали влагу. Показывает различные способы изображения воды. Вместе с детьми рассматривает их и

сравнивает изображения воды с элементами орнамента, которым украшены дымковские игрушки. Предлагает расписать кошму богатырям.

После ознакомления со знаком воды воспитатель предлагает детям рассмотреть таблицы с вариантами изображений различных знаков.

Сказка «Семь Катерин»

(знакомство детей с вологодским кружевом)

Ребята, вы любите слушать сказки? Хотите, я вам расскажу необычную сказку? Тогда садитесь поудобней и слушайте.

Рассказывают, что царь Петр частенько в заморские страны ездил. Любил своими глазами посмотреть, как и что. Прикидывал, где чему

хорошему поучиться. Однажды приезжает к Лазоревому морю. Заморский король его встречает, во дворец ведет, показывает разные диковины.

-Жаль мне тебя, царь Петр, - говорит, - живешь ты среди темных людей. Ничего-то они не знают, ничего не умеют. Взгляни, вот, какие мастерицы в

моем королевстве имеются. И показывает скатерть кружевную. Царь Петр посмотрел на скатерть и засмеялся:

-Где же вы в своей стране видели березки да ромашки. Это русское кружево из моей страны.

-Быть того не может! – вскричал король и стал скатерть в увеличительное стекло рассматривать. Но смотри, не смотри – береза березой и останется.

Рассердился король, приказал позвать к себе купцов. Те бросились королю в ноги и признались:

-Виноваты, ваше королевское величество! Ох, виноваты! Не вели казнить, вели миловать! Не наших это мастериц дело, у русских кружевниц куплено

– у семи Катерин. Лучше их никто кружева не плетет, богаче узора нигде не найдешь…

-Что еще за семь Катерин? Опять меня обмануть хотите? – разгневался король заморский. Тут уж царю Петру пришлось за купцов заступиться.

-Есть, - говорит, - в моем царстве такие кружевницы. Слышать я о них слышал, хоть видеть , никогда не видел.

А заморский король разошелся – и царю Петру веры нет.

-Не поверю, - кричит, - пока своими глазами не увижу! Покажите мне этих Катерин! Едем к ним сию же минуту!

Ну царям сборы не долги. Приказали лошадей запрячь, да и поехали. Впереди – стража, позади – стража на тот случай, если разбойники нападут.

Начали путь в коляске, а потом в сани пересели, в собольи шубы оделись. Едут, едут. Смотрят, на встречу возок ползет. В нем – купец с узлом на

коленях. Спрашивает его королевский стражник:

-Добрый человек, не укажешь ли нам путь к семи Катеринам – кружевницам.

Купец рассказал, как проехать, да и говорит:

-Я вот от них возвращаюсь. Занавески купил. Может, взглянете.

Развернул купец занавески. Все они так и ахнули. На каждой из них целая сказка выплетена. На одной – про Морозко, на другой – про Сивку-Бурку, а

на третьей – про Василису Премудрую. Заморский король как увидел занавески, так и закричал:

-Мои! Покупаю!

И бросил купцу кошелек с золотом.

А царь Петр молчит, будто его это вовсе не касается. Двинулись дальше. Навстречу другой возок. В нем тоже купец сидит. И тоже узел держит.

Спрашивает его королевский стражник:

-Добрый человек, не скажешь ли ты нам, где семь Катерин живут?

Отвечает купец:

-Знаю, как незнать! Вот за тем леском… я вот покрывало купил у них.не взглянете ли?

Развернул купец покрывало – чудо, да и только! На одной стороне – весна лето догоняет, на другой – зима с осенью в обнимку идут.

Заморский король даже из саней выпрыгнул.

-Покупаю! Покупаю! – кричит, - Казначей, «дай ему целую шапку золота…»

А сам покрывало в охапку – и в сани. Боится, чтобы купец, чего доброго не передумал или царь Петр покупку не перехватил. Еще немного проехали

- и до села добрались. Подкатили к дому, где кружевницы живут.

Вышли на крыльцо семь Катерин. Все статные, красивые, русые, ясноглазые. Поклонились они гостям в пояс, в дом к себе пригласили. А сами за

работу сели. У каждой на подушечке-валике свой узор заплетен: у одной, будто волны под руками струятся, у другой – над небывалыми цветами

птицы порхают, у третьей – по всему кружеву звезды рассыпаны…

Дух захватило у заморского короля. Он себя щипать стал, уж не снится ли ему это. Потом заморский король пришел в себя, спрашивает:

-А кто вам узоры дает? Кто их придумывает? Продайте мне все узоры – в убытке не будите.

Отвечают кружевницы:

-Нет у нас никаких узоров. Сказки нам помогают.

Захотел заморский король сказки купить, но они не продаются.

Старшая Катерина говорит:

-Сказки у нас не продажные. Мы их «складываем» по очереди. Что не кружево – то новая сказка…

Царь Петр попросил:

-Расскажите нам. Люблю сказки слушать!

И старшая Катерина рассказала ему сказку, которая называется «Волшебное кружево».

А сказку мы с вами должны сами придумать.

(Дети сами составляют сказку).

«Аленкины кружева».

(знакомство детей с вологодским кружевом)

Жила-была в лесной деревеньке, за Волгой, бедная вдова Авдотья с дочкой Аленкой. Разумная, бойкая Аленка была, всякая работа в руках ее

ладилась. А лучше, да скорее всего – кружева плела. Избенка вдовы стояла возле леса крайняя. Сразу за окнами, на опушке, росли пушистые елочки,

стройные березки, за ними стеной могучей поднимался дремучий, старый бор.

Вдова Авдотья часто на богатеев батрачила, Аленку одну дома оставляла. Аленка печь истопит, и корову подоит, а потом сама садится под окно

кружева плести. И кружева у нее получались на диво красивые. Узоры редкие.

Случилось как-то Аленке зимой плести, приметила девочка на окне узор затейливый, и очень он ей показался чудесным: завитушки, как

листья папоротника, стелились, а между ними цветы снеговые – и все мелкой алмазной пылью покрыто. Вот бы такой свести! Села, пригляделась и

давай узор снеговой сводить. Долго работала. Хорош узор получился: те же листья, те же цветы, на снежинки похожие, а все не то! Нет алмазной

осыпи, морозного блеска.

Эх, шелку бы сюда! Тогда и узор другим бы стал. Белый шелк, что белый снег, блестит. Да где же бедной девушке шелку купить.

Вздохнула Аленка тихонечко и говорит:

-Наверное такие кружева одна Снегурочка плетет, а больше никто!

Только промолвила, а в окно и стукнул кто-то легонько. И видит Аленка: стоит на снегу девушка в шубке из белых горностаев, в рукавичках

узорчатых, в платке голубом. Сама беленькая, голубоглазая и так лукаво на Аленку поглядывает, словно сказать хочет: отвори, мол, подружка.

Аленка с лавки спрыгнула, в сени вышла, дверь на крыльцо отворила. Незнакомка мигом в сенцы вскочила и говорит:

-Что, не сробела? Ты меня только позвала, я вот и тут!

Растерялась Аленка, не поймет, откуда эта девушка, на деревенскую не похожа. А незнакомка засмеялась, как хрустальным звонком зазвенела:

-Да я и есть Снегурочка! Ну, что пригорюнилась? Шелку нет? Получай подарок.

И подала Аленке белый клубочек. Потом быстро сбежала с крылечка и исчезла. То ли за сугроб спряталась, то ли в лес убежала.

А снег звездами-снежинками с неба все сеется и след ее засыпает. Ушла гостья, будто ее и не было.

Вместе с этим шелком и вошло довольство в бедную избенку вдовы. Сколько ни плела кружев Аленка, но клубок словно и не убавляется. А

кружева такие получались, что залюбуешься. Деньги за них хорошие платили. Но в народе молва пошла: кружева, дескать, не простые, а волшебные.

Примечать стали: иные купят и не нахвалятся, а другие – ругаются. У иных век носи – не износишь, а у других – на глазах тают.

Услышала о чудесных кружевах одна барыня. Была она жадная да жестокая, скупая. Девушек своих крепостных била, секла. Люди из-за ее

жестокости слезами умывались.

Вот эта барыня прикатила как-то в карете к бедной вдове. Распахнул лакей дверцу кареты – сама барыня вышла. Дородная, высокая, в богатой шубе.

Нагнувшись, чтобы прическу не сбить, ступила через порог. Вдова с Аленкой кланяются в пояс. А барыня и говорит:

-Слыхала я о твоих кружевах. Ну-ка покажи мне их, мастерица!

Аленка вынула из сундука кружева, расстелила их в избе. Словно снежными узорами лавки и стол накрыла. У барыни дух захватило:

-Все продай,- говорит.- Все куплю!

А среди кружев был и подзор заветный. Его Аленка почти полгода плела и решила никому не продавать. Хотелось девушке в приданое себе тот

подзор сохранить.

-Нет, - ответила Аленка, - все могу продать, кроме этого подзора.

-Ах ты, холопка! – кричит барыня. – Да как ты смеешь мне перечить! Не хочешь добром – силой возьму! – хлопнула дверью и ушла.

Вздохнула вдова:

-Ох, Аленка! Как бы беды нам с тобой не нажить!

Приехала барыня домой и стала думать о том, как бы ей кружевницу обмануть. И придумала. Велела позвать Аброську, мужика своего

крепостного, жуликоватого. Пообещала злая барыня дать ему вина за то, чтобы у Аленки кружева похитил.

Поклонился Аброська и ушел. Выждал он время, когда вдова с дочерью из дама отлучились, и залез в их избенку, сломал замок у сундука и

похитил все кружева Аленкины.

Когда вернулись Аленка с матерью домой, так и ахнули: в избушке все перевернуто и ни кружева, ни клубочка заветного нету.

Опустились руки у Аленки, побелела она, как береза подрубленная, шепчет:

-Неужто по барскому наущению кто выкрал?

Схватила платок и кинулась за дверь.

Мать ей кричит вдогонку:

-Куда ты, Аленка, куда?

А она:

-Прощай, матушка! К Снегурочке в гости пойду!

Только и сказала. Легко спрыгнула с крылечка, забежала за елку, другую и скрылась.

Побежала Аленка через сугробы в лес дремучий. В чащу попала и заблудилась. Уж и рада бы домой вернуться, да дороги найти не может.

Прислонилась Аленка к елочке зеленой, пушистой и вдруг видит: зайка ей лапкой машет – иди за мной. И побежал. А где он прошел, там легла

тропинка ровная, расступились сугробы. Вывел зайка Аленку на поляну. Глядит Аленка и глазам своим не верит. Стоит на полянке теремок

льдистый, весь в огнях цветных, в искорках, в звездах, а из окна Снегурочка ей улыбается:

-Пришла? Иди скорее, Аленушка! Гостьей дорогой будешь!

Сбежала навстречу ей с крылечка, обнимает. А Аленка горькими слезами заливается и про беду свою и обиду рассказывает. Снегурочка молчит,

только брови хмурит. Потом вынула круглое серебряное зеркальце и сказала:

-Смотри!

И видит Аленка в зеркале: сидит злая барыня и в сундук Аленкины кружева укладывает.

Сверкнуло зеркало в руках Снегурочки, как звезда, и вдруг видит Аленка: завертелся чудесный шелковый клубок в руках у барыни и давай ее всю

обматывать белой снеговой, холодной нитью. Та руками рвать нить, да не тут-то было! Кричать, а у самой слова в горле застревают. А холодные нити

вьются и вьются и скоро всю барыню обмотали. И превратилась она в снежную бабу. Замерзла. А кружева чудесные исчезли, будто их и не было.

Отвела глаза Аленка от зеркала…

Поняла, что наказала барыню Снегурочка за жадность и злость.

А весной, когда растаяли снега, набухли березовые почки и робкий голубой подснежник выглянул из талой земли, вернулась домой Аленка

домой к матери. Еще лучшей мастерицей стала. Ведь учила плести кружева чудесные сама Снегурочка-кружевница.

Ну как? Понравилась вам кружевная сказка? А что нового вы узнали?

«Воздушное мастерство»

(знакомство детей с вологодским кружевом)

Жила, говорят, сказочная бабушка Веретёна. И умела она такую шаль сделать, что была не шита, не ткана, а прямо из воздуха сплетена.

Возьмет, бывало, старушка иглу серебряную да нитку золотую, сядет на приступок перед избой и ну по воздуху иглой играть. Ходит серебряная игла,

тянет за собой золотую нитку, прошивает воздух. Кружит игла, петельки набрасывает, узелками перетягивает. Петелька – узелок, петелька – узелок.

Так и застывает в воздухе золотой узор. Прошьет старушка Веретёна воздух, по уголкам узелками закрепит, глядишь – лежит перед ней шаль легкая,

как облако, красивая, как утренняя заря, воздушная, прозрачная, узорчатая. Только и остаеться ахнуть на такое воздушное мастерство, кружевное

умение.

Эту сказку рассказывали на Севере нашей страны. На вологодской земле. Вот оттуда и пришли к нам кружевные изделия мастериц.

Сказка для знакомства детей с Годецким промыслом.

«Давным-давно на берегу Волги в городе Городце жил один мастер. Лучше всех он умел делать разные изделия из дерева. И была у него

невеста – такая красавица, что ни в сказке сказать, ни пером описать. Она тоже была большая мастерица: умела рисовать красивые узоры на

деревянных досках, блюдах, прялках. В этих узорах были красивые цветы – голубые и розовые, зеленые листья. Работали мастер и его невеста

радостно, весело, и изделия у них получались радостные, светлые, они согревали душу людям, веселили их.

Но вот однажды нависла над Городцом беда. Подступили к городу со всех сторон враги, окружили его, хотят захватить. Храбро сражались

жители за свой город, не пустили врагов за городские стены. Тогда враги решили осадить непокорный город, чтобы все жители умерли без воды и

пищи.

Стали думать жители Городца, как им быть. Нужно бы за подмогой послать в соседние города. Да как из города выбраться? Враги за всеми

входами-выходами следят, даже мышь из города не проскользнет. И вот тогда вызвался наш мастер пойти за подмогой. Был у него вороной конь,

быстрый как ветер…». А дальше сказку придумаем вместе….Молодцы, интересная сказка у нас с вами получилась.

Легенда «Золотая Хохлома»

(знакомство детей с искусством Хохломы.)

I вариант. В народе сказывают о чудо-мастере, который жил в нижегородских лесах. Построил мастер дом в лесу на берегу реки Хохломки и начал

изготовлять посуду. Один раз прилетела к нему жар-птица. Мужик накормил ее крошками. Птица захотела отблагодарить мужика. Задела она своим

крылом простую посуду деревянную и посуда в миг превратилась в «золотую». С тех пор стал мужик делать посуду и все его узорные чашки и ложки

были похожи на золотые. Узнали об этом в Москве, и послал царь за мастером царских солдат. Когда услышал об этом мастер, он позвал мужиков,

рассказал им секрет «золотой» посуды. А сам исчез…

II вариант. Говорят в давние времена в Москве жил талантливый мастер-иконописец. Царь высоко ценил его мастерство и щедро награждал за

труды. Любил мастер свое ремесло, но еще больше любил он свободу. Но однажды покинул он царские палаты и поселился в глухих керженских

лесах. Избу поставил и занялся своим ремеслом. Хотел мастер, чтобы его искусство стало всем родным, как простая русская песня, и чтобы в нем

отразилась красота русской природы. И стал он рисовать пышные яркие цветы и тоненькие веточки.

Вскоре слава о мастере разнеслась по всей земле. Стали люди приезжать да красотой любоваться. Избы рубили и селились рядом. Слава о

мастере донеслась и до государя. Приказал он отряду стрельцов найти беглеца и вернуть в Москву. Но народная молва летела быстрее стрелецких

сапог. Узнал о беде мастер, собрал своих односельчан и раскрыл секреты своего мастерства. А утром, когда царские посланцы вошли в село, они

увидели, как ярким пламенем горела изба чудо-художника. А самого художника, как ни искали, нигде не нашли. Но остались от художника краски,

вобравшие в себя жар пламени и чернь пепелища. Исчез мастер, но осталось его удивительное искусство, в котором отразилась и горячая любовь к

людям, и жажда красоты. Знать, кисть у художника была необычной – она была из солнечных лучей.

Легенда-сказка «Откуда в Гжели синий цвет»

(знакомство детей с Гжелью).

«Пошли как-то девушки, живущие в селе Гжель, полоскать белье на речку. А в речке небо отражается. Река синяя – и небо синее в ней.

Показами девушки мастерам красоту такую. И решили , что такого синего неба нигде в мире не найти. Вот тогда-то и стали расписывать мастера

свои изделия всеми оттенками синего цвета, словно старались оставить частичку синего неба на посуде. А узоры для росписи брали у природы –

травинки, былинки в поле, цветы на лугу и в саду».

Сказка-легенда «Цветок – Огонь и цветок «Снежинка».

(знакомство детей с жостовской росписью).

Сто крылец, сто колец, сто вестей, сто коней – так начинается наша сказка. Вся земля наша – земля мастеров. Все может человек; превратить

дерево в терем расписной, камень – в украшение или в шкатулку, глину – в игрушки забавные или посуду, железо – в подносы, красоты невиданной.

Жил да был на свете мастер. Был он очень трудолюбивый, потому и делал изумительные подносы. Вдруг случилось чудо. Как-то принес ветер к

избе мастера два цветка. Один с северной стороны, другой с южной. Пригляделся мастер к ним, а цветы и впрямь были необычные. (Под музыку

воспитатель показывает два цвета: красный и голубой) Спрашивает у детей: какая музыка, какому цветку соответствует?

Да, ребята, вот это цветок – огонь, а другой цветок – снежинка. Посадил их мастер, у себя дома. Но не знал мастер, что они волшебные. В

первый же вечер, как только уснул мастер, а месяц вышел из-за тучи и коснулся их серебряным светом, превратились цветы в красивых девиц-

мастериц на все руки. Пока старый мастер спал, красны девицы расписали все подносы. А под утро снова в цветы превратились. Проснулся мастер и

чуду невиданному подивился. Кто же так ночью поработал? Но, увидев, что на листьях у цветов краска осталась, догадался, кто ему помог. Попросил

мастер цветы, чтобы показали они чудо всем жителям села.

Как взмахнул цветок – огонь, своей шапочкой - разлетелись в разные стороны искры и тут же превратились в цветы и узоры красоты

невиданной.

Как упали несколько цветов на подносы, так и засияли там букеты. Второй цветок взмахнул своей шапочкой – разлетелись вокруг серебряные

нити, переплелись в сине-голубые цветы, как на ковре.

Оглядитесь вокруг: в нашей студии тоже есть удивительной красоты цветы. Все они вот на этих красивых подносах.

Подходит к подносам и рассматривает их вместе с детьми.

Беседы для детей по знакомству с русским народным декоративно-прикладным искусством

«Золотая Хохлома»

Хохлома, Хохлома!

Весь народ свела с ума!

Яркая, лучистая,

Узоры золотистые!

Резные ложки и ковши

Ты разгляди-ка, не спеши.

Там травка вьётся и цветы

Растут нездешней красоты.

Блестят они как золотые,

А может, солнцем залитые.

Сегодня я хочу вас познакомить с русским народным декоративно-прикладным искусством – хохломской росписью. Посмотрите на эти

изделия и скажите: нравятся ли они вам? Почему они вам понравились? Как вы думаете. Что необычного в этой посуде?

Золотистого цвета деревянные изделия этого промысла с растительным орнаментом, называют Хохлома.

Хохлома – это название старинного торгового села, куда привозили на продажу расписную деревянную посуду.

Откуда же пришло к нам это диво? Вы хотите узнать? Тогда слушайте.

В народе сказывают о чудо-мастере, который жил в нижегородских лесах. Построил мастер дом в лесу на берегу реки Хохломки и начал

рассказал им секрет «золотой» посуды. А сам исчез…

И стали другие мастера изготовлять «золотую» посуду. Как вы думаете, трудно ли изготовить такую посуду? Конечно изготовить ее не просто.

Изделие надо сначала выточить на станке, затем оно шпаклюется, шкуриться, олифиться, лудиться, т.е. покрывается аллюминевым порошком,

подвергается закалке в печи с высокой температурой.

Возьмите любой понравившийся вам предмет и посмотрите на него. Какие цвета использовал художник? Правильно, есть черный, красный.

Встречается зеленый, но больше всего золотого цвета. Теперь вы понимаете почему хохлому называют «золотой». А какие узоры использовал

художник? (В узорах есть разные ягоды, листья (чаще всего тройные), декоративные цветы.)а вот этот элемент, который чаще всего встречается,

называется «травка». Из травки художники составляют самые разные композиции. Из «травинок» составляют даже изображения птиц и рыбок.

Посмотрите, как плавно изогнуты ветки с ягодами. Листьями, цветами. «Трава» занимает все пространство между ними. Она легкая, изогнутая или

похожа на завитки с острыми кончиками («как осока на ветру»). Узор занимает почти всю поверхность изделия. Край изделия украшен прямой

каймой.

И чего здесь только нету:

Хохлома, Хохлома!

Весь народ свела с ума!

Яркая, лучистая, узоры золотистые

И нигде на свете нет таких соцветий.

Особенно красивой росписью украшали предметы, предназначенные для торжественных событий: братины, ковши, ендовы.

Давайте вспомним, для чего предназначена эта посуда:

Братина _ русский шаровидный сосуд ХVI – XVII веков из дерева, меди, серебра, золота. Из нее на братничных пирах («на всю братию») разливали

напитки по чашам для питья вкруговую. Так же она использовалась как большая чаша для питья и еды.

Ендова – деревянный или металлический древнерусский сосуд ладьевидной формы с широким горлом, с носком или рыльцем, употреблявшийся для

разлива напитков на пирах.

Ковш – широкий открытый сосуд с ручкой для зачерпывания жидкости.

Давайте рассмотрим несколько хохломских изделий вместе. (Показ изделий сопровождается чтение стихов).

Вот Ладья: цветущий хвост – корма,

Нос – петушиная головка.

Плывёт по лесу Хохлома,

Расписанная очень ловко.

Наши ложки хохломские –

Самый лучший сувенир.

С позолотой – не простые

Прогремели на весь мир.

А вот утица по реченьке плывёт,

Выше бережка головушку несёт.

Чёрным крылышком помахивает,

На цветы водицу стряхивает.

А вот поднос.

В нём алых ягод россыпь,

Отголоски лета

В зелени травы,

Шелковые всплески

Золотой листвы.

Братина солнечна весьма,

На нём цветы и земляника.

Семёновская Хохлома

Вся золотисто – краснолика.

Сейчас давайте придумаем разнообразные (слова) эпитеты и сравнения к слову «хохлома». Дети придумывают слова («яркая», «Красочная»,

«жаркая», «солнечная», «сочная», «как золото блестит», «как жар-птица горит».)

Хохломские изделия известны на весь мир, а не только у нас в стране.

В конце нашей беседы хочется прочитать вам еще одно стихотворение. Послушайте:

Роспись хохломская,

Словно колдовская,

В сказочную песню просится сама.

И нигде на свете нет таких соцветий,

Всех чудес чудесней наша ХОХЛОМА!

Дополнительные вопросы к детям во время беседы:

Откуда пришло название «хохломская роспись»?

Из какого материала делали посуду в Хохломе?

Какие цвета и оттенки используют художники?

Какими элементами расписано то или иное изделие? Покажите их.

О чем напоминает вам роспись?

Если бы вы были мастерами, то какое изделие изготовили бы и как его расписали?

Какое настроение создают у тебя эти изделия? Не правда ли, еда в такой посуде покажется особенно вкусной?

Художественное слово о Хохломе.

Резные ложки и ковши Терем, терем, теремок

Ты погляди-ка, не спеши. Он не низок не высок

Там травка вьется и цветы Расписные здесь завалинки

Растут нездешней красоты. С хохломским узором ставенки

Блестят они как золотые, Солнце светит по утру

А может солнцем залитые. Звери к терему идут.

Роспись хохломская, Кисть хохломская, большое спасибо!

Словно колдовская, Сказывает сказку для радости жизни!

В сказочную песню просится сама. Ты, как душа у народа красива,

И нигде на свете нет таких соцветий, Ты, как и люди служишь Отчизне.

Всех чудес чудесней наша Хохлома. В. Боков

Хохлома, хохлома, Все листочки как листочки,

Наше чудо дивное. Здесь же каждый золотой

Мы рисуем хохлому, Красоту такую люди

Красоту невиданную. Называют Хохломой.

Рисовали травку

Солнечною краской Хохлома, Хохлома!

А цветы-огоньки Весь народ свела с ума!

Красной краской от зари. Яркая, лучистая,

Сколько здесь волшебных чаш – Узоры золотистые!

Это Вам, подарок наш!

Стоит студеная зима, Хохломская роспись -

Снежинки кружит буйный ветер Алых ягод россыпь,

А золотая хохлома Отголоски лета

Напоминает нам о лете. В зелени травы.

Ладья: цветущий хвост – корма, шелковые всплески

Нос – петушиная головка. Солнечно-медовой

Плывет по лесу Хохлома, Золотой листвы.

Расписанная очень ловко. У красы точеной

Бочонок солнечен весьма, Сарафан парчовый,

На нем цветы и земляника. ПО волнам узоров

Семеновская Хохлома Яхонты горят.

Вся золотисто – краснолика. Что за чародеи

В тарелочках не полутьма, Хохлому одели

Не сумрак в вазах и солонках; В этот несказанный

Напоминает Хохлома Праздничный наряд.

Родную, милую сторонку! П. Синявский

Н. Глазков

Вся деревенская краса За окошком метели и морозы трещат,

Вот так и мечется в глаза! А в избе за палитрой

Тут груды чашей и горшков, Мастерицы сидят.

Корчаг, бочонков, кувшинов, Ни цветка, ни травинки

Там лыки, ведра и ушаты, В сером зимнем лесу

Лотки, подойники, лопаты… Лишь сухие былинки

На мой товар полюбуйтесь, Ветер гнет на весу.

Только не торгуйтесь! Пламя лижет дровишки

Ложки золоченые, ручки крученые. И от печки тепла,

Братина солнечна весьма! Словно летом полянка

На ней цветы и земляника. В из глазах расцвела

Семеновская Хохлома Кисть купается в краске,

Вся золотиста, краснолика! Здесь прижался разок

А вот поднос: И блеснул на посуде

В нем алых ягод россыпь, Золотой завиток.

Отголоски лета в зелени травы, Звонко тренькает синичка

Шелковые всплески За промерзлым стеклом,

Золотой листвы. Кисть рисует «реснички»

Вот ладья: цветущий хвост корма. Рядом с тем завитком.

Нос – петушиная головка А сухие былинки

Плывет по лесу хохлома Под веселым мазком

Расписанная ловко

Превратились в травинки, усик вьется ползком.

Блещут краски так ярко, золотой Хохломы,

Что в лучах ее теплых согреваемся мы.

П. Синявский

Чаша. Посуда наша для щей и каши

Красно-черным по золоту Не бьется не ломается,

Полыхает пожар. Порчи никакой не подвергается.

Все нетленно и молодо, Вот плошка, налей окрошку.

Все в ней мир поражать. Возьми ложку, хлебай понемножку.

Руки дивной художницы Кому посуда для кашки, окрошки?

Выводили узор, Чудо-блюдо, да чашки-ложки?

На Россию похожая: -Откуда посуда?

Чернь земли, алость зорь… -К вам приехала сама -

На столе моем письменном Золотая Хохлома.

Нескончаемый май,

Полыхает жар-птицею

День и ночь Хохлома!

Ю. Николаева

Как волшебница Жар-птица, Простые по форме,

Не выходит из ума А радуют взор.

Чародейка-мастерица, Богат и наряден чудесный узор.

Золотая Хохлома. По золоту фона затейливой змейкой

И богата, и красива. Орнамент здесь вьется

Рада гостю от души. Попробуй, сумей-ка…

Кубки, чаши и ковши. А где-то Кудрины по черному полю

Гроздья огненных рябин, Мерцают как звезды

Маки солнечного лета В небесном раздолье.

И ромашки луговин И. Кадухина.

Все вобрала, словно память:

Зорь червонные лучи А вот утица по реченьке плывет,

И узорчатый орнамент Выше бережка головушку несет.

Древнесуздальской парчи. Черным крылышком помахивает,

Листья рдеют не редея, На цветы водицу стряхивает.

От дыхания зимы.

Входим в царство Берендея,

В мир волшебной Хохломы.

П. Синявский

Частушки о Хохломе.

Хохлома, хохлома - Я все небо разрисую,

Разукрашу все дома. Разрисую Хохломой.

А потом всю улицу, Пусть все летчики летают

Петуха да курицу. Под такою красотой.

Бабка деда до обеда Наши ложки хохломские

Заставляла рисовать - Самый лучший сувенир.

Ведь в красивую посуду С позолотой – не простые

Щи приятно наливать. Прогремели на весь мир.

Надою я молока, Золотая Хохлома,

Напою котенка. Ей не налюбуются:

Разрисую Хохломою И в Париже, и в Нью-Йорке

Милую Буренку. Хохлома красуется.

«Сине – голубое чудо»

Сине-белая посуда,

Расскажи-ка: ты откуда?

Видно с севера пришла

И цветами расцвела:

Голубыми, синими,

Нежными, красивыми.

Сегодня я приглашаю вас в сине-голубую сказку. Почему она так называется? Сейчас вы сами поймете это.

Посмотрите, сколько здесь разной посуды. Какую посуду вы здесь видите? Да, здесь и чашки с блюдцами, и вазы для фруктов, и большие

блюда, и чайники. А вот красивый молочник.

Вся посуда разная. Но есть в ней и что-то общее. Что? Правильно, вся посуда украшена сине-голубым узором, расположенном на белом фоне.

Называется эта посуда гжельской, потому, что сделана она на фарфоровом заводе, который находиться в селе Гжель Московской области.

Есть в Подмосковье такое местечко

Белая рощица, синяя речка.

В этой негромкой российской природе

Слышится эхо волшебных мелодий.

И светлеет вода родниковая,

И дыхание ветра слышней.

Расцветает Гжель васильковая,

Незабудковая Гжель!

П.Синявский

Именно в Гжели зародился этот промысел более 400 лет назад. Он объединил мастерские, расположенные в 30 селах в районе Гжели, в 60 км

от Москвы. В этом районе умельцы нашли белую глину и стали лепить из нее самую разную посуду. Посуда украшалась лепными деталями.

Посмотрите, на крышке этой масленки вместо ручки причудливые завитки. Иногда встречаются и фигурки людей и животных, украшающих какое-то

изделие. А вот эта ваза похожа на лебедя, плывущего по реке.

Узор на всех изделиях выполнен синей или голубой краской. Откуда взялся этот цвет? Мастера Гжели рассказывают, что этот цвет им

подарила река Гжелка, синие полевые цветы, синие тени на белом-белом снегу. А еще есть такая легенда – сказка.

«Пошли как-то девушки, живущие в селе Гжель, полоскать белье на речку. А в речке небо отражается. Река синяя – и небо синее в ней. Показами

девушки мастерам красоту такую. И решили , что такого синего неба нигде в мире не найти. Вот тогда-то и стали расписывать мастера свои изделия

всеми оттенками синего цвета, словно старались оставить частичку синего неба на посуде. А узоры для росписи брали у природы – травинки,

былинки в поле, цветы на лугу и в саду».

Сине-белая посуда,

Расскажи-ка: ты откуда?

Видно с севера пришла

И цветами расцвела:

Голубыми, синими,

Нежными, красивыми.

Посмотрите, какие узоры встречаются на этих изделиях особенно часто? Давайте рассмотрим их. Вот на этом кувшине и этой вазе гирлянда из

небольших листьев с тонкими, закрученными, вьющимися усиками. А на этом молочнике, на чайнике и еще на вазе – гирлянда с крупным цветком, с

гжельской розой. Встречаются еще геометрические орнаменты в виде сети.

Гжельские квасницы, кружки, тарелки, кувшины, цветочные горшки пользовались спросом во многих городах российских. Полюбилась людям такая

посуда и стали они ее называть «сине – белое чудо», или «нежно-голубое чудо».

Голубизну небесную,

Что сердцу так мила,

Кисть мастера на чашечку

Легко перенесла!

Гжельские

изделия

всегда

легко

отличить:

они

сделаны

из

белой

глины

расписаны

голубовато-синими

широкими

мазками,

воспроизводящими цветочными композиции или сценки из народной жизни. В гжельском промысле всегда отводилось большое место настольной

скульптуре. Это небольшие фигурки или группа фигурок высотой от 5 до 20 см, изображающие персонажей народных сказок, сюжетных или

бытовых сценок, а также детские игрушки.

По сей день не далеко от Москвы средь лесов и полей стоит старинный русский городок Гжель. Работают в нем внуки и правнуки известных

мастеров. Продолжают славную традицию – лепят и расписывают удивительную гжельскую посуду.

На весь мир прославили свой любимый край мастера. Всем поведали, какие умелые мастера живут на Руси.

Гордятся в Гжели жители

Небесной синевой,

Не встретите на свете Вы

Красоты такой!

П.Синявский

Я предлагаю вам посмотреть видеофильм «Чудо Гжели» о гжельской керамике.

Дополнительные вопросы к детям во время беседы:

Чем отличаются изделия гжельских мастеров? Из какой глины они изготавливаются?

Почему Гжель называют сине-голубой?

Какую посуду делали гжельские мастера?

Что вылепил мастер и как украсил свое изделие?

Какое изделие вам больше всего понравилось? Почему?

Если бы вы были мастерами, то какое изделие изготовили бы и как его расписали?

Художественно слово о Гжели.

Фарфоровые чайники, В тихом Подмосковье

Подсвечники, часы, Речка Гжелочка бежит.

Животные и птицы Вдоль этой речки

Не виданной красы. Деревенька стоит.

Деревня в Подмосковье Заросли ивы вдоль речки растут

Прославилась. Теперь Умельцы в той деревне живут.

Известно всем в народе Расписную посуду они мастерят,

Ее названье Гжель! Синим по белому чудо творят.

П. Синявский П. Синявский

Есть в Подмосковье такое местечко Что может быть прекрасней Гжели?

Белая рощица, синяя речка. Ее фарфоровых изделий

В этой негромкой российской природе И чайников, и самоваров, кружек,

Слышится эхо волшебных мелодий. И блюд, забавнейших игрушек?

И светлеет вода родниковая, Лепных побелок расписных

И дыхание ветра слышней. Горшочков, чашечек чудных?

Расцветает Гжель васильковая, Своими мы руками

Незабудковая Гжель! Готовили их сами!

Рядом с осинками в синих косынках Н. Кутузова

Синие гроздья на синих рябинках,

Синие зори и синие птицы,-

С этой красою ничто не сравнится.

Звонкими волнами кружатся краски,

Чтобы блестели анютины глазки.

Льется узор под рукой мастерицы,

Чтобы нигде он не смог повториться.

П. Синявский

В нашей мастерской, Кто придумал это слово,

Чистота, уют, покой. Это слово немудрено?

В печке обжигаются, Жгелью раньше гжель звалась,

На весь мир прославятся Была пестрой, сейчас -

Гжельские поделки: Это чудо синее

Кошки, мышки, белки… На блюдечке раскинуто.

Под кисточкой волшебной мастериц Раз мазок, два мазок,

Оживают стайки Завиток и точки…

Разноцветных птиц. Расцветут на белой глине

Машут лепестками волшебные цветы. Синие цветочки.

Гжельские картины В. Горичева

Чудесной красоты!

Н. Кутузова

Синие птицы по белому небу,

Море цветов голубых. Сине-белая посуда,

Кувшины и кружки – быль или небыль? Расскажи-ка: ты от куда?

Изделия рук золотых! Видно с Севера пришла

Синяя сказка – глазам загляденье, И цветами расцвела:

Словно весною капель. Голубыми, синими,

Ласка, забота, тепло и терпенье – Нежными, красивыми.

Русская звонкая Гжель!

П. Синявский

Гордятся в Гжели жители Ритмы чудных сине-белых красок;

Небесной синевой. Неба синь и белая метель.

Не встретите на свете вы Подмосковье, ты всегда прекрасно

Красоты синей! Это наша сказочная Гжель!

П. Синявский

Голубизну небесную, Гжель, Гжель, сказочная Гжель -

Что сердцу так мила, Песня задушевная, хорошая,

Кисть мастера на чашечку Словно белая метель

Легко перенесла. Синие цветы запорошила.

Ай да вазы, что за диво, хороши и та, и та,

Все нарядны и красивы, расписные, все в цветах!

Здесь и роза, и ромашка, одуванчик, васильки,

С синей сеточкой по краю, просто глаз не отвести.

Сотворили это чудо не за тридевять земель,

Расписали ту посуду на Руси, в местечке Гжель.

Край фарфорового чуда, а кругом него ласа.

Синеглазая посуда, как весною небеса.

Вазы, чайники и блюдца так и светят на столе!

Из раскрашенной посуды есть вкусней и веселей!

«Веселый Городец»

Есть на Волге город древний,

По названью – Городец.

Славится по всей России

Своей росписью, творец.

Распускаются букеты,

Ярко красками горя.

Чудо-птицы там порхают,

Будто в сказку нас зовя.

Если взглянешь на дощечки,

Ты увидишь чудеса!

Городецкие узоры тонко вывела рука!

Городецкий конь бежит -

Вся земля под ним дрожит!

Чудо-птицы там порхают,

И кувшинки расцветают!

Будто в сказку нас зовя!

Ребята, мы продолжаем путешествия по старинным русским городам, знаменитым на весь мир своими художественными промыслами. И

сегодня я приглашаю вас еще в один старинный город на реке Волге, Городец. Берег здесь обрывист и крут, он сплошь усеян небольшими домиками,

одетыми в тонкую резьбу, вьющуюся по окнам и стенам. В этой резьбе и перья Жар-птицы, и сплетения цветов и трав, и русалки-берегини, и

сказочные львы. Резной наряд Городецких изб принес славу городку. Мы с вами познакомимся с еще одной удивительной росписью. Посмотрите,

какие удивительные, красивые изделия выпускают на фабрике в этом городе. А как они необычно расписаны. Это, ребята, знаменитая на весь мир

Городецкая роспись.

Скажите пожалуйста, из какого материала сделаны эти изделия? Правильно! Все вещи сделаны из дерева. Сюжетами для Городецких мастеров

служила сама их жизнь, праздничная ее сторона, нарядные костюмы. Здесь сцены гуляний, свиданий, чаепития, застолий. Посмотрите, какие

необычные цветы в Городецкой росписи. Похожи ли они на сказочные? Городецкий растительный орнамент переплетается с городецкими купавками

фантастической окраски и такими пышными, что кажется, будто бутоны вот-вот раскроются. Также в этой росписи есть «ягодки», «цветы-розетки»,

«розаны», листья. Еще Городецкие изделия мастера украшают сказочными птицами и вороными конями. Все они необычные и нигде не спутаешь

вороного чудо-коня, его всегда изображают в профиль с поджатой крючком ногою и лебединой изогнутой шеей. Чудо-конь и чудо-птица стали

символом Городецких художников.

Городецкие кони,

Молодецкие кони.

Гордо шею изогнули,

Круто ножку повернули.

Мне очень нравиться этот чудо-конь. Я думаю, что он сказочный. А вы помните сказки, в которых одним из героев был конь? Давайте

придумаем свою сказку про Городецкого коня. Пусть в этой сказке будет участвовать чудо-конь, сказочная птица, мастер-умелец и его невеста. Если

вы согласны, у меня уже есть начало сказки:

радостно, весело, и изделия у них получались радостные, светлые, они согревали душу людям, веселили их.

пищи.

быстрый как ветер…». А дальше сказку придумаем вместе….Молодцы, интересная сказка у нас с вами получилась.

Давайте теперь рассмотрим изделия и найдем на них элементы узора. Вот этот элемент, где много цветов рядом называется – «гирляндой».

Рисовать художник начинает с «подмалевка». В центре – самый крупный и красивый цветок – «розан» или «купавка», по бокам – цветы-розетки и

ягодки с бутонами в окружении пышной зелени. Листочки очень разнообразны по форме и по размеру, но всегда расположены группами. Это могут

быть группы из круглых маленьких листочков, продолговатых или развернутых веером с малым крупным листом.

Городецкие цветы

Чудо, как хороши.

Они душу веселят

И на нас с тобой глядят.

Посмотрите, какие цвета красок используют Городецкие мастера-художники при росписи. Назовите их.

Городецкие мастера изготовляют детскую мебель, игрушки, предметы бытового назначения и предметы декоративного характера.

Из липы доски сделаны,

И прялки, и лошадки…

Цветами разрисованы,

Как будто полушалки.

Там лихо скачут всадники,

Жар-птицы в высь летят.

И точки чёрно-белые

На солнышке блестят.

Сейчас Городецкие изделия продолжают удивлять весь мир древним и вечно молодым искусством, радовать своей необычной красотой.

Ох, Россия, ты, Россия,

Славы не убавилось,

Городцом, ты, Городцом

На весь мир прославилась.

Сейчас нам ребята споют частушки о Городце:

Ох, Россия, ты, Россия. Городуцкие узоры,

Славы не убавилось, Сколько радости для глаз.

Городцом, ты, Городцом Подрастают мастерицы,

На весь мир прославилась. Может быть и среди нас.

Велика Россия наша Листья, горлицы и кони,

И талантлив наш народ. Петухи, скворцы, цветы…

О Руси родной умельцах Городецкие узоры

На весь мир молва идет. Небывалой красоты.

Веселись наш детский сад, В Городце у нас все двери,

Веселее нет ребят! В Городце весь детский сад.

Мы с улыбкой на лице Городец у нас все любят,

Вам споем о Городце. Все в саду: и стар, и млад.

Кто рисует Городец – Коль на досточке девица

Ах, какой он молодец! Иль удалый молодец

И листочки, и цветы – Чудо-конь и чудо-птица

Это все для красоты! Значит это Городец!

Где ковши, кони-качалки Рисовали мы цветы

Очень радостных тонов – Небывалой красоты

Это все труды прекрасных Красоте той нет конца -

Городецких мастеров. Это все из Городца!

Городецкие кони, Уезжаю в Городец -

Молодецкие кони. Все так советуют.

Гордо шею изогнули, Дайте кисточку одну

Круто ножку повернули. И рюкзак с конфетами.

Городецкие цветы А я тоже молодец

Чудо как хороши Тоже еду в Городец.

Они душу веселят А когда вернусь назад -

И на нас с тобой глядят. Разрисую детский сад!

Городец да Городец,

Кто от туда - молодец!

Приглашаем в детский сад

Рисовать учить ребят.

Дополнительные вопросы к детям во время беседы:

Чем знаменит Городец? Что сегодня делают в Городце?

Как ты думаешь, что означает утверждение «Городецкая резьба тесно связана с живописью»?

Какие темы и мотивы использовали в росписи мастера из Городца?

Как называется народный промысел, с которым мы с вами сегодня познакомились?

Какое изделие вам больше всего понравилось? Почему?

А что бы вы хотели расписать?

Скажите, как называются элементы росписи?

Давайте вспомним, как получить розовый цвет? А нежно-голубой?

Вспомните, из какого материала сделаны Городецкие изделия?

Какое настроение возникает у тебя, когда ты смотришь на ородецког изделия?

Как ты думаешь, почему и в наши дни русский народ продолжает с глубокой симпатией относиться к изделиям городецкого промысла?

Художественное слово о Городце.

Передаем вам привет Из липы доски сделаны,

И подарки свои И прялки, и лошадки…

Со сторонки родной Цветами разрисованы,

Где живут журавли. Как будто полушалки.

С мест, где Волгой омыты, Там лихо скачут всадники,

Где рассвет золотой. Жар-птицы ввысь летят.

Где омыты ракиты И точки черно-белые

Голубою водой. На солнышке блестят.

И.В. Кадухина

Есть на Волге город древний, Вы по Волге вниз спуститесь,

По названью - Городец. На высокий берег поднимитесь,

Славится по всей России Вас встретит, как родной отец,

Своей росписью, творец. Славный город Городец!

Распускаются букеты, Это удивительное местечко,

Ярко красками горя. Здесь расписывают дощечки.

Чудо0птицы там порхают, Вот на них растут цветы

Будто в сказку нас зовя. Не бывалой красоты.

Если взглянешь на дощечки, Гирлянды птицы собирают,

Ты увидишь чудеса! Кони гривами играют.

Городецкие узоры тонко вывела рука!

Городецкий конь бежит –

Вся земля под ним дрожит!

Чудо-птицы там порхают

И кувшинки расцветают,

Будто в сказку нас зовя.

«Дымковская сказочная страна»

Дорогие ребята, сегодня я приготовила вам сюрприз. Вместо обычного занятия мы пойдем в музей. Этот музей небольшой, он расположен

прямо в нашем детском саду.там вы увидите очень красивые вещи. Он я не буду о них рассказывать. Помните русскую пословицу: «Лучше один раз

увидеть, чем сто раз услышать»? Пойдемте со мной, и вы все увидите сами. (Дети и воспитатель идут в музей детского сада.)

Итак. Сегодня в музее выставка игрушек. Посмотрите на них, какие они яркие, нарядные. Может кто-то знает, как они называются? Называют

ее «Дымкой» - по имени Дымковской слободы города Кирова, где она родилась.

Ели спят у большака

В инее седом

Спит деревня, спит река,

Скованная льдом.

Мягко падает снежок,

Вьётся голубой дымок,

Дым идёт из труб столбом,

Точно в дымке все кругом,

Голубые дали,

И село большое

«Дымково» назвали.

Там любили песни, пляски,

В селе рождались чудо-сказки.

Вечера зимою длинны,

И лепили там из глины

Все игрушки не простые,

А волшебно- расписные

Нравится ли вам эта игрушка?

Люди придумали лепить эти игрушки давным-давно. Сначала их изготавливали не для забавы. Раньше люди верили, что у них есть много

богов-покровителей. Самым главным был бог солнца Ярило. Дымковские мастера стали изображать его в виде коня, иногда двух- или трехглавого.

Сам конь был белый, с золотой гривой, а на груди его рисовали красный круг – символ красного солнышка. Еще одной важной покровительницей

всех русичей была богиня Роженица. Она хранила домашний очаг и семью. Ее изображали в виде величественной барыни, сильной и красивой

женщины. Около фигурок этих божеств, вылепленных из глины, ставили фигурки, изображающие все, что просили у своих богов: домашний скот,

младенцев и т.д.

Потом дымковцы стали придумывать и другие фигурки, начали раскрашивать их яркими красками и использовать как игрушки и сувениры. Детьми и

взрослыми очень любимы были глиняные свистульки, которые умели петь на разные голоса.

Из небольшого глиняного шарика с отверстиями свистулька превращалась то в уточку, то в петушка, то в конька. И вот на прилавках и лотках

многолюдной ярмарки торговали веселым товаром. Свистом оглашалась вся округа. Шумело народное гуляние, но громче всего слышался

заливистый свист. Оттого и получил этот праздник свое название – «Свистунья».

Вятка вздрогнула от свиста,

Всяк свисток к губам прижал.

И пошла базаром сказка –

Родился в веселый час

Вятский праздник – «Свистопляска».

И в наше время в самом центре Вятки находятся мастерские знаменитой дымковской игрушки.

Если зайти туда, от сразу можно увидеть груды глины, мешки с мелом, ящики с краской, коробки с яйцом. Как вы думаете, для чего все это?

Правильно, все это нужно для создания чуда! Сказочные индюки, похожие на Жар-птицу, бараны в штанишках, барыни и кавалеры, карусели, даже

печки – одна с Емелей, другая с козлятами, все это – настоящее чудо!

Поглядите, каковы!

И нарядны, и новы:

Расписные сани,

Медведь с гармошкой,

Солдат с усами.

Козёл – золотые рожки

Да куколка в серёжках.

Пёстрые, яркие, славные подарки!

Посмотрите на все игрушки внимательно, ребята. Это игрушки керамические, они сделаны из красной глины. В окрестностях села Дымково

было много красной глины. Я сегодня принесла кусок такой глины. Вы с ней прекрасно знакомы, не раз лепили из нее. Вот эту глину и превращали

мастера в веселые игрушки.

Привезли мы глину с дальнего бугра.

Ну-ка за работу, чудо-мастера!

Слепим, высушим – и в печь!

А потом распишем!

Сначала они лепили фигурку. Потом подсушивали ее и обжигали в горячей печи, чтобы фигурка стала твердой.

Посмотрите внимательно на фигурки. Что в них общего? Правильно, все они белого цвета. Этот цвет получается оттого, что обожженные

фигурки обмакивают в специальную смесь молока и мела. Фигурки становятся белыми, и на это белое покрытие хорошо наносятся любые краски.

А какими узорами их расписывают, просто залюбуешься. Называйте элементы росписи, которые вам знакомы. Правильно, кружочки,

клеточки, прямые и волнистые линии, пятнышки, точки. Все на своем месте и все горит ярко-ярко. Каждый элемент дымковской росписи что-нибудь

означает. Круг – символ солнца, каравай хлеба; точка – звезды; волнистая линия – вода; прямая линия – дорога.

Все игрушки не простые,

А волшебно-расписные:

Белоснежны, как берёзки,

Кружочки, клеточки, полоски –

Простой. Казалось бы, узор,

Но отвести не в силах взор.

Краски используют разного цвета. Какие? Верно: зеленые, красные, малиновые, желтые, оранжевые, синие – просто и весело, как в хороводе!

Но оказывается, работа еще не закончена. Посмотрите, чем еще отлична эта игрушка? Что такое необычное есть у нее? Да, эта игрушка еще

отличается тем, что у нее есть «золотые квадратики». Эта работа так и называется «сажать золото». Мастерица смачивает кисточку в сыром яйце,

легонько касается золотого квадратика или ромбика и «сажает» его на нужное место – барыням и водоноскам на кокошники и шляпки, петухам на

гребешки… вот теперь игрушки стали еще ярче и засветились.

Петушок, петушок,

Золотой гребешок.

Ты подай голосок

Через тёмный лесок.

Через лес, через реку

Прокричи: «Ку-ка-ре-ку!»

Индя-индючек, ты похож на сундучок.

Сундучок не простой:

Красный, белый, золотой.

Бока крутые, рога золотые,

Копытца с оборкой,

А на спине – Егорка.

В летний день, погожий день

Балалаечка трень-брень.

-Ты играй, мой Ванечка,-

Просит друга Танечка.

Зонтик грибком, руки крендельком,

Ходит девица-краса по улице пешком.

Барашек – свисток,

Левый рог – завиток,

Правый рог – завиток,

На груди – цветок.

Через горные отроги,

Через крыши деревень,

Краснорогий, желторогий

Мчится глиняный олень.

Кони глиняные мчатся

На подставках, что есть сил,

И за хвост не удержаться,

Если гриву упустил.

Как вы думаете, эти игрушки лепили и разрисовывали веселые или грустные мастера? Как они передали вам свое радостное настроение?

Поглядите, каковы!

И нарядны, и новы:

Расписные сани,

Медведь с гармошкой,

Солдат с усами.

Козёл – золотые рожки

Да куколка в серёжках.

Пёстрые, яркие, славные подарки!

Возьмите каждый по игрушке. Держите их осторожно, рассмотрите внимательно. Давайте по очереди расскажем о своей игрушке. (Каждый

ребенок составляет короткий рассказ о своей игрушке.Воспитатель помогает детям, задавая вопросы о цвете узора, составляющих его частях.)

Вопросы к детям во время беседы:

Почему игрушки, которые ты видишь, называются дымковскими?

Из какого материала они сделаны?

Что любили лепить дымковцы?

Почему они лепили людей, животных?

Какое настроение создают эти игрушки?

Какие элементы вы запомнили? Как они называются и что символизируют?

Про какие игрушки хотите послушать стихотворение?

Художественное слово о дымковской игрушке.

Вятка вздрогнула от свиста,

Всяк свисток к губам прижал.

И пошла базаром сказка –

Родился в веселый час

Вятский праздник – «Свистопляска»!

А. Дьяков

Дымковская игрушка. Индюк.

Чем знаменито Дымково? Вот индюк нарядный,

Игрушкою своей! Весь такой он ладный.

В ней нету цвета дымного, У большого индюка

Что серости серей. Все расписаны бока.

В ней что-то есть от радуги, Всех нарядом удивил,

От капелек росы. Крылья важно распустил.

В ней что-то есть от радости, Посмотрите, пышный хвост

Гремящей как басы! У него совсем не прост -

Она глядит не прянично – Точно солнечный цветок,

Ликующе и празднично. А высокий гребешок,

В ней молодость – изюминка, Красной краскою горя,

В ней удаль и размах… Как корона у царя.

Сияйте, охра с суриком, Индюк сказочно красив,

Чтоб всем светло, не сумрачно! И напыщен, горделив.

И злость, и хмурость льдинкою, Смотрит свысока вокруг,

Без всякого следа, Птица важная – индюк!

Пусть под улыбкой Дымкова

Растают навсегда!

В. Фофанов

Веселая белая глина, Поглядите, каковы!

Кружочки, полоски на ней, И нарядны, и новы:

Козлы и барашки смешные Расписные сани,

Табун разноцветных коней. Медведь с гармошкой,

Кормилицы и водоноски, Солдат с усами.

И всадники, и ребятня, Козел – золотые рожки,

Собаки, гусары и рыбки, Да куколка в сережках.

А ну, отгадайте, кто я? Пестрые, яркие, славные подарки!

Водоноска.

За студеной водицей Идут кататься нянюшки,

Водоноска – молодица И Ванюшки, и Танюшки,

Как лебедушка плывет, Хотят повеселиться

Ведра красные несет. И братцы, и сестрицы.

На коромысле не спеша -Тятеньки и маменьки,

Посмотри, как хороша Вы куда шагаете?

Эта девица – краса, -Шли бы вы на карусели -

Туга черная коса. Место прозеваете.

Щеки алые горят, Закрутили, завертели

Удивительный наряд: Колесо у карусели.

Сидит кокошник горделиво, Весело, весело,

Как лебедушка плывет Всем нам очень весело!

Песню тихую поет.

Пестрый хоровод. Веселая Дымка.

Привезли мы глину с дальнего бугра. Много сказочных мест у России,

Ну-ка за работу чудо-мастера! Городов у России не счесть,

Я слеплю лошадку, я ее поглажу Может, где-то бывает красивей,

И седельце с бахромой Но не будет роднее, чем здесь.

На спине прилажу.

Возле Вятки самой Дымково – поселок,

Слепим, высушим - и в печь! Окаймлен лесами уголок веселый.

А потом распишем. Лет ему за двести,

Будем мы игрушки «печь», Триста ль миновало?

Печка жаром пышет. Собирались вместе мужики бывало.

А в печи - не калачи, А управясь дома, бабы приходили,

А в печи – не куличи, С удалью знакомой пляски заводили.

Не пышки, не ватрушки, Праздник отмечали -

А в печи – игрушки! Пели, не скучали…

Не кастрюли, чугуны – Как-то вятичи-дружки

А лошадок табуны. Сели в праздник у реки.

За лошадками – козел, Под руками глина -

Из печи – и прыг на стол! Слой на три аршина.

Вылезай скорей медведь! Стали шарики катать,

В печке можно угореть. Как снежки бывало…

Друг за дружкой выплывают Глину щупать, глину мять -

Утушек-свистулек стаи, Жирная, как сало!

А за ними в свой черед – В Дымкове, за Вяткою – рекою,

Кукол пестрый хоровод. Драгоценный продолжался труд,

Распишу я утушку разными цветами, Не ища на старости покоя,

Свищет мояутушка разными ладами. Труженицы славные живут.

Модница-нарядница, вы куда идете?

С зонтиком и сумочкой Кто-то сделал индюка -

Глиняная тетя. Распушенные бока,

Поглядите, каковы!

У кого-то глина стала вдруг павлином.

И нарядны, и новы Кто-то вылепил синицу -

Расписные сани. Сразу стало веселей.

Медведь с гармошкой, солдат с усами, Мастера и мастерицы

Козел – золотые рожки, Живут в Дымково – селе!

Да куколка в сережках.

Пестрые, яркие, славные подарки! А. Дьяков

Лена Гулыга

Утка Марфутка бережком идет, Зонтик грибком, руки крендельком,

Уточек Марфуточек купаться ведет.

Ходит девица-краса по улице пешком.

Индя-индючек, ты похож на сундучок. Бока крутые, бака золотые,

Сундучок не простой: Копытца с оборкой,

Красный, белый, золотой. А на спине - Егорка

Барашек – свисток, В кокошнике няня,

Левый рог – завиток, На руках Ваня.

Правый рог – завиток, И хорош, и пригож Ваня,

На груди – цветок! Не забудь няню, когда подрастешь.

Через горные отроги,

Волшебницам вятской родной стороны

Через крыши деревень,

Большое спасибо сказать мы должны.

Краснорогий, желтогрудый За то, что их руки не устают,

Мчится глиняный олень.

И сказочных кукол для всех создают.

С лентами , бантами, под руку с франтами – Веселая яркая радуга.

Мы гуляем парами, проплываем павами. Кружочки и точки на ней.

Барышни красивые, очень-то смешливые Чудо цветами играет,

На плечах-то шубка, да с оборкой юбка! Цветом волшебным сияет.

Мы подружки складные –

Лишь частушки вам пропели –

Уступаем место Гжели.

Частушки о дымковских игрушках.

Козоньки рогатые, В летний день, погожий день

Козоньки бодатые. Балалаечка трень-брень.

Ждем вас на дороженьке, -Ты играй, мой Ваня,-

Разомните ноженьки. Просит друга Таня.

Кофточки цветные, Кто-то дырочки умело

Юбки расписные, Сделал птахе у спины,

Шляпы трехэтажные – И синица вдруг запела

Статные и важные. Голоском самой весны.

Мы игрушки расписные, Наши руки крендельком,

Хохотушки вятские. Щечки, будто яблочки.

Щеголихи слободские, С нами издавна знаком

Кумушки посадские. Весь народ на ярмарке.

Кони глиняные мчатся Мы игрушки знатные,

На подставках, что есть сил. Складные да ладные.

И за хвост не удержаться, Мы повсюду славимся,

Если гриву упустил. Мы и вам понравимся.

В красном новеньком седле Поглядите, что за птицы!

Всадник скачет на коне. Кто ин взглянет, удивится!

Конь копытом гордо бьет. Расписные петухи,

Молодца домой везет. Курочки и индюки.

Конь домчит до карусели. Голосисты эти птицы

На седло залез Емеля. И нарядны, словно ситцы!

Влез, встал, засвистал, Фью-ти, фью-ти, фью-ти, фью!

Засвистал и поскакал. Фью-ти, фью-ти, гнезда вью.

Девица в венце, У колодца, у колодца

Румянец на лице, Водоноски собрались.

Собой хороша, Здесь вода сама нальется,

Стоит, не дыша. Наклонись, не поленись.

Дымково.

Ели спят у большака в инее седом.

Спят деревья, спит река, скованная льдом.

Мягко падает снежок, вьется голубой дымок.

Дым идет из труб столбом, точно в дымке все кругом.

Голубые дали, и село большое Дымково назвали.

Там любили песни-пляски. В селе рождались чудо-сказки.

Вечера зимою длинны, и лепили там из глины

Все игрушки не простые, а волшебно-расписные.

Белоснежны, как березки, кружочки, клеточки, полоски –

Простой, казалось бы, узор, но отвести не в силах взор.

И пошла о Дымке слава, заслужив на это право.

Говорят о ней повсюду. Удивительному чуду

Мы поклонимся не раз, а затем пустимся в пляс.

Хороша игрушка расписная, вся поет, бесхитростно светла.

И видна в ней радость молодая ставшего искусством ремесла.

Не потому ль игрушкой этой народ так свято дорожил,

Что он свое стремленье к свету в игрушки яркие вложил?

О. Левицкий

«Чудо Филимоновских свистулек»

Расскажите нам, откуда

Появилось это чудо?

Кто придумал эти краски,

Словно взятые из сказки.

С древних времен известна тульская деревня Филимоново. По всей России-матушке и далеко за ее пределами знают и любят филимоновские

расписные игрушки-свистульки. Хотите узнать, почему их так называют? Легенда говорит, что жил в этих местах дед Филимон, он и делал игрушки.

Вот и назвали деревью Филимоново.

Игрушки в основном делали зимой, когда было свободное время от сельских трудов. Затем продавали их на ярмарках и базарах в городе Туле.

Покупают люди сушку,

А на дивную игрушку

Смотрят долго, не дыша,

До чего же хороша

Поглядите, каковы!

И нарядны, и новы!

Пёстрые, яркие,

Словно подарки!

Вы уже знаете как делают дымковскую игрушку. Посмотрите внимательно, похожи ли эти игрушки? Как вы думаете, делают филимоновские

свистульки?

Делают игрушки из глины, а глину добывают в глубоких оврагах. Эта глина мягкая, рукам послушная и цветная – белая, красная, розовая,

желтая, оранжевая и даже черная. Игрушки смешные, причудливые и в тоже время простые по выполнению. Лепят в Филимонове барышень, солдат,

коней, птиц, козликов и прочих зверушек. Как и у дымковской игрушки у филимоновской есть своя отличительная особенность. Какая? Может, кто из

вас догадался? Верно, все они вытянуты, будто чему-то всегда удивляются, да так удивляются, что все похожи на длинношеих жирафов. И еще, все

они не просто игрушки, а свистульки. Посмотрите, у барышень свистки спрятаны в кувшины, у солдат – в гусей. И во все игрушки можно

посвистеть.

Лепят мастерицы с добрым сердцем и теплыми, сильными руками. Лепят и приговаривают: «Ух, серьезная какая получилась! Сейчас тебя

повеселее сделаем. Давай-ка улыбнись!» вылепленные игрушки обжигают в специальных печах. Раньше это были земляные печи, которые делали в

оврагах, где добывали глину. Игрушки сначала раскалятся до красна, а потом до бела. А когда они остынут, становятся бело-розовыми и твердыми,

как камень.

Нас лепили мастера,

Нас расписывать пора

Кони, барышни, барашки –

Все высоки и стройны

Сине-красные полоски

На боках у нас видны.

После

обжига

игрушки

расписывают. Расписывают

не

кисточкой,

перышком. Краски

разводят

на

молоке.

Посмотрите,

какими

элементами росписи расписаны филимоновские игрушки. Давайте назовем знакомые. Чаще всего украшают игрушки «ветвистой «елочкой»,

«яркой ягодкой», звездочкой» лучистой или «солнышком». А элементы обозначают следующее: круг – солнце, треугольник – землю, елочки и

ростики – символ растительности и жизни.лица у фигурок остаются белыми и лишь небольшими штрихами и точками намечаются глаза и рот.

Краски берут не все, что используют для украшения дымковской игрушки. Посмотрите, и назовите те краски, которые используют художники

для филимоновской игрушки. Верно, берут краски яркие, летние, солнечные – желтые, красные, малиновые, зеленые, иногда синие и фиолетовые.

А теперь давайте рассмотрим филимоновскую барышню. У ее высокая, колоколообразная юбка с незаметным расширением к низу, верхняя часть

туловища по-сравнению с юбкой кажется меньше. Маленькая голова заканчивается маленькой, изящной шляпкой.

Забавные игрушки изображающие длинноногих и вытянутых солдат в костюмах: френч в талию и полосатые штаны. У всех животных

длинные вытянутые шеи с маленькими головами и короткие ноги.

Посмотрите на этого оленя, барана:

Стоят все на стройных ножках,

Вся краса в рожках.

Вот такие игрушки мастерят в Филимонове, сохраняя вековые народные традиции. Когда смотришь на филимоновские игрушки собранные

вместе, то невольно появляется радостное настроение.

Свистульки – петушки,

Глиняные зайчики,

Кони вороные

Гривы расписные.

Всем по нраву

Глиняные забавы!

Давайте посмотрим видеофильм «Наследство деда Филимона» о филимоновской игрушке.

Вопросы к детям во время беседы:

Какое настроение вызывают филимоновские игрушки?

Из какой глины они делаются?

Почему игрушки, которые ты видишь, называются дымковскими?

Из какого материала они сделаны?

Что любили лепить дымковцы?

Почему они лепили людей, животных?

Какое настроение создают эти игрушки?

Какие элементы вы запомнили? Как они называются и что символизируют?

Про какие игрушки хотите послушать стихотворение?

Художественное слово о филимоновской игрушке.

Мои игрушки. Филимоновская деревушка!

Со старинной сказкой схожи, Синий лес, холмы, косогор.

Появились предо мной: Лепят там из глины игрушку

Их рога на ель похожи, И расписывают до сих пор.

Цвет их – желтый, голубой, Да, из красной обычной глины

Темно-красный и зеленый!.. Появляются вдруг на свет

Стройный козлик и олень Зайцы, конники, павлины

Забавлять меня готовы, И солдатики – войска цвет.

Быть со мною целый день. Есть среди них фигурка такая

На столе моем охотно Непонятная для меня,

Отыскали уголок, Молчаливая, не простая,

За моей следят работой, И глаза ее – сноп огня.

Чтобы я устать не мог. И узор из кругов и линий

И рога у них большие! Обегает подола край:

Глаз нельзя от них отвесть. Красно-черный, порою синий, -

Удивительно живые – В руки взяв, смотри и играй.

Не попросят лишь поесть. Создана рукою умельца,

В. Василенко Говорит все еще она

О младенческих снах земледельца,

Где за солнцем спешит луна.

В. Василенко

Нас лепили мастера, Свистульки – петушки,

Нас расписывать пора. Глиняные зайчики,

Кони, барышни, барашки – Кони вороные

Все высоки и стройны. Гривы расписные.

Сине-красные полоски Всем по нраву

На боках у нас видны Глиняные забавы..

Расскажите, нам, откуда Поглядите, каковы!

Появилось это чудо? И нарядны, и новы!

Кто придумал эти краски, Пестрые, яркие,

Словно взятые из сказки. Словно подарки!

Сундучок тот не простой: Покупают люди сушку,

В нем товар расписной. А на дивную игрушку

Здесь спрятались игрушки, Смотрят долго, не дыша,

Веселые зверюшки. До чего же хороша!

Мои игрушки.

Со старинной сказкой схожи,

Появились предо мной:

Их рога на ель похожи,

Цвет их – желтый, голубой,

Темно-красный и зеленый!..

Стройный козлик и олень

Забавлять меня готовы,

Быть со мною целый день.

На столе моем охотно

Отыскали уголок,

За моей следят работой,

Чтобы я устать не мог.

И рога у них большие!

Глаз нельзя от них отвесть.

Удивительно живые –

Не попросят лишь поесть.

В. Василенко

«Каргопольские легенды»

Стоит на реке Онеге славный город Каргополь, что в Архангельской области. В этот город я вас и приглашаю в путешествие. Хотите ли там

побывать и узнать, чем он знаменит? Ну тогда давайте отправимся в путешествие. Чтобы попасть туда вы должны закрыть глаза и произнести

заклинание: «Раз, два, три повернись, в Каргополе очутись!»

Вот мы и в городе Каргополе. А знаменит этот город своими необыкновенными игрушками. В старину называли в этом городе игрушки –

тарарушками. Это от слава тарарай, что означает шутник или сказочник.

Та-ра-руш-ки!

Это русские игрушки,

Очень славные,

Да забавные!

Ненаглядные!

Под руками талантливых умельцев рождается праздничный, ликующий мир сказочных образов: нарядные развеселые медведи, играющие на

гармошках и рожках; волшебно-прекрасные птицы Сирин с женскими головами; получеловек-полуконь – грозный Полкан-кентавр; беззаботные

весельчаки-гуляки, барыни - уморительно танцующие пары; пестро и весело разрисованные собаки, коровы, свиньи, лихие всадники, верхом на

конях, оленях и даже барашках и козлах.

Теперь давайте поближе познакомимся с ними и рассмотрим. Чем они вам нравятся? Что необычного в них вы находите? Как вы думаете, что

это за игрушка? Правильно – конь. Один из любимых сюжетов каргопольских мастеров. Есть у жителей Каргополя поговорка: «Конечки-бегуночни,

верные помощники земледельца». Жители сравнивают его с богом Солнца и его слугой. На Севере в летнее время солнце называли Буркой, а в

зимнее – Сивкой. Крестьяне верили, что ходят по кругу Сивка да Бурка, оттого стужа сменяется летним зноем: «Бурка идет в горку, а Сивка бежит

под горку». Конь друг и помощник человека, в сказках превосходит его умом и силой, обладает волшебными свойствами. В Каргополе коня называют

– кобылкой.

А это свистулька – утушка. Они были самыми распространенными и любимыми игрушками. На веселых гуляньях, которые устраивали в

Каргополе, они назывались «городища», в первую очередь среди игрушек спрашивались утушки-свистульки. На них можно было сыграть несложную

песенку, как, например хороводнаякаргопольская:

-Утушка моховая,

Где, ты, ночь ночевала?

-Там, там, там за болотом,

У Кузьмы – Демьяна…

Под пение утушки водили хороводы, парни выбирали невест и устраивали свадьбы. А жениха и невесту величали-называли селезнем и

утушкой. Образ этой птицы был так же связан на севере с водой (болотом и мхом), где «гуляла утушка». Недаром ее здесь называют «моховой». В

одной обрядовой песне про утушку пели так:

-Утушка моховая,

Где, ты, ночь ночевала?

-Там, там, там за болотом,

У Кузьмы – Демьяна…

А как вам нравиться эта игрушка? Хотите я вам про нее расскажу? Это получеловек-полуконь Полкан-кентавр. Он на половину бравый

генерал: грудь крепкая у него, лицо круглое, с большой окладистой бородой, а туловище как у коня, и на ногах копыта. Образ Полкана в

каргопольских игрушках – это неодолимо могучий богатырь, как Илья Муромец.

А этот персонаж вы конечно узнали. Про нее говорят:»Коровушка – кормилица крестьян». «Корова есть – и обед есть» - говорит народная пословица.

Еще ее называют в народе ласково «красохой».

Еще один забавный герой Каргополя – Медведко – добрый хозяюшко леса. Он большой, но не страшный. Говорят о нем так:

Поляночкой

Идёт медведь с тальяночкой,

Он идёт, гармошку «рвёт»

Баску песенку поёт.

А про эту барышню кто хочет из вас рассказать? Не забудьте про ее кавалера весельчака-гуляку. Что вих особенного, необычного? Чем

отличаются эти игрушки от дымковских и филимоновских?

Каргопольские барышни

Всех на свете краше,

А весельчаки – гуляки –

Кавалеры наши.

Вот мы познакомились с коргопольскими игрушками. Понравились они вам? А как же сделать такую игрушку? Верно, надо прежде накопать и

намесить глины. Затем из еще мокрой глины вылепить фигурки, которые следует сначала просушить 2-3 дня в помещении, а потом обжечь в русской

печке. И, наконец, расписать красками.

Какой же орнамент украшает каргопольскую игрушку? Назовите знакомые элементы. Это очень своеобразный орнамент, он идет из глубокой

древности: это как правило, крупный круг или овал с обводкой другим цветом, точки, пересекающиеся линии, разноцветные черточки. Цвета в

основном желтый, черный, красный, синий, блекло-зеленый.

Сейчас я приглашаю вас посмотреть видеофильм «Славен град на Онеге», о каргопольском промысле.

Вопросы к детям во время беседы:

Какое настроение вызывают каргопольские игрушки?

Из какого материала они делаются?

Почему игрушки, которые ты видишь, называются коргопольскими?

Что любили лепить в Каргополе?

Назови любимые персонажи.

Какое настроение создают эти игрушки?

Какие элементы вы запомнили?

Как они называются и что символизируют

Художественное слово о каргопольской игрушке.

Коргопольские барышни Где утка шла

Всех на свете краше. Там рожь густа,

А весельчаки – гуляки, Околосиста да обмолотиста…

Кавалеры наши.

Поляночкой

Та-ра-руш-ки! Идет медведь с тальяночкой.

Та-ра-руш-ки! Он идет, гармошку рвет,

Это русские игрушки. Баску песенку поет.

Очень славные,

Да забавные, А теперь мы лепим дальше,

Ненаглядные! Нужно много нам успеть.

Надо, чтоб увидел каждый

-Утушкамоховая, Чудеса, каких не счесть.

Где, ты, ночь ночевала?

-Там, там, там за болотом,

У Кузьмы – Демьяна.

Лев из Каргополя.

В Каргополе есть игрушка

Очень старая. Зверек

Небольшой, на щечках мушки,

Нет его короче ног.

Крашен ярко всюду белым:

Ножки, хвостик и спина.

Шея лентой черной смело

Мастером обведена.

А головка – желтым цветом!..

Льва хотел он произвесть!

Только что-то в лике этом

Человеческое есть.

И зверек из давней сказки,

Не пугаясь, не грозя,

С выраженьем теплой ласки

Смотрит тихо нам в глаза.

В. Василенко

«Знакомьтесь, русская матрешка»

Я открою вам секрет, если вы отгадаете мою загадку.

Есть ещё для вас игрушка,

Не лошадка, не Петрушка –

Красавица девица,

У неё сестрицы.

Каждая сестрица –

Для маленькой темница.

Правильно, самыми любимыми игрушками в народе, у детей были матрешки. Вот еще какая загадка есть про матрешек, послушайте:

Ростом разные подружки,

Все похожи друг на дружку.

Все они живут друг в дружке,

А всего одна игрушка.

А знаете ли вы сколько лет матрешке? Кажется, она пришла к нам из мира легенд и сказок, из седой древности? На самом деле ей всего

немногим больше 100 лет.

Кто матрешку создал, мы не знаем,

Но известно нам, что сотню лет,

Вместе с Ванькой–Встанькой, как живая,

Покоряет кукла белый свет.

Нарядную, добродушную матрешку не спутаешь ни с какой другой игрушкой. Она полюбилась и взрослым, и детям.

Абрамцево, Абрамцево –

Старинное местечко.

Там есть и лес, и рощица

Поле, мостик, речка…

Там мастера решили

Матрёшку сотворить,

Чтоб только людям радость

Она могла дарить!

Есть много версий, как и когда она родилась. Первая матрешка была сделана в местечке Абрамцева и звали ее Матрена. Она была изготовлена

мастером по дереву Василием Звездочкиным, а расписал ее художник Сергей Малютин. В ее входило семь фигурок, и самая большая, симпатичная

девчушка Матрена с петухом в руках так понравилась всем, что игрушку назвали Матрешкой. Уже более 100 лет матрешке, а она и не думает стареть.

Дуйте в дудки, бейте в ложки!

В гости к нам пришли матрёшки!

Ложки деревянные,

Матрёшечки румяные!

Посмотрите, сколько кукол к нам в гости пришло. Давайте внимательно посмотрим на них. Скажите, из какого материала сделана матрешка?

Много кукол деревянных,

Круглолицых и румяных,

В разноцветных сарафанах

На столе у нас живут.

Всех матрешками зовут.

Всели матрешки одинаковые? Чем они отличаются друг от друга? Все они отличаются элементами росписи, но каждая «одета» в крестьянский

костюм: расписной сарафан, платок, полушалок, передник. К нам пришли матрешки из города Семенова, Загорска, Полховского Майдана. Взгляните:

Словно репка она крутобока

И под алым платочком на нас

Смотрит весело, бойко, широко

Парой черных смородинок - глаз.

Эта гостья из города Семенова. В правой руке держит она большой букет цветов, в котором собраны разные цветы. Какие? Правильно. Это

розаны, колокольчики, рябинки, травки, васильки. Семеновские лицом взрослее. Глаза у них светлые, а брови с изгибом. Цвета нежные: светло-

зеленый, прозрачно розово-алый, бледный фиолетово-синий. В этой матрешке спряталось много сестричек. Есть про них стихотворение:

Разломила пополам:

Интересно, что же там?

Там ещё одна матрёшка,

Улыбается, смеётся.

Хоть и жаль её ломать

Буду дальше разбирать.

Ростом разные подружки

А похожи друг на дружку!

Теперь посмотрите на эту гостью. Что можете вы сказать о ней? Эта матрешка изготовлена в городе Загорске. Сдержанная, моложавая.

Волосы русые, лицо улыбчивое. Цвет одежды глубоко контрастный: нарядный русский сарафан с несложным геометрическим орнаментом из

полосок и скрещивающимися мазками. На темно-зеленом фоне платка оранжевые «кругляши» - горошек. Для выполнения «кругляшей» - пятен

можно использовать какой инструмент? («тычок») «Кругляши» получаются ровные и выразительные. У нее есть ободок-подставка.

А эта красавица приехала к нам из города Полховской Майдан. Давайте посмотрим на нее внимательно и сравним с другими матрешками.

Что хочется сказать о ней? Какой уее наряд? Что особенного у матрешки из Полховского Майдана? Правильно вы назвали некоторые отличия. У ее

нет платка с завязанными концами, нет сарафана и фартука, даже руки как бы не обозначены. У них яркие, капризные лица. Волосы уложены

колечками. Краски покрывают фигуру отдельными цветами. Одежда яркая, ярмарочная: малиново-красная, ярко-желтая, сочно-фиолетовая. Чаще

всего в центре цветок шиповника. Узоры имеют свои названия: шиповник – «большая роза», «колокольчик», «яблочко», «виноград».

Несмотря на то, что все матрешки разные по украшению, все-равно их очень любят малыши и взрослые.

Все они матрешеньки,

Все они милашеньки.

С аленькими щечками

Под пестрыми платочками.

Нарядные, пригожие,

На нас чуть-чуть похожие.

А как же изготовляют матрешек? Хотите об этом узнать?

Рождение матрешки начинается на токарном станке, в токарном цехе. Сухие липовые чурки мастер обтачивает снаружи и из нутрии. Едва уловимо

мелькают в его руках стамески.

Деревянный чурбачок

Завертелся, как волчок

Из-под рук струятся стружки

Получаются игрушки.

В следующем цехе женщины-грунтовщицы покрывают ее раствором крахмала. После этого она попадает в художественный цех. Здесь

совершается

самое

главное

–

белая

деревяшка

превращается

красавицу

матрешку.

Но

это

еще

не

все.

Расписная

матрешка

проходит

заключительный этап – лакировку. Сейчас их сушат в специальных помещениях, а раньше и зимой, и летом выносили в солнечную погоду сушить на

улицу. Летом у пруда, а зимой фанеру раскладывали на снегу и на нее расставляли матрешек. Снег белый, а игрушки как радуга, всех цветов. Все

такое жаркое, как будто и нет никакой зимы. Снег и цветы – вот такое чудо! Говорят, когда поблизости никого нет, матрешки начинают водить

хороводы и тихо поют. Вот и получается праздник.

Мы матрёшки, мы кругляшки

Все мы ласковые, одинаковые

Как пойдём плясать

Только пыль столбом!

Матрешка завоевала весь мир. И теперь ее продают во многих странах, как символ России.

Матрёшки русские по свету славятся

На них взгляните вы,

Чем не красавицы?

Дополнительные вопросы к детям во время беседы.

С какими игрушками мы с вами познакомились сегодня?

Из каких городов у нас в гостях матрешки?

Чем они похожи? Чем отличаются?

Какие костюмы носили матрешки?

Какие матрешки в России самые известные?

Назови элементы украшения у каждой матрешки?

Какое настроение у тебя возникает при взгляде на матрешку? Чем она тебе нравится?

Как изготовляют матрешку?

Как можно назвать матрешек?

Художественное слово о русской матрешке.

Все они матрешеньки, Мы матрешек отыскали,

Все они милашеньки. С ними польку танцевали.

С аленькими щечками А теперь большой Матрешке

Под пестрыми платочками. Нарисуем мы горошки.

Нарядные, пригожие, Красный, желтый, голубой,

Чуть-чуть на нас похожие. Сарафанчик стал цветной.

Русская матрешка. Восемь кукол деревянных,

Кто матрешку создал, я не знаю, Круглолицых и румяных,

Но известно мне, что много лет, В разноцветных сарафанах

Вместе с Ванькой-встанькой, как живая, На столе моем живут,

Покоряет кукла белый свет. Всех матрешками зовут!

Где он краски брал, искусный мастер, Кукла первая толста,

В нивах шумных, сказочном лесу? А в нутрии она пуста.

Создал образ неуемной страсти, Разнимается она на две половинки.

Истинную русскую красу. В ней живет еще одна

На щеках навел зари румянец. Кукла в серединке.

Неба синь плеснул в ее глаза

Эту куколку открой – будет третья во второй.

И, пустив в неповторимый танец. Половинку отвинти, плотную, притертую -

Он, должно быть, весело сказал: И сумеешь ты найти куколку четвертую.

Ну, так что ж, гуляй по свету, Вынь ее да посмотри,

Весели себя, честной народ… Кто в ней прячется внутри.

И матрешка через всю планету Прячется в ней пятая куколка пузатая.

До сих пор уверенно идет. А в нутрии пустая, в ней куколка шестая.

Выступает гордо, величаво,

А в шестой - седьмая, а в седьмой - восьмая.

С удалой улыбкой на лице. Эта кукла меньше всех,

И летит за ней по миру слава Чуть побольше, чем орех.

О безвестном мастере – творце!

Вот поставленные в ряд сестры-куколки стоят

- Сколько вас? – у них мы спросим.

И ответят куклы: – восемь!

(С. Маршак)

Абрамцево, Абрамцево – Разломила пополам:

Старинное местечко. Интересно, что же там?

Там есть и лес, и рощица, Там еще одна матрешка,

Поле, мостик, речка… Улыбается, смеется.

Там мастера решили Хоть и жаль ее ломать,

Матрешку сотворить. Буду дальше разбирать.

Чтоб только радость людям Ростом разные подружки,

Она могла дарить! А похожи друг на дружку.

Русские красавицы

Всем нам очень нравятся.

Словно репка, она крутобока, Вот они, удивительно бледны,

И под алым платочком на нас Мастера, скорей за дело:

Смотрит весело, бойко, широко Украшай матрешек смело.

Парой черных смородинок-глаз! Составляй любой узор,

Алый шелковый платочек, Чтобы радовал он взор.

Яркий сарафан в цветочек, Всем понятно, что матрешкам

Упирается рука в деревянные бока, Украшать будем одежки.

А в нутрии секреты есть:

Может три, а может шесть. Матрешки русские по свету славятся.

Разрумянилась немножко На них взгляните вы,

Наша русская … (матрешка) Чем не красавицы?

Есть еще для вас игрушка, Ростом разные подружки,

Не лошадка, не Путрушка – Все похожи друг на дружку.

Красавица-девица, Раз, два, три, четыре, пять …

У нее сестрицы. Даже всех не сосчитать.

Каждая сестрица –

Для маленькой темница.

Ай да кукла, Ростом разные подружки,

Ай да Малаша, Но похожи друг на дружку.

Неслыханное чудо, Все они сидят друг в дружке,

Невиданное диво, И всего одна игрушка.

Игрушечка диво,

Изящна, красива!

Ах, матрешечка-матрешка, Вот матрешки встали вряд,

Хороша – не рассказать! Что-то нам сказать хотят.

Очень любят с тобой дети Очень любим мы, матрешки,

В нашем садике играть. Разноцветные одежки:

Щечки яркие, платочек, Всегда раскрашены на диво

По подолу цветики. Очень ярко и красиво!

Весело кружатся в танце

Веселые букетики.

(Н. Горчакова)

Матрешка-подружка.

Игрушек больше миллиона в мире есть,

И всех игрушек нам сейчас не перечесть.

Но изо всех, быть может, только лишь одна

Для дружбы всех людей на свете рождена – МАТРЕШКА!

Кукла Матрешка нарядна, красива.

Кукла Матрешка – улыбка России.

Матрешка-игрушка, ты всем нам нужна.

Матрешка-подружка на все времена!

Как красна девица – умна, скромна, стройна.

От многих бед ее сто лет храни т секрет:

Дуэт живет в Матрешке, трио и квартет!

Как-будто в русском цирковом парад-алле,

Плывут Матрешек хороводы по Земле.

И тот, кто встретит их, улыбку дарит им –

Так улыбнемся и все вместе повторим: МАТРЕШКА!

(Л. Печников)

Частушки о русской матрешке.

Автор Валентин Берестов.

Дуйте в дудки, бейте в ложки! Как у нашей у Хохлатки

В гости к нам пришли матрешки. Нынче вывелись цыплятки,

Ложки деревянные, А из одной скорлупочки

Матрешечки румяные. Матрешки вышли в юбочке.

Очень любим, мы, матрешки Мы матрешки, мы подружки,

Разноцветные одежки. Утром рано мы встаем,

Сами ткем, сами прядем, Вшестером поем частушки

Сами в гости к вам придем. И танцуем вшестером.

Никогда мы не скучаем, И кроваток нам не нужно,

Шесть у нас платочков есть, Потому что в час ночной

Чашек шесть у нас для чая Спим мы вместе, спим мы дружно,

И салфеток тоже шесть. Спим мы все одна в другой.

Шли подружки по дорожке, Шла по ягоду матрешка,

Было их немножечко: Позабыла взять лукошко.

Две Матрены, три Матрешки «И куда такую сласть

И одна Матрешечка. Мне теперь, подружки, класть?»

Мышку встретили подружки Весь народ глядит в окошки,

И попрятались друг в дружке. Танцевать пошли матрешки.

А которая осталась, Восемь – водят хоровод,

Больше всех перепугалась. А девятая поет.

Мы матрешки, мы сестрички, Мы матрешки, мы кругляшки,

Мы толстушки-невелички. Все мы ласковые, одинаковые.

Как пойдем плясать и петь Как пойдем плясать,

Вам за нами не успеть. Только пыль столбом!

Пыль клубится по дорожке – Но на Масленой неделе

Едут с ярмарки матрешки, Мы с работой не успели.

На баранах, на быках, Мы по ярмарке гуляли

Все с баранками в руках. И обновки выбирали.

Шли на ярмарку матрешки, А я ростом невеличка

Позабыли взять лукошки. И годами молода,

Ах, какая же напасть! Руса коса до пояса,

И куда обновки класть? В косе лента голуба.

Хлебом-солью всех встречаем, Тары-бары, растабары,

Самовар на стол несем. Посидим у самовара,

Мы за чаем не скучаем, Чаю сладкого попьем

Говорим о том о сем. И немножко отдохнем.

Велика Россия наша, Наша русская матрешка

И талантлив наш народ. Не стареет сотню лет!

О Руси родной умельцах В красоте, в таланте русском

Не весь мир молва идет. Весь находится секрет!

У семеновских матрешек

Разноцветные одежки.

Поиграли, порезвились –

И одна в одну сложились.

Богородская резная игрушка»

Славилась, как славилась

Прежде издавна

Мастерами дивными наша сторона.

Все мы, сердцем чистые, как свои дела

Бережем и множим красоту Земли!

Сегодня мы отправляемся в гости к таким дивным мастерам в село Богородское, Московской области. А мастера они действительно дивные и

дивные игрушки делают. Мы с вами уже познакомились с игрушками, которые делают из глины. А эти игрушки сделаны из другого материала.из

какого же? Правильно, они сделаны из дерева. Называются они – богородскими резными игрушками.

Лохматые ели, дубы, березы, липы серебристые осины плотным кольцом окружили село со всех сторон. Лес всегда помогал крестьянину. В

одних селах плели на продажу кузова и корзины, лапти, в других делали деревянные ложки и посуду, а богородцы «резали» игрушки.

Тук да тук, щёлк да щёлк,

Мужик, медведь, коза и волк…

Деревянные игрушки:

И лошадки, и Старушки –

То сидят, а то спешат,

Ребятишек всех смешат.

Как вы думаете, сложно или нет вырезать такие игрушки? И что для этого надо иметь?

Вырезать из дерева даже самую нехитрую игрушку не так-то просто. Врали мастера всегда осину или липу. Сначала дерево распиливали на куски,

потом каждый кусок разрубали на несколько чурок, т.е. на четыре части. Называлось это – «бить баклуши». «Баклуши получались разные, какая –

уже, какая шире, но одинаковой формы. Вот из этой баклуши с помощью стамески, а потом уже с помощью остро заточенного ножа рождается

игрушка.

Мастера располагаются на низеньких скамеечках – «сиделках». При этом левую ногу выше колена того обматывают тряпкой. Как вы думаете,

для чего это делалось? Конечно, это предохраняло ногу от порезов во время роботы. Посмотрите на эти иллюстрации, на них вы видите те

инструменты, которыми пользуются богородские мастера.

Деревянный чурбачок

Завертелся, как волчок.

Из-под рук струятся стружки,

Получаются игрушки.

Каждый мастер воплощал, т.е. делал из дерева то, что ему больше нравилось: один – птиц, другой – фигурки людей, третий – зверей. Их так и

называли: «фигурист», «птичник», «зверист».

Давайте поближе познакомимся с ними. Здесь вырезаны человеческие фигурки. Это «Народное гуляние», «Гусар», «Продавец калачей», «Дама»,

«Старуха за прялкой», «Пляшущая крестьянка», «Охотник с собакой», «Резчицкий колхоз».

А кто главный герой этих скульптур? Действительно, это добрый, хитрый, мастеровой мужичок, а его напарником всегда является медведь.

Здесь они «гнут дуги», здесь «поводырь с медведем», «мастеровые», «кузнецы». Они всегда соревнуются в силе, уме, ловкости, смекалке. Мужик

учит медведя человеческим занятиям. А здесь, посмотрите-ка, мужик и медведь делят вершки и корешки. Помните эту сказку?

Ну а эти фигурки вырезали мастера, которых называли «зверисты», «птичники». Почему? Конечно, потому что они вырезали фигурки птиц и

зверей. Это: «Веселая минутка», «Олени», «Горный козел», «Журавль», «Аист». Обратите внимание, как с помощью ножа можно передать шерсть

медведя, козла, оперения у птиц. Эти мелкие порезки называют мастера «фасками».

А здесь у меня сюжеты. Какие? Молодцы, это сказочные сюжеты. Вот этот по сказке А.С.Пушкина «Золотой петушок»,а это «Илья Муромец»,

«Генерал Топтыгин».

Богородские мастера придумали такую хитрость, что игрушки их двигаться умеют: потянешь за две планочки – вот уже медведь дрова рубит.

А на этой дощечке куры быстро-быстро клюют зерно. А здесь медведь с мужиком в кузнице работают, молотами стучат. Чудные игрушки, правда?

Много радости они приносят людям, и те большоеспасиба мастерам богородским говорят.

В наши дни организована фабрика «Богоролдская игрушка». Много мастеров работает на ней. Богородская игрушка нравится и взрослым и

детям.

Любовались гости чудом,

Громко восхищалися,

Богородскими игрушками

Сражённые осталися.

И.В.Кадухина

Дополнительные вопросы к детям во время беседы.

А вам понравились эти игрушки? Чем?

Как они называются и где их делают?

Из какого материала сделаны игрушки?

Какие основные инструменты для изготовления игрушек нужны мастерам?

Как называли богородских мастеров?

Что особенного в этой игрушке?

Художественное слово о богородской игрушке.

Тук да тук, щелк да щелк, Славилась, как славилась

Медведь, мужик, коза и волк… Прежде издавна

Деревянные игрушки: Мастерами дивными наша сторона.

И лошадки, и старушки – Все мы, сердцем чистые, как свои дела

То сидят, а то стоят, Бережом и множим красоту Земли!

Ребятишек всех смешат.

Любовались гости чудом,

Деревянный чурбачок Громко восхощалися,

Завертелся как волчок. БОгородскими игрушками

Из-под рук струятся стружки Сраженные осталися!

Получаются игрушки. И.В. Кадухина.

«Красота вологодских кружев»

Что за дивные узоры,

Полотенца и подзоры!

Все в букетах белых роз!

Может, вывел их мороз?

Что за скатерть получилась?

Может, это всё приснилось?

Посмотрите, какое красивое и необычное кружево! Плетут его в городе Вологда. Вот в него-то мы и отправимся сегодня в путешествие. Это

старинный русский город расположен среди лесов, богатыми грибами, ягодами, птицей и зверем. В зимнюю пору все вокруг покрыто пушистым

снегом. Мороз сковывал реки льдом, украшая тонким белым узором окна домов. Местные жители в это время брались за всякие работы, дававшие

дополнительный заработок: вырезали из дерева, плели из бересты, ткали холст, а потом стали плести кружево. Так возникло кружевоплетение.

Раньше это был тяжелый труд. Были небольшие мастерские, в которых с раннего утра до ночи, часто при слабом свете лучины, девушка пели и плели

кружева. Как вы думаете, зачем они были нужны? Кружева пришивали к одежде, ими украшали белье, жилые интерьеры. Тяжелый труд был у

кружевниц, но они любили свое дело, и каждая чувствовала себя художником. Она сама создавала свои узоры, сама разрабатывала технику.

Кружева, как белые ромашки.

Распустили лепестки свои,

А над ними весело, как в сказке.

Первые запели соловьи

Как вы думаете, что для работы могло понадобиться мастерицам, чтобы сплести такое чудесное кружево?

Кружево плетут с помощью маленьких деревянных палочек – коклюшек, булавок и специальной подушечки в форме валика.

На плотный валик прикрепляют «сколок» - рабочий рисунок, который в виде точек линий нанесен на плотную бумагу или картон, т.к.он много

раз употребляется в работе.

Нитки при плетении используют самые разнообразные: хлопчатобумажные, льняные, шелковые (показ образов ниток).

Стучат коклюшки:

Стук – стук – стук!

Платочек получился вдруг

И он из белой нити

Прекрасно выполнен взгляните!

Сидит кружевница а перед ней валик с коклюшками. И как бесконечный речек течет с валика ажурная лента кружева. Постукивают коклюшки

в ее руках. Если простое кружево плетет мастерица . ей хватает всего 6 пар коклюшек, а если сложное, то и все 300 пар. Пальцы быстро перебирают

коклюшки, на глазах возникает сложный кружевной узор, в одних местах густой и плотный, а в других – тонкая прозрачная решетка. Трудно

поверить, но помнит кружевница все 300 пар коклюшек и никогда не собьется, не спутается.

Мотивы рисунков самые разные. Посмотрите, может какие-то вы узнали? Верно, это разнообразные звери, предметы окружающего мира

(люди,

деревья,

дома

т.д.)

изображают

солнце,

древо

жизни,

птиц.

Плетут

узоры

из

раскидистых

деревьев

пышными

ветвями

многолепестковыми цветами.

Вологодскому

кружевоплетению

присуще

свои

элементы

узоров.

Давайте

познакомимся

некоторыми

из

них.

Главный

–

«тесьма

–

полотнянка». Когда она начинает виться, то ее называют «вилюшкой». Не менее важный элемент «сетка-решетка», является своего рода фоном.

Сейчас известно более 200 видов решеток. «Плетешок» - напоминает собой шнурочек. Есть в кружеве элемент «насновки». Это набольшие фигурки

очень плотного плетения. В вологодском кружеве можно выделить самостоятельные элементы – рисунки: снежинки, елочки, цветы, птицы.

Узоров вологодских кружева

Украсят кофты, скатерти, салфетки

И создают руками мастера

Из белой тонкой нити эти чудеса.

Кружевница, как в твоих руках

Волшебной сказки ниточки играют.

Мы говорим на разных языках

Но красота нас всех объединяет!

Сейчас на фабрике «Снежинка» в городе Вологда мастерицы плетут разные вещи: дорожки, скатерти, косынки, салфетки, воротники,

покрывала, занавески, шарфы.

Послушайте частушки о вологодском кружеве, которые споют наши девочки:

Мастерица – кружевница,

Девочка учёная,

Научи меня плести,

Кружево кручёное!

У меня на кофте белой

Кружево «снежиночка»

Как по улице пойду –

Мною все любуются.

Мы с подружкой повстречались

У лесочка на мосту.

Про лесочек, про мосточек

Нынче кружево сплету.

Дополнительные вопросы к детям во время беседы:

Как называются эти изделия?

Где их плетут?

Как называются инструменты кружевниц?

Назовите элементы, которые запомнили?

Что плетут на фабрике «Снежинка»?

Хотели бы вы научиться плести кружево?

Художественное слово о вологодских кружевах.

Узоров вологодских кружева Кружева в стрекозиных крыльях

Украсят кофты, скатерти, салфетки. И в летящих сквозных облаках,

И создают руками мастера В паутине воздушной лесной,

Из белой тонкой нити эти чудеса. В невесомой тени вырезной.

Кружевница, как в твоих руках Кружит лист кружевной надо мной,

Волшебной сказки ниточки играют. Заплелась кружевами трава.

Мы говорим на разных языках, Кражева…кружева…кружева…

Но красота нас всех объединяет! П. Синявский

Что за дивные узоры, Что за праздник?

Полотенца и подзоры! Что случилось?

Все в букетах белых роз! Кружевам все удивились.

Может, вывел их Мороз? Шутки, смех со всех сторон

Что за скатерть получилась! И коклюшек перезвон.

Может, это все приснилось?

Заплету я судьбу Кружева как белые ромашки

В свой узор кружевной, Распустили лепестки свои.

В перевить заведу А над ними весело, как в сказке

Вечер тот голубой! Первые запели соловьи.

Вы скажите нам откуда Стучат коклюшки:

Появилось это чудо? Стук – стук – стук!

Кто придумал те узоры? Платочек появился вдруг

Кружевные все подзоры. И он из белой нити

Прекрасно выполнен, взгляните.

Одуванчик, дрожащий едва,

Пенный гребень на гладкой волне

И узор на морозном окне.

Кружева - в стрекозиных крылах

И в летящих сквозных облаках,

В паутине воздушной лесной,

В невесомой тени вырезной.

Кружит лист кружевной надо мной,

Заплелась кружевами трава –

Кружева, кружева, кружева…

Л. Яхин.

Частушки о вологодском кружеве.

Мастерица – кружевница, Мы с подружкой повстречались

Девочка ученая, У лесочка, на мосту.

Научи меня плести Про лесочек, про мосточек

Кружево крученое! Нынче кружево сплету!

У меня на кофте белой

Кружево «снежиночка»

Как по улице пойду –

Мною все любуются.

«Плат узорный»

Неслыханное чудо!

Невиданное диво!

Платки всем на радость

Нарядны, красивы!

Есть у нас в России старинный город с названием Павловский Посад. Вот туда-то мы и отправимся в путешествие. Расположен он на зеленых

берегах реки Клязьмы. Славу на весь мир принесли Павловскому Посаду расписные платки и шали. Платки и шали носили и простые люди, носили

и важные персоны, например королевы и принцессы.

А как вы думаете можно носить шаль или платок? Узорные платки и шали выполняли роль самого красивого сказочного элемента костюма.

Раньше многие женщины носили яркие платки на голове, плечах, а иногда даже просто сложенным на руке, как украшение.(Демонстрация

воспитателя с девочками).

Посадские шали

Нарядны, изящны,

А девицы в них

Милы и прекрасны!

По старой традиции – платок самый дорогой подарок, украшение женщины, и в современном костюме платок нередко является не просто

дополнением, а становится наиболее ярким акцентом, подчеркивающим стиль, характер, образное начало всего ансамбля одежды.

Как вам кажется, трудно ли создавать такие шали? Секретом старинного промысла была ручная набойка Павловских платков. Дело это весьма

трудоемкое, требовавшее большой точности в работе. Рисунок на ткань наносился с помощью деревянных резных форм. Эти доски назывались

«цветки» и «манеры». Для набойки одного платка иногда требовалось более 400 наложений досок. В наше время ручной набойки уже нет.

Используются шелковые и капроновые шаблоны, а художники рисуют авторские работы прямо на ткани.

Скажите, а как и чем расписаны шали и платки? Какой фон у них? Какие цветы вы видите на платках и шалях?

Что за чудо узор,

Что за краски вокруг!

Это поле, цветы,

Словно сказочный луг!

Эту русскую сказку

Каждый видеть тут рад!

Эта сказка с названьем

Павлов Посад!

В орнаментации шалей в основном используются мотивы пышных букетов из садовых цветов. Это : розы, георгины, пионы, лилии, ромашки и

много листьев. В ярких рисунках иногда сочетается до 40 цветов красок.

Цвет фона может быть черным, красным, белым, васильковым, бордо, зеленым, золотисто-охристым или кремовым. Композиция чаще всего

строится по принципу акцентов на углы: по кайме и углам симметрично размещают букеты пышных цветов, а середина поля равномерно заполняется

редко разбросанными мелкими цветочными формами.

На чёрном фоне красные розы,

Лилии, маки, ромашки, подснежники…

Ими повязаны девичьи головы,

Глазки лукавые, личики нежные.

Шали из Павловского Посада украшают экспозиции многих музеев в нашей стране и за границей.

Сейчас я предлагаю вам посмотреть видеофильм «Плат узорный» о павлово-посадских платках и шалях.

Дополнительные вопросы к детям во время беседы:

Как называется промысел, с которым мы сегодня познакомились?

Как носили платки и шали в старину и в наше время?

Кокой фон выбирают мастерицы?

Какими цветами украшают изделие художницы?

Назовите принцип украшения.

Что напоминают вам платки?

Художественное слово о Павлово-Посадских платках и шалях.

На черном фоне красные розы, Мы трудились над узором

Лилии, маки, ромашки, подснежники… Вот он перед вашим взором.

Ими повязаны головы девичьи, Посмотрите, как хорош,

Глазки лукавые, личики нежные. На цветочный сад похож.

Неслыханное чудо! Вот подарки, так подарки!

Невиданное диво! Краской огненной горят.

Платки всем на радость Кто искусно расписал

Нарядны, красивы! Этот сказочный овал?

Подходите, полюбуйтесь Что за чудо узор,

До чего платок хорош! Что за краски вокруг!

Его художник расписал, Это поле, цветы,

Не смотри, что ростом мал. Словно сказочный луг!

Эту русскую сказку

Посадские шали Каждый видеть тут рад.

Нарядны, изящны. Эта сказка с названием

И девицы в них Павлов-Посад!

Милы и прекрасны.

«Подарки белоствольной красавицы».

Все предметы не просты,

Необычной красоты!

Украшения и посуда –

Это всё из бересты

Белая береза… пожалуй это самое любимое дерево в России. В березовой роще всегда, даже в самую пасмурную погоду, светло и радостно. О

белоствольной красавице сложено много песен и легенд, чудесных сказок, с ней связаны старинные обряды. Люди по разному использовали ценные

свойства прекрасного белоствольного дерева. Из березовой коры, так называемой бересты, делали самые разнообразные вещи: посуду, короба,

лукошки и мн. др.

Кто из вас знает, что такое береста? Береста или берёста – верхний слой коры, прочный, достаточно эластичный. Приятного кремового цвета.

А как ее заготовляют? Слой аккуратно снимают с дерева, очищают. Сколько замечательных и нужных вещей можно сделать из бересты для

хозяйства. Некоторые вещи сегодня у нас с вами здесь есть. Давайте их рассмотрим, познакомимся с ними. Это солонка, стакан, хлебница, короб,

даже маленький сундучок, подстаканник. А чаще всего делают туеса (бураки). Легкие, удобные, прочные! Как вы думаете, что в них можно хранить?

В них можно хранить даже любую жидкость, удобно собирать ягоды, а если надо, то засолить рыбу или грибы. Туесок очень удобен в дороге, ведь он

очень легкий, ничего в нем не помнется и ни чего не выльется.

Туесок.

Руки дрожащие, белый висок…

Старый якут мастерит туёсок.

Снял он с берёзы лоскут бересты.

Дело не просто – движения просты.

С плашки берёзовый слой сострогал,

Вырезал донышка ровный овал.

Опытом древним, работой – игрой

Дерево снова он дружит с корой.

Нет ни гвоздя – вся душа ремесла

В теле берёзовом произросла

Лентой берестяной кору скрепил

Крышкой берёзовой туес закрыл

Чтобы любому он радовал взор:

Лёг на берёсте привычный узор…

Светится нежной корой туесок –

Мастер второму рожденью помог.

В.Кузнецов

В старину из бересты делали даже своеобразные галоши, которые надевали на валенки, когда на улице было грязно и сыро. Ноги оставалось

сухими, потому что берестяная обувь не промокала, если была сделана хорошо. У нас с вами тоже есть обувь из бересты. Это лапти. Берестяная

посуда легко и хорошо моется. Она легкая и прочная, не бьется.

Мы по ягоды пойдём

В наш игрушечный лесок.

Взять с собою не забудем

Берестяный туесок

А вот как звали первого мастера, никто не помнит, вот как давно начали делать изделия из бересты.

Работает мастер у себя дома, и инструменты у него самые простые: топор, пила и нож.

Для того, чтобы сделать туесок, нужно вырезать из ели плоское круглое дно и крышку. Затем края берестяной пластинки скрепляют плотным швом.

Можно сшить гладким прутиком, а можно корешком черемухи. Затем делают донце.

А еще каждый мастер любил украшать свои вещи. Украшали по-разному: можно вырезать на бересте орнамент, можно выдавить на нем

орнамент способом теснения. Рисунок можно даже раскрасить.

Дополнительные вопросы к детям во время беседы:

Как называют березу?

С какими изделиями мы познакомились?

Как правильно заготовить бересту?

Какие изделия изготовляли из бересты?

Как можно украсить свое изделие?

Для чего нужны изделия из бересты?

Какие инструменты понадобятся мастеру для работы с берестой?

Художественное слово о бересте

Туесок.

Руки дрожащие, белый висок…

Старый якут мастерит туёсок.

Снял он с берёзы лоскут бересты.

Дело не просто – движения просты.

С плашки берёзовый слой сострогал,

Вырезал донышка ровный овал.

Опытом древним, работой – игрой

Дерево снова он дружит с корой.

Нет ни гвоздя – вся душа ремесла

В теле берёзовом произросла

Лентой берестяной кору скрепил

Крышкой берёзовой туес закрыл

Чтобы любому он радовал взор:

Лёг на берёсте привычный узор…

Светится нежной корой туесок –

Мастер второму рожденью помог.

В.Кузнецов

Мы по ягоды пойдём

В наш игрушечный лесок.

Взять с собою не забудем

Берестяный туесок!

Белоствольные красавицы

Растут у нас в лесу.

Из бересты закладку сделаю

И в книжку положу.

Мы ребята, молодцы

Смастерили туески,

А теперь мы их распишем –

До чего же хороши!

Берестинка-береста

До чего ж послушная

Украшения сделали

Очень необычные!

Все предметы не просты,

Необычной красоты!

Украшения и посуда –

Это всё из бересты!

Мы юные художники,

Мы любим рисовать

Картины наши разные,

Но все на бересте!

«Красный сарафан».

Скажите, дети, вы любите наряжаться? А одевать красиво своих кукол? Конечно, все и дети , и взрослые любят красиво одеваться. А куда мы

наряжаемся? Верно, на праздники, в гости, в День рождения, в поездку, в кино и т.д. а знаете ли вы, как одевались раньше люди, когда наши бабушки

и дедушки были еще маленькими? Хотите, я вам сегодня об этом расскажу? Тогда слушайте.

Нелегкой была жизнь простого человека. Тяжелый труд от зари до зари в поле, забота об урожае, о домашних животных. Но когда наступал

долгожданный праздничный день, люди словно преображались – надевали самую лучшую, самую красивую одежду. Устраивали гуляния, игры,

водили хороводы, пели песни. Не зря говорили наши предки, что «встречают по одежке…»

Одежда многое могла рассказать о семейном положении, возрасте ее владельца. Посмотрите, так в южных районах нашей страны все дети до

двенадцати лет ходили в одних длинных рубахах, а девушки носили холщевые юбки – «подолы». По узорам на одежде, по ярким головным уборам

(кокошникам, рогатым шапочкам – кичкам) можно было, например, узнать, что женщина лишь первый год замужем и детей у нее пока нет.

Праздничную одежду хранили в сундуках, нередко передавали ее из поколения в поколение. Такую одежду старались сшить из дорогой ткани,

украшали вышитыми орнаментами, для отделки использовали жемчуг, стеклярус, бисер или блестки.

Вот это обычная женская одежда. Она состояла из длинной рубахи с рукавами, поверх надевали сарафан или юбку, а еще передник – фартук.

Голову покрывали платком или иным головным убором. Только девушки могли ходить с непокрытой головой. Они заплетали косы, украшали себя

лентами, венками.

Удивительно, но в старину мужчины тоже носили… сарафаны! Так в XIV-XVII веках называли длинный мужской кафтан. В русских летописях

можно прочитать: «Врасплох на Пьяне-реке князья были в одних сарафанах». Само слово «сарафан» - восточного происхождения и первоначально

означало «одетый с головы до ног».

Вышивка не только украшала одежду, но и имела еще и «волшебное» значение. По народным поверьям, вышитые узоры должны приносить

счастье, удачу, достаток в дом и здоровье. А еще защищать от беды и зла. В орнаментах на одежде можно увидеть изображение солнца, звезд, Дерева

жизни с птицами на ветках, цветы, фигурки людей и животных. Такой символический орнамент связывал человека с окружающей природой, с

чудесным миром легенд, мифов.

Каждая невеста вышивала свадебные рубашки для себя и для будущего мужа, а также ткала цветной узорный поясок. С древнейших времен пояс

считался

оберегом.

Девушки

носили

на

вышитых

поясах

карманы

–

«лакомки»,

женщины

–

небольшие

карманчики-кошельки,

мужчины

подвешивали к поясу гребни, кисеты.

Уже с раннего детства девочек учили шить, вышивать, прясть, вязать: надо было готовить приданное к свадьбе.

Там сидела душа красна девица,

Она шила-вышивала да все узорами.

Как первый узор – красно солнце со лучами,

А другой узор – светел месяц со звездами…

Одно из любимых женских украшений – это серьги. Славились серьги, сделанные мастерами села Красное, что на Волге, и села Рыбное,

Казанской губернии. А на знаменитой Нижегородской ярмарке можно было увидеть работы мастеров всех ювелирных промыслов России. А какой

был выбор серег! Тут и массивные, литые «голубицы» с жемчугом, сканью, эмалью, их делали еще в XVII веке. Были сережки со вставками из

стекла, бусинками, с кусочками сердолика и других камней самоцветных, а еще с янтарем и перламутром… А пуговицы? О, это тоже было

украшением одежды! В старину их делали из различных металлов, с чернью и филигранью, с жемчугом и цветным стеклом, с различными

вставками.

Для самых известных модельеров народный костюм – это неиссякаемый источник вдохновения для создания современных нарядов.

Дополнительные вопросы для детей во время беседы:

Что означает «красный сарафан»?

Какое значение имела вышивка на одежде?

Что должна была уметь делать девочка с раннего детства?

Какое любимое женское украшение?

Назови, какие элементы вышивки костюма.

Если бы ты шила для себя праздничный костюм, то какой и как бы его украсила?

Словарь

старинных русских слов русского костюма

Армяк – крестьянская верхняя одежда из толстого сукна в виде кафтана.

Душегрея – женская короткая одежда без рукавов, которую одевали в прохладную погоду, иногда с мехом и застежкой спереди.

Зипун – крестьянский кафтан из грубого сукна.

Китайка – хлопчатобумажная ткань полотняного переплетения, окрашенная в синий цвет; шла на рубахи, сарафаны и пр.

Кожух – верхняя одежда из вывернутой кожи, надеваемая зимой поверх шубы.

Косоворотка – мужская рубаха с особым покроем ворота. Его разрез располагался не посередине, а сбоку.

Крашенник – специалист, умелец в краске тканей. Краску делали на растительной основе, используя зверобой, василек, чернику, листья бузины, кору

ольхи, шелуху лука и многое другое.

Кумач – хлопчатобумажная ткань полотняного переплетения, окрашенная в красный цвет.

Кушак, или пояс – обязательный и очень важный атрибут женской и мужской одежды. В давние времена пояса выполняли много разных функций –

служили показателем благосостояния своего владельца, оповещали о принадлежности к тому или иному сословию, а также являлись наградой и

подарком, передавались по наследству.

Онучи – кусок холста или сукна, оборачиваемого вокруг ноги, поверх которого надевали лапти и перевязывали веревками.

Позумент – золотая, серебряная или мишурная тесьма, золототканая лента, повязка, обшивка.

Рубище – грубая, толстая будничная одежда.

Сафьян – тонкая, мягкая, обычно ярко окрашенная кожа, выделанная из шкур коз и овец.

Сермяга – так называли грубое сукно, а человека, одетого в крестьянскую одежду из грубого неокрашенного домотканого сукна – сермяжным.

Убрус – нарядный женский головной убор, свадебная фата.

Телогрея – женская верхняя одежда, которая от душегреи отличалась наличием рукавов, более темным колером и отсутствием меховой отделки.

Пословицы

для использования при знакомстве с праздничным русским народным костюмом:

Хвалят на девке шелк, когда в самой есть толк.

По одежке встречают, по уму провожают.

У бабы рубашки – те же мешки: рукава завяжи да чего хочешь, положи.

Курицу не накормишь, а девицу не нарядишь.

Девичья коса – всему миру краса.

Друг лучше старый, а платье новое.

Шуба тепла и мохната – жить вам легко и богато.

«Букеты из Жостова»

Посмотрите, какие свежие, яркие и прекрасные букеты цветов! Розы – белые, чайные, алые – раскрыли свои нежные лепестки, пионы красуются

пышными шапками, огненные маки и астры, словно большие лучистые звезды, красочные георгины и еще какие-то незнакомые, необычные, но не

менее прекрасные цветы.

А разве не очаровательны букеты из скромных полевых цветов: ромашек, незабудок, фиалок? Среди крупных, почти прозрачных, налитых

соком виноградных гроздей порхают маленькие, яркие птицы.

А еще можно увидеть корзинки спелых фруктов и ягод. И, мы, кажется, ощущаем тонкий аромат, свежесть влажных от росы листьев… Нет, мы

не в саду и не в цветочном магазине.

Все эти чудесные букеты… нарисованы знаменитых подносах из Жостова.

Любили на Руси почаевничать – с вареньем, баранками, сладостями. А поднос при чаепитии – вещь незаменимая. На него удобно поставить

горячий самовар и вазочки с вареньем, пряниками-баранками и другим угощением. Да что и говорить – вещь нужная. Должен быть он красивым,

взор радовать. Жостовские подносы нравились всем!

Сначала в подмосковной деревеньке Жостово делали из папье-маше лакированные табакерки, коробочки, чайницы, шкатулки на манер

знаменитых федоскинских, только попроще. Но известность жостоским мастерам принесли расписные металлические подносы. И не только букеты

цветов можно увидеть на них. Тут и пейзажи, и сценки народных гуляний, катания на лодках, свадеб, чаепитий.

Иногда живопись светится особым, мерцающим светом – это мастер использовал в картине перламутровые кусочки, накладывая их прямо на

поднос.

Пишут жостовские художники масляными красками, мягкими беличьими кисточками. Во время работы художник держит поднос на колене и,

когда необходимо, поворачивает его. А рука с кистью опирается на деревянную планочку, лежащую поперек подноса. Художник сначала лишь

намечает будущую роспись, рисует свободно, быстрыми и точными мазками. И даже повторяя рисунок, мастер импровизирует, добавляя что-то

новое: красочный блик, цветовой оттенок. Так что каждый поднос – уникальная авторская работа.

Уральский сказочник П.П. Бажов писал об уральских расписных подносах, но его слова можно смело отнести и к жостовским:

«Нарисуют что-либо на железном подносе и покроют лаком. А лак такой, что через него все до капельки видно, и станет та картинка как влитая в

железо...Ни жаром, ни морозом ее не берет. Сила мастерства…»

Да, «сила мастерства» художников из подмосковного Жостова творит настоящие чудеса.

Поднос из обычной, нехитрой вещи превратился в настоящее произведение искусства.

Дополнительные вопросы для детей во время беседы:

С каким народным промыслом мы с вами познакомились?

Как мастера расписывают свои изделия?

Какие цветы рисуют на подносах художники?

Какие цвета вы видите на них?

Какого цвета фон у подносов?

Как бы вы расписали свое изделии, если бы вы были мастерами из Жостова?

Художественное слово о Жостове.

Жостовские кисти.

В тиши родного края,

Под сенью сосен древних

Живет одна простая

Российская деревня.

Проснется спозаранку

В любую непогоду

И стелет самобранку

Для праздника природы.

На жостовском подносе

В зеркальной глади лака

Ржаная медь колосьев,

Степной румянец мака,

Багрянец поздних листьев,

Лесной подснежник первый …

А жостовские кисти

Нежнее легкой вербы.

В садах никто не сможет

Собрать таких букетов.

На сон цветной похожи

Живые самоцветы.

В тиши родного края,

Под сенью сосен древних

Находит их простая

Российская деревня.

П. Синявский

Частушки о жостовских подносах.

Круглые, железные Мы давненько уж не ели,

В хозяйстве полезные. И покушать захотели.

Черные, желтые, красные – На поднос еду кладите,

Удивительно прекрасные! Нам скорее поднесите.

Шире раздайся народ. Мы из Жостова сегодня

Пляска жостовских идет! К вам приехали сюда!

Пойду и я спляшу, Посмотрите, полюбуйтесь,

На народ погляжу. Вот мы чуда-мастера.

Не даром говорится, что дело мастера боится.

Кто первый в труде, тому слава везде.

Ремесло не коромысло, плеч не тянет.

Каков мастер, такова и работа.

Глаза страшат, а руки делают.

Не топор пишет, а плотник.

У портного и локоть на отлете.

Не игла шьет, а руки.

Не торопись языком, - торопись делом.

Умел начать, умей и окончил.

Всякое дело мастера красит.

Конец – делу венец.

Библиографический список.

Аверьянова А.П. Изобразительная деятельность в детском саду (занятия). Мозаика – Синтез, 2001.

Аверьянова А.П. Изобразительная деятельность в детском саду (занятия). Москва, Мозаика – Синтез, 2001.

Алехин А.Д. Матрешки. Книжка-картинка. Москва. 1988.

Алексахин Н.Н. Голубая сказка. Москва. Народное образование, 1996.

Алексахин Н.Н. Волшебная глина. Москва. Агар, 1998.

Безруких М.М. Сенсомоторное развитие дошкольников на занятиях по изобразительному искусству. Москва. Гуманитарный издательский

центр «Владос», 2001.

Богусловская И.Я. Русская глиняная игрушка. СПб. 1975.

Грибовская А.А. Знакомство с русским народным декоративно-прикладным искусством и декоративное рисование, лепка, аппликация

москвичей-дошкольников. Москва. МИПКРО, 1999.

Грибовская А.А. Коллективное творчество дошкольников. Москва. Творческий центр Сфера, 2005.

10.

Григорьева Г.Г. Изобразительная деятельность. Москва. Академия, 1998.

11.

Доронова Т.Н. Дошкольникам об искусстве. Москва. Просвещение, 1998.

12.

Доронова Т.Н. Природа, искусство и изобразительная деятельность детей. Методические рекомендации для воспитателей, работающих с

детьми 3-6 лет по программе «Радуга». Москва. Просвещение, 1999.

13.

Доронова Т.Н. Природа, искусство и изобразительная деятельность детей. Москва. Просвещение, 2000.

14.

Жалова С. Росписи хохломы. Москва. Детская литература, 1991.

15.

Жигалова С. Росписи Хохломы. Москва. Детская литература, 1991.

16.

Казакова Т.Г. Изобразительная деятельность и художественное развитие дошкольников. Москва. Педагогика, 1983.

17.

Казакова Т.Г. Развивайте у дошкольников творчество. Москва. Просвещение, 1985.

18.

Корабельников В.А. Рисуем орнамент (по методике Е.Г. Ковальковской). Москва. ФМиЗХ, 1993.

19.

Князева О.Л., Маханева М.Д. Приобщение детей к истокам русской народной культуры. СПб. Детство-Пресс, 1998.

20.

Клиенов А.П. Народные промыслы. Москва. Белый город, 2002.

21.

Корчаловская Н.В. Комплексные занятия по развитию творческих способностей дошкольников. Москва. Феникс, 2003.

22.

Комарова Т.С. Народное искусство в воспитании дошкольников Москва. Педагогическое общество России, 2005.

23.

Комарова Т.С. Дети в мире творчества. Москва. Мнемозина, 1995.

24.

Комарова Т.С. Занятия по изобразительной деятельности в детском саду. Москва. Просвещение, 1991.

25.

Комарова Т.С.Изобразительная деятельность в детском саду: обучение и творчество. Москва. Педагогика, 1990.

26.

Комарова Т.С. Как научить ребенка рисовать. Москва, Столетие, 1998.

27.

Комарова Т.С., Зырянова О.Ю. Красота. Радость. Творчество. ГОУ Начальная школа – детский сад №1607. 1999.

28.

Коромыслов Б.И. Жостовская роспись. Москва. Изобразительное искусство, 1997.

29.

Мосин И.Г. Рисование. Для обучения детей в семье, детском саду. Екатеринбург. У - Фактория, 1996.

30.

Лабунская Г.В. Художественное воспитание в семье. Москва. Педагогика, 1970.

31.

Майорова К., Дубинская К. Русское народное прикладное искусство. Москва. Русский язык, 1990.

32.

Утробина К.К., Утробин Г.Ф. Увлекательное рисование методом «тычка» с детьми. Москва. Гном и Д, 2001.

33.

Паншелеев Г.Н., Максимов Ю.В., Паншелеева Л.В. Декоративное искусство детям. Москва. Просвещение, 1976

34.

Попова О.К., Каплан Н.Н. Русские художественные промыслы. Москва. Легкая и пищевая промышленность, 1984.

35.

Разина Т.М. Русское народное творчество. Москва. 1993.

36.

Рондели Л.П. Народное декоративно-прикладное искусство. Москва. 1984.

37.

Скоролупова О.А. Знакомство детей дошкольного возраста с русским народным декоративно-прикладным искусством. Москва. Скрипторий,

2003.

38.

Соломенникова О.А. Радость творчества. Москва. Мозаика-синтез, 2005.

39.

Тихонова М.В., Смирнова Н.С. Знакомство детей с русским народным искусством, ремеслами, бытом в музее детского сада. СПб. Детство –

Пресс, 2000.

40.

Тимофеева М.В., Тарабарина Т.И. И учеба, и игра, и изобразительное искусство. Ярославль. Академия развития, 1997.

41.

Тюфанова И.В. Мастерская юных художников. СПб. Детство-пресс, 2002.

42.

Федотов Г.Я. Послушная глина. Москва. АСТ - Пресс, 1997.

43.

Швайко Г.С. Занятия по изобразительной деятельности в детском саду (старшая группа). Москва. Гуманитарный издательский центр Владос,

2001.

44.

Швайко Г.С. Занятия по изобразительной деятельности в детском саду (подготовительная группа). Москва. Гуманитарный издательский

центр Владос, 2001.

45.

Шибанова Н.Я. Народное искусство в творчестве детей. Хохлома. Пермь. Пермский институт повышения квалификации работников

образования, 2002.

46.

Шпикалова Т.Я. Изобразительное искусство. Основы народного и декоративно-прикладного искусства. Учебно-наглядное пособие для 1-го

класса. Альбом. Москва. Мозаика-Синтез, 1996.

47.

Шпикалова Т.Я. Народное искусство на уроках декоративного рисования. Москва. Просвещение, 1979.

48.

Шпикалова Т.Я. Изобразительное искусство: Основы народного и декоративно-прикладного искусства. Москва. Мозаика-Синтез, 1996.

ПРИЛОЖЕНИЕ К ПРОГРАММЕ

Конспекты занятий.

Тема: Очень любим, мы, матрешки разноцветные одежки.

Программное содержание:

Продолжать знакомство детей с русской матрешкой. Показать характерные особенности полхов-майданских, загорских и семеновских матрешек.

Формировать технические умения и навыки кистевой росписи. Учить использовать в росписи матрешки печатку-тычок. Формировать эстетический

вкус.

Предварительная работа:



Беседа о русской матрёшке: «Знакомитесь – матрешка!»;



Рассматривание игрушек, альбомов, открыток;



Дидактическая игра «Собери матрёшку».

Словарная работа:

Полхов – Майданская, Загорская, Семеновская, розан, шиповник, «кругляши».

Методические приёмы: наглядный, словесный, игровой, репродуктивный, практический.

Материал: Матрешки из разных городов России. Иллюстрации с изображением матрешек. Таблицы с элементами и цветовым решением матрешек

(полхов-майданских, загорских и семеновских), трафареты и силуэтное моделирование «Русские матрешки», краска гуашь, кисти, печатки, «тычки».

Ход занятия:

У воспитателя в руках корзинка с игрушками матрёшками.

Воспитатель: Здравствуйте, дети! Принесла я вам игрушки, а какие отгадайте (читает загадку).

Воспитатель: Ростом разные подружки

А похожи друг на дружку

Круглолицы и румяны

В разноцветных сарафанах

Русские красавицы

Всем нам очень нравятся. (матрёшки)

(Ответы детей).

Воспитатель: Молодцы! Давайте вспомним, каких матрёшек мы знаем и чем они отличаются друг от друга.

(Воспитатель достает из корзины игрушки, а дети называют).

Воспитатель: У нас с вами тоже есть матрешки, которых мы слепили, но они не такие красивые, не нарядные. Не хотели бы вы открыть «Фабрику

матрёшек?»

(Ответы детей).

Воспитатель: Вот наша мастерская, где мы будем мастерами – художниками и нам предстоит наших матрёшек расписать.

Вот они! Удивительно бледны,

Мастера, скорей за дело

Украшай матрёшек смело.

Составляйте свой узор

Чтобы радовал он взор.

Нам понятно, что матрёшкам

Украшать будем одежки.

А помогут вам их расписать наши таблицы с элементами росписи.

Физминутка «Матрёшки»

(Дети самостоятельно украшают свою вылепленную матрёшку росписью, которая им нравиться. Воспитатель помогает затрудняющимся

детям. Звучит русская народная мелодия).

Воспитатель: Посмотрите, какие они стали красивые. А как можно ещё сказать какие наши матрёшки.

(Ответы детей – добрая, игривая, ласковая, народная, праздничная).

Воспитатель: А ещё матрёшки говорят:

Мы матрёшки, мы сестрички

Мы такие невелички

Как пойдем плясать и петь

Всем за нами не успеть.

Частушки.

Воспитатель: Вот и закончилась игра. Молодцы, Мастера!

(Прощание с матрешками).

Воспитатель: Матрёшки чаще приходите

С нами дружбу заводите!

После занятия детские работы выставляются для родителей в уголке изодеятельсности.

Тема: Украсим теремок для зверей.

Программное содержание:

Учить составлять узор на полосе бумаги из элементов хохломской росписи, чередуя их (ромашки, простой трилистик, ягоды смородины);

закрепить знание цветов, используемых в хохломской композиции, и умение сочетать их; развивать интерес к хохломскому искусству; вызвать

сочувствие к героям сказки; закрепить технические умения: набирать краску на кисть, пользоваться «тычком».

Материал и оборудование: Полоски бумаги желтого цвета, кисти беличьи, «тычки», гуашь (зеленая, красная, черная); салфетки, баночки с водой;

стилизованные образцы.

Предварительная работа: Рассматривание хохломские изделий, стилизованных образцов.

Словарная работа: Хохломской, трилистик, криуль, «тычок».

Методические приёмы: прием жеста руки, наглядный, словесный, игровой, репродуктивный, практический.

Материал: Хохломские изделия.иллюстрации с изображением хохломских предметов декоративно-прикладного искусства. Большой теремок на

стене из бумаги, игрушки животных – мышки, лягушки, зайца, лисы, волка, медведя.Бумажные полоски 20*30 см. желтого, красного, черного цветов,

таблицы с элементами хохломской росписи, краска гуашь, кисти, ватные палочки, печатки «тычки».

Ход занятия.

Воспитатель (рассказывает сказку).

Стоит в доме теремок, он не низок, не высок.

Бежали мимо зверушки:

Мышка – норушка, Зайчик – побегайчик,

Увидали они теремок и стали там жить.

Мышка – норушка зерно толчет,

А Лягушка пироги печет.

Шел мимо Медведь, понравился ему теремок.

Но только ступил Медведь на порог –

И сломал теремок.

(Появляются Петушок и Мышка.)

Звери: Здравствуйте, дети!

Мышка: Был у нас теремок, разломал его Медведь. Мы с Петушком построили новый, но хотим, чтоб он у нас был красивый, яркий. Не сможете вы

нам помочь?

Воспитатель: Дети, хотите помочь?

Дети: Да, хотим!

Петушок: Спасибо, дети, что хотите нам помочь, а мы пойдем всех зверушек и позовем их новый теремок. (Звери уходят.)

Воспитатель: Давайте распишем теремок хохломским узором. Украсим окна, крышу, завалинку. Что вы сможете нарисовать?

Дети: Ягоды, трилистик, криуль.

Воспитатель: Узор нарисуем не стебельке – криуле. Сначала на нём вырастает первый листочек, слева на самом краю полоски. Затем вы найдете

середину криуля, и здесь у вас вырастает листочек, а в конце ещё один. Затем по желанию нарисуйте ягоды. Каким способом вы будете рисовать

листья?

Дети: Примакиванием кисти к бумаге.

Воспитатель: С чего начнете рисовать цветок?

Дети: С середины.

Воспитатель: Каким инструментом легче изобразить ягоды смородины?

Дети: «Тычком».

Воспитатель: Каким цветом можно нарисовать ягоды смородины, чтобы их было хорошо видно?

Дети: Красным и черным.

Воспитатель: Покажите, где у вас на стебельке - криуле вырастает первый листочек.

Физминутка «Дружба».

Педагог предлагает детям начать рисовать. В ходе занятия проводит индивидуальную работу. По завершении рисунков собирает их, украшает ставни

теремка, карниз, крышу, перила.

Анализ работ.

Воспитатель: Посмотрите, каким красивым стал теремок. Вот какой необычный узор: между яркими ромашками нарисована черная рябина, а на

этом узоре со стебелька – криуля свисают сразу две веточки красной смородины.

Теперь найдите такой узор, где яркие ромашки хорошо видны среди зеленых листочков.

А что можно сказать вот про этот узор?

Воспитатель (читает стихи).

Терем, терем, теремок. Он не низок не высок.

Расписные здесь завалинки, с хохломским узором ставенки,

Солнце светит поутру, звери к терему идут.

Слышна музыка, входят звери.

Мышка: Пи-пи-пи! Какой красивый теремок получился, а расписали его дети хохломским узором. Вот здесь на окошке нарисована смородина; как

настоящая, так и хочется съесть.

Петушок: Кукареку! Посмотри-ка, посмотри-ка, какая красивая у нашего теремка крыша. Красивая ромашка выглядывает из-под зеленых листочков,

а листочки – то резные.

Звери: Спасибо, дети, теремок нам очень понравился.

Тема Жостовский букет

Программное содержание: познакомить детей с искусством жостовского промысла. Рассматривать изделия выделяя характерные элементы узора,

композицию, колорит, кайму. Учить детей выполнять элементы росписи на трафаретах. Продолжать учить рисовать концом кисти. Воспитывать

художественный вкус.

Словарная работа: Жостово, букет, садовые, полевые, узоры, фон, венок.

Предварительная работа: рассматривание иллюстраций с жостовским промыслом, открыток с цветами, букетами, натюрмортом.

Методы

приемы: обследования,

наглядности (рассматривание

подлинных

изделий,

таблиц), словесный (беседа,

указания,

пояснения,

художественное слово), практический (самостоятельное выполнение детьми элементов росписи, использование инструментов и материалов для

изображения), эвристический (развитие находчивости и активности), мотивационный (стимулирует активность детей за счет включения проблемной

ситуации в ход занятия), метод «жеста руки» (дети показывают элементы узора дотрагиваясь до него пальцем, находят такой же или одинаковый).

Материал и оборудование: Подлинные изделия жостовского промысла, иллюстрации, таблицы с этапами росписи, азбукой кистевых мазков. С

формой подносов, с композиционными схемами, трафареты, краска гуашь, кисти № 2,3,5.

Ход занятия: Занятие начинается со сказки.

Воспитатель: Сто крылец, сто колец, сто вестей, сто коней – так начинается наша сказка. Вся земля наша – земля мастеров. Все может человек;

превратить дерево в терем расписной, камень – в украшение или в шкатулку, глину – в игрушки забавные или посуду, железо – в подносы, красоты

невиданной.

избе мастера два цветка. Один с северной стороны, другой с южной. Пригляделся мастер к ним, а цветы и впрямь были необычные.

(под музыку воспитатель показывает два цвета: красный и голубой)

Спрашивает у детей: какая музыка, какому цветку соответствует?

Да, ребята, вот это цветок – огонь, а другой цветок – снежинка. Посадил их мастер, у себя дома. Но не знал мастер, что они волшебные. В первый же

вечер, как только уснул мастер, а месяц вышел из-за тучи и коснулся их серебряным светом, превратились цветы в красивых девиц-мастериц на все

руки. Пока старый мастер спал, красны девицы расписали все подносы. А под утро снова в цветы превратились. Проснулся мастер и чуду

невиданному подивился. Кто же так ночью поработал? Но, увидев, что на листьях у цветов краска осталась, догадался, кто ему помог. Попросил

мастер цветы, чтобы показали они чудо всем жителям села.

невиданной.

нити, переплелись в сине-голубые цветы, как на ковре.

Подходит к подносам и рассматривает их вместе с детьми.

Давайте рассмотрим какие обронил цветок-огонек, а какие цветок-снежинка?

(дети выбирают цветы из жостовской росписи для цветка-огонька и цветка-снежинки).

Цветы сотворили чудо, да и разлетелись в разные стороны? Один на север, другой на юг, а о них осталась память. Смотрят люди на подносы,

любуются и сами создают красоту теперь.

Воспитатель: Какие цветы вы здесь узнали? (розы, георгины, пионы, нарциссы, ирис, тюльпан, василек, анютины глазки, ромашка, мак, лилия,

яблоня, колокольчик и другие.)

Сегодня, ребята, мы с вами познакомимся с новым народным промыслом. В деревне Жостово, Московской области находится жостовская фабрика

декоративной росписи. Там изготовляют очень красивые подносы.

Жостовские подносы имеют разнообразную форму. Они могут быть круглые, овальные, прямоугольные, квадратные, фигурные – фестончатые,

гитарные.

Как вы думаете, из какого материала они сделаны?

Правильно! Изготовляются подносы из железа, штампуются и покрываются чёрным лаком, но могу быть и красного, зеленого, желтого, синего

цветов.

Посмотрите и скажите, как украшены подносы?

Многоцветные букетики, венки, гирлянды украшают подносы. Это цветы. Посмотрите на этот поднос и скажите, как он украшен?

Действительно, ребята, этот поднос украшен не цветами, а натюрмортом с фруктами. Натюрмортом подносы расписывают реже, чем цветами.

У каждого мастера свой стиль. Жостовская роспись это импровизация мастера. Расписывая поднос он не рисует с натуры, а уходит в фантастический

мир цветов. На подносах нет точных «портретов» цветов.

Вам не кажется, что цветы выглядят как живые?

Немало

надо

потрудится

мастеру,

чтобы

так

изящно

расписать

поднос.

Определена

последовательность

построения

узора.

Использование

традиционных приемов росписи. Подносы украшают крупными цветами (розы, георгины, лилии, маки, цветы яблони), а затем цветами в два-три

раза меньше, бутонами. Цветы постепенно зарисовываются. И появляются стебельки букетов, листья, травинки.

Посмотрите, букет в центре подноса кажется плотным и ажурным. Так как просвечивает чёрный фон. Пустоты между цветами и листьями

заполняются более мелкими листочками и стебельками. Травинками.

Композиции построения рисунка могут быть разные: букет в центре, букет в раскидку, букет с угла, венок, полувенок. Мастер все время уточняет

форму букета. Цветы словно наливаются соком, становятся живыми. В конце работы мастер наносит последние мазка, черточки, блики, семена,

мелкую травку. Остается только нарисовать кайму – орнамент по краю подноса.

На последнем этапе работы мастер покрывает поднос лаком, поэтому поверхность как будто зеркальная.

Жостовские подносы как декоративное панно вносят в наш дом праздничность. Этот промысел знаменит на весь мир.

А теперь познакомимся с Азбукой кистевых мазков.

(Дети знакомятся с плоским мазком, «запятой», «зигзаг», «в плоскости»).

Физминутка «Алые цветы».

Наши алые цветы-

Распускают лепестки.

Ветерок чуть дышит,

Лепестки колышет.

(Повторяют два раза).

Воспитатель: Сейчас подойдите и выберете себе трафарет подноса для работы, который вам понравился. На своих выбранных подносах попробуйте

разные элементы росписи, которые вы узнали, которые понравились.

(Под русские народные мелодии «Пойду ль, выйду ль я», «Лебедушка» и другие.Дети самостоятельно рисуют элементы жостовской росписи).

Итог занятия.

Воспитатель: Какие вы все молодцы! Все старались! У вас у всех получились элементы росписи правильные, красивые, точные.

На следующем занятии мы отправимся в мастерскую по изготовлению жостовских подносов и попробуем расписать жостовские подносы.

Тема: Жостовские подносы.

Программное содержание: Продолжать знакомить детей с народным промыслом Жостова. Дать знания об особенностях жостовской росписи:

элементах узора, колорите, композиции. Закрепить умение составлять узор на круге, овале, квадрате, прямоугольнике, заполняя середину и края

-кайму. Составлять букеты из крупных и мелких цветов, наносить мазки. Передавая оттенки, самостоятельно составлять узор на выбранной форме

( круг, овал и т.д.). Использовать нетрадиционную технику рисования – пальчиками.

Словарная работа: жостовский, «букет в центре», «букет в раскидку», «букет с угла», «венок», «полувенок», «пятилистик» (цветок яблони),

«сердечко», «зигзаг».

Методы

приемы: обследования,

наглядности (рассматривание

подлинных

изделий,

таблиц), словесный (беседа,

указания,

пояснения,

изображения), эвристический (развитие находчивости и активности), проблемно – мотивационный, частично - поисковый (стимулирует активность

детей за счет включения проблемной ситуации в ход занятия), метод «подмастерья» (взаимодействие педагога и ребенка в творческом процессе).

Материал и оборудование: Подносы из папье-маше черного, красного, желтого, синего цветов. Таблицы с элементами росписи. Темперные краски,

кисти, вода.

Ход занятия: Ребята рассаживаются. Вдруг раздается стук в дверь. Забегает Незнайка.

Незнайка: Ой, здрасте, ребята, здрасте, Нина Васильевна. Я так спешил, так спешил, чуть шляпу не потерял!

Воспитатель: Отчего же так спешил, Незнайка?

Незнайка: Я узнал случайно, что вы сегодня будите вести разговор о искусстве жостовского промысла. Я тоже об этом все-все знаю, я вам могу

много рассказать, чего вы больше ни от кого никогда не услышите.

Воспитатель: Ну что же, поделись с нами своими знаниями. Я думаю, ребятам будет интересно тебя послушать.

Незнайка: Вот был я однажды в одном русском селе, знаменитом Жостово. Живут там чудо-мастера, они делают посуду из белой глины и

расписывают ее цветами: синими, желтыми, красными. И травка на посуде и птицы поют разноцветные.

Воспитатель: Ах, Незнайка-Незнайка, все-то ты перепутал! Ребята давайте-ка разберем эту путаницу и все расскажем правильно.

Какой промысел есть в селе Жостово?

Дети: В этом селе делают металлические подносы, даже название села – Жостово – звучит похоже на слово «жесть», что означает «металл».

Воспитатель: А чем же знамениты жостовские подносы?

Дети: Они украшены красивым узором из цветов и листьев.

Воспитатель: А какую цветовую гамму использовали мастера при росписи подносов?

Дети: Они пользовались разными красками: и красной, и желтой, и зеленой, и синей.

Воспитатель: Правильно!

Незнайка: Одну минуточку! А какими же цветами, элементами их расписывают?

Дети называют элементы росписи и цветы.

Незнайка: Да, о Жостове вы все знаете. Теперь и я никогда ничего не перепутаю. А сами то вы сможете расписать подносы.

Воспитатель: Конечно, Незнайка! Наши ребята отличные мастера. Сейчас они вспомнят элементы росписи и расположение цветов в композициях и

попробуют украсить трафареты.

Дети: Элементы росписи – «травинки», «усики», «зигзаг», «цветок», «кайма», «пятилистик». Композиция может строится: «букет в центре», «букет в

раскидку», «букет с угла», «венок» и «полувенок».

Воспитатель: Теперь сделаем гимнастику для пальчиков.

Физминутка «Мак».

На полянке вырос мак

Он склонил головку – так.

Ветер тихо мак качает,

Вправо, влево наклоняет.

(Выполняют два раза)

Дети под русскую народную мелодию выполняют самостоятельно роспись трафарета жостовского подноса.

Воспитатель: теперь, когда вы все закончили работу, давайте Незнайку попросим выбрать самый красивый поднос с букетом цветов.

Незнайка: Ладно, ладно помогу. Это я быстро, это я мигом. Так вот этот самый красивый, и этот, и этот.

(Постепенно переходит от одного подноса к другому.)

Ох, как я уже понял: они все очень красивые. Мне все нравятся.

(читает стихотворение)

Круглые, железные,

В хозяйстве полезные.

Черные, желтые, красные,

Удивительно прекрасные!

А еще я предлагаю ребятам сделать выставку ваших подносов и пусть все, все ребята смогут увидеть, и полюбоваться этой красотой!

Воспитатель: Молодец, Незнайка, хорошо придумал. Давайте организуем выставку подносов по жостовскому промыслу. С тобой, Незнайка, мы

прощаемся. Приходи еще к нам на занятие и мы тебе еще много с ребятами расскажем и покажем интересного.

Тема: День рождения Ушастика

Программное содержание: Продолжать знакомить детей с хохломской росписью, учить подбирать цвета красок к фону чаш и ваз. Закреплять

умение задумывать и составлять композицию из более сложных элементов хохломской росписи. Закреплять умение рисовать концом кисти,

«тычком», правильно набирать краску на кисть. Развивать творческие способности детей, самостоятельность.

Предварительная работа: Рассматривание хохломских изделий, альбомов, иллюстраций, видеофильма с хохломским промыслом.

Материал и оборудование: Баночки из-под кремов, в виде старинной посуды, покрашенные под фон хохломских изделий, таблицы с элементами

хохломской росписи, краска гуашь, кисти, ватные палочки, «тычки», цветной клей..

Ход занятия:

(Дети сидят за столом.В руках у воспитателя игрушка Заяц).

Воспитатель: Сегодня у Ушастика день рождения. Посмотрите, какой он нарядный. Он пригласил в гости много друзей. Но что-то Ушастик не очень

веселый. Наверное у него что-нибудь случилось. Давайте спросим в чем дело?

Дети: Ушастик, что с тобой случилось? Почему у тебя плохое настроение?

Ушастик: Скоро ко мне придут гости, а у меня пропала вся посуда. Наверное её унес волк. Что же я буду делать? Как угощать гостей?

Воспитатель: Да, вот это беда? Как же нам помочь Ушастику?

Дети: Надо подарить ему новую посуду.

Воспитатель: Молодцы! Давайте подарим Ушастику новую посуду, красивую с узорами. Распишем посуду так, чтобы зайчик и его друзья сразу

догадались: это подарок из Хохломы. Каким же узором мы украсим посуду?

Дети: Хохломским.

Воспитатель: У вас на столах лежат вазы, чайники, чайные пары, супницы и другая посуда (трафареты из бумаги). Давайте вспомним, как надо

рисовать гжельские узоры.

(Вместе с воспитателем дети вспоминают элементы хохломской росписи («криуль», «травинки», «усики», «завитки», «трилистики», ромашка

,ягоды и т.д.); последовательность выполнения узоров. Подбирают цветовую гамму. Вспоминают разные приемы выполнения рисования.)

Физминутка «Хохлома»

Роспись хохломская,

Словно колдовская,

В сказочную песню просится сама.

И нигде на свете нет таких соцветий,

Всех чудес чудесней наша ХОХЛОМА!

(Далее дети самостоятельно рисуют, а воспитатель с Ушастиком помогают им индивидуальными советами. По мере завершения работы

воспитатель выставляет работы детей на столе. Когда все работы выставлены, звучит музыка В. Шаинского «День рождения». К Ушастику на

большой машине приезжают гости (разные звери). Воспитатель рассаживает гостей. Они любуются красивыми, красочными чашами, братинами

и другой посудой)

Воспитатель читает стихотворение:

Хохлома, Хохлома,

Наше чудо дивное,

Мы рисуем Хохлому,

Красоту невиданную.

Рисовали травку

Солнечною краской,

А цветы – огоньки

Красной краской от зари

Сколько здесь прекрасных чаш –

Это вам подарок наш!

(Ушастик и его друзья благодарят детей и просят разрешения остаться и еще раз посмотреть, как дети рисуют).

Тема: «Шаль всем на диво – нарядна, красива».

Программное содержание: Развивать у детей воображение, чувство цвета, уметь составлять копозицию узора, передавать колорит цветов, уметь

согласовать свои действия с работой товарищей.

Методы и приемы: Наглядный, словесный, практический, эвристический.

Материал и оборудование: Ткань белого цвета в форме квадрата 80*80 см., кисти, краска гуашь, кольца для рисования методом холодного батика.

Предварительная работа: знакомство с Павлово-Посадскими платками и шалями, рассматривание изделий, альбомов, открыток, схем составления

узора.

Ход занятия:

Воспитатель. Ребята, скажите, пожалуйста, как вы думаете,

приятно ли получать подарки?

Дети. Очень.

Воспитатель. А как вы думаете, приятно ли дарить подарки?

(Ответы детей).

Воспитатель. Конечно, все вы правы. Получать подарки приятно, и очень приятно дарить их, т.е. дарить кому-то радость. А хотели бы вы

приготовить и подарить подарок?

(Ответы детей).

Воспитатель. Вы, конечно же, знаете, что если подарок сделан своими руками, то такой подарок ещё приятней. Скоро у нас будет праздник и к нам

в гости придёт Весна-Красна. Мы с вами можем ей приготовить и подарить свой подарок. Вы согласны со мной?

(Ответы детей).

А что же ей можно подарить?

(Ответы детей).

Молодцы, как много вы назвали подарков, которые мы могли бы ей подарить. Давайте мы с вами подарим ей общий подарок, от всех ребят. Не

хотели бы вы ей подарить красивую, расписную шаль?

(Ответы детей).

Ну что же шаль у нас готова, надо её только расписать. Весной распускаются листочки на деревьях, появляется зелёная травка, распускаются первые

цветы. На нашей шали тоже будет много ярких, красивых цветов, сочных листьев. Скажите, какие цветы вы знаете?

(Ответы детей).

Очень много цветов вы назвали. Сейчас давайте вспомним этапы построения цветочной композиции для украшения шали.

(Ответы детей).

Все верно. Теперь простым карандашом нанесём цветочный узор на ткань: по углам, по кайме, в центре.

(Самостоятельная работа детей).

Физминутка «Алые цветы»

Наши алые цветы,

Распускают лепестки.

Ветерок чуть дышит.

Лепестки колышет.

Затем дети гуашевыми красками под негромкую музыку

закрашивают гирлянды цветов.

Воспитатель. Посмотрите, какая чудесная шаль у нас с вами

получилась. Как её можно назвать? Какая она?

(Нарядная, цветастая, праздничная, яркая, солнечная, на цветочный

сад похожа и т.д.).

Воспитатель читает стихотворение:

Что за чудо узор,

Что за краски вокруг!

Это поле, цветы, словно сказочный луг?

На белом фоне красные розы, Лилии, маки, ромашки, подснежники...

Мы трудились над узором

Вот он перед вашим взором.

Посмотрите, как хорош

На цветочный сад похож!

Воспитатель. Ребята, конечно же, Весне-Красне понравится наша шаль вы все настоящие мастера-художники. Мы все трудились вместе, всем

коллективом.

Наша шаль нарядна, изящна Весна в ней будет мила и прекрасна!

На празднике «Встреча Весны» дети дарят Весне свой подарок.

Развлечение по декоративно-прикладному искусству «В гости к краскам»

В зал входят дети. Их встречает Марья Искусница.

М.И. Здравствуйте, ребята. Меня зовут Марья Искусница. Я умею красиво рисовать, ткать, прясть, вышивать золотой нитью. Сегодня я хочу вместе с

вами нарисовать цветы для волшебного ковра. Вы хотите мне помочь?(получает согласие детей).



У меня есть волшебные краски, которые нам помогут. (открывает коробку, а красок нет).



Ой, а где же краски? Я же их сегодня сама положила когда вас в гости к себе ждала. Вы ни кого не видели? Чьи же это проделки? Наверно это

Кощей Бессмертный опять навредил. Злой стал, все время пакостит.

(выходит Кощей Бессмертный).

К.Б. Все краски, все карандаши

Спрячу я, потом – ищи.

Запрещу я детям рисовать.

Только все это не в счет,

Что-то требует еще

Буйная фантазия, моя

Прикажу я белый цвет

Перекрасить в черный цвет,

А из вас велю наделать мух.

А что сделаю потом,

Как подумаю о том –

У меня захватывает дух!

М.И. Все понятно, конечно это он спрятал все краски. Да еще и хвастается.

К.Б. Да! Да! Да! С детства не люблю всякие краски. Запер я их в шкатулки. Пока они там не одолеть вам меня!

Я в тусклость свято верю

Рад пасмурному дню

Любую личность серую

Люблю я и ценю!

М.И. А скажите нам, Ваша Тусклость, какими же ключами открываются шкатулки?

К.Б. Ладно уж, скажу. Все равно вам не открыть их. Только правильные ответы на очень сложные загадки откроют мои шкатулки. Да где вам! Даже я

не знаю этих ответов.

М.И. А мы попробуем. Дети старательно занимались и многое узнали. Да и очень уж нам хочется вернуть краски.

Резные ложки и ковши

Ты разгляди-ка не спеши

Там травка вьется и цветы

Растут нездешней красоты.

Блестят они, как золотые,

А может солнцем залитые.

(Хохлома)

Фарфоровые чайники,

Подсвечники, часы

Животные и птицы

Невиданной красы.

Деревня в Подмосковье

Прославилась теперь.

Известно всем в народе

Ее название …..

(Гжель)

Из липы доски сделаны,

И прялки, и лошадки…

Цветами разрисованы,

Как будто полушалки!

Там лихо скачут всадники

Жар-птицы ввысь летят

И точки черно-белые

На солнышке блестят.

(Городец)

(На

каждой

шкатулке

написаны

загадки

народно-прикладных

промыслах:

Гжель,

Хохлома,

Городец.

После

правильного

ответа

дети

освобождают краски из шкатулок. А Кощей Бесцветный злиться).

М.И. Мы все загадки отгадали, Кощей Бесцветный. Все мы про загадки знаем.

К.Б. А вот и не все вы знаете. Вы про меня ничего не знаете. Не знаете что мне нравится, и какую музыку я не люблю.

М.И. Знаем, знаем все про тебя. Что любишь пакостить знаем. Где живешь знаем. Да и какую музыку не любишь – знаем.

К.Б. А вот и не знаете.

М.И. Знаем. А ну-ка, ребята, давайте скажем Кощею Бесцветному, какую он не любит музыку.

(ответы детей: веселую, задорную, озорную, шутливую, плясовую, добрую и т.д.)

К.Б. Не люблю, не люблю.

М.И. А я предлагаю тебе, Кощей Бесцветный и детям послушать такую музыку.

(слушают и танцуют все вместе под р.н.м.)

М.И. Ну, что Кощей бесцветный, понравилось?

К.Б. Все равно у вас ничего не выйдет. (и убегает).

М.И. Пусть идет в свое царство. А мы будем рисовать.

Краски просыпайтесь,

Будем мы трудиться.

Краски просыпайтесь –

Будем веселиться.

(но тут не находит листы бумаги и дети вместе с воспитателем догадываются, что это проделки Кощея Бесцветного.Это он украл бумагу)

М.И. Ну что же нам делать? Надо идти искать Кощея. А кто же его друг?

(ответы детей)

М.И. Правильно. Я тоже думаю, что первый друг Кощея Бесцветного Баба Яга. Вот и к ней-то мы и отправимся.

100

(Баба Яга в заляпанном разными красками халате пританцовывает за мольбертом в явном бешенстве и недоумении).

Б.Я. Красный – черти утащили,

Синий – леший поточили,

Черный – стырил домовой,

Желтый – спёр Кощей домой

Краски все мои украли

Меня Рембрандшей назвали…

Ох что-то я совсем стара,

И не рисуется с утра…(хнычет)

М.И. Здравствуй, Бабушка Яга,

Как здоровье, как дела?

Что рисуешь ты с утра?

Почему сегодня зла?

Заболела? Не беда!

Съешь лягушку из пруда

Нет надежней медицины

Чем природная среда!

Б.Я. Потеряла я цвета.

Помогите их найти

А за это вам старушка

Порасчистит все пути.

Вы поскачите мячом

За волшебным за клубком

Пусть ребята мне помогут:

Песней краски позову.

М.И. Ну что, ребята, поможем Бабе Яге – художественной ноге вернуть краски? Надо напеть строчки из песен, где упоминаются различные цвета.

(дети вспоминают песни «Миллион, миллион алых роз», «Голубой вагон», «Оранжевое небо», «Синий, синий иней» и т.д.)

Б.Я. Сколько же ребята знают «цветных» песен.

М.И. Баба Яга – художественная нога дай нам пожалуйста волшебный клубок.

(Баба Яга дает волшебный клубок. М.И. «отпускает» клубок и он катится в сторону замка К.Б. Выходит Кощей)

К.Б. Ну что, нашли! Ладно! Если отгадаете мою последнюю самую трудную загадку, то так и быть отдам ваши бумажки. Скажите мне каких

художников вы знаете?

(дети отвечают:Васнецов, Чарушин, Левитан, Шишкин Копашевич и др.)

М.И. Все, ваша Блеклость, отгадали мы твою загадку. Отдавай нам бумагу. Почему же ты такой злой?

К.Б. Я был злым и вредным, но потому, что не мог отгадать загадки и еще мне обидно быть всегда Бесцветным.

М.И. Дети, давайте поможем Кощею Бесцветному стать Кощее Разноцветным. Нарисуем цветы волшебные и для ковра и для него.

101

(тут входит Баба Яга. Она следила за ребятами и захотела посмотреть, что они будут делать. М.И. предлагает и для нее нарисовать волшебные

цветы).

Дети рисуют волшебные цветы на бумажных кругах. Раскладывают их на полу и украшают плащ Кощея и халат Бабы Яги.

М.И. Вот какие мы все молодцы. Мы нашли и освободили краски. А какие волшебные цветы мы нарисовали. Как красиво стало кругом. Бабе

Яге понравилось, да и Кощею Разноцветному мы угодили. А ведь если кругом будет красота, то весь мир будет добрее и прекраснее.

Во вторую половину дня М.И. приглашает ребят на экскурсию выставки «Мы – художники». Баба Яга – художественная нога и Кощей

Бесцветный дарят на память детям свои портреты, чтобы они и их раскрасили. Дети благодарят всех и уходят в группу

Развлечения по декоративно-прикладному искусству «В гостях у мастеров»

Программное содержание:



З а к р е п и т ь

з н а н и я

д е т е й

р а з н ы х

в и д а х

н а р о д н о г о

д е к о р а т и в н о - п р и к л а д н о г о

и с к у с с т в а ;

у м е н и е

с а м о с т о я т е л ь н о

в ы д е л я т ь

э л е м е н т ы

д е к о р а т и в н о г о

украшения и этапы создания изделий.



Прививать любовь к народным промыслам.

Материал и оборудование: Работы выполненные детьми по народным

художественным промыслам.

Словарная работа: Гжельская, Городецкая, Семеновская, Павлово - Посадские.

Музыкальное сопровождение: русская народная музыка.

Методические приемы: Наглядный, словесный, игровой, сюрпризный момент

Предварительная

работа. Беседы

народных

художественных

промыслах,

рассматривание

подменных

изделий,

иллюстраций,

альбомов,

открыток, видеофильмов, дидактические игры по разным видам народных промыслов, рассматривание таблиц с элементами росписей, выделение

композиции узора, цветосочетания, создание изделий по народным промыслам, декоративное украшение изделий.

Ход занятия.

Воспитатель: Ребята, вы все очень любите ходить в гости. Узнавать что-то новое,

необычное. И сегодня мы, ребята, путешествовать пойдем (воспитатель читает

стихотворение.)

По деревням и по хатам, мы заглянем в каждый дом

Кто живет там спросим, рассказать о себе попросим.

Давайте и наших гостей пригласим с собой в путешествие, чтобы не скучали.

Взрослые и дети идут по залу.

Воспитатель: В деревню мы старинную

Идем дорой длинною

Идем дорогой трудною, дорогою крутой!

Перед нами дом большой

И красивый-то какой Г

Кто же в доме том живет?

102

Кто нам двери отопрет?

Подходят к дому. Гостей встречают хозяева мастера-умельцы росписей.

Здороваются. Гости задают вопросы, а хозяева отвечают на них, рассказывая

каждый о своем промысле (Хохлома, Городец, Гжель). Затем отправляются в

гости дальше.

Воспитатель:

А теперь идем мы дальше.

Нужно много нам успеть.

Надо чтоб увидел каждый

Чудеса, каких не счесть

Снова дом встречает нас, кто же нас ждет на этот раз?

Гостей встречают хозяева - мастера - игрушечники. Каждый рассказывает о

своём промысле (дымковской, филимоновской, коргапольской, богородской игрушке

и матрёшках.)

Затем идут дальше все вместе.

Воспитатель:

Идём с друзьями мы вперёд

Дорога нас опять зовет.

Кто же встретит нас сейчас.

И расскажет свой рассказ.

Встречают гостей рукодельницы и рассказывают о своём искусстве (Повлово -

Посадские шали, Вологодские кружева.)

Воспитатель: Вот какое у нас получилось замечательное, интересное путешествие. А в этом доме - фабрике, большом и светлом я предлагаю вам

потрудиться. Мы с вами составляли книгу, которая называется «Ярмарка народных промыслов». Уже отобрали много работ, но в нашей книге нет

дымковских игрушек. Вот мы сейчас их и нарисуем, вставим в нашу книгу и пусть её посмотрят все ребята.

Физминутка «Дымковские игрушки».

Мы игрушки расписные,

Хохотушки вятские,

Щеголихи слободские,

Кумушки посадские.

У нас ручки крендельком

Щёчки будто яблочки.

С нами издавна знаком

Весь народ на ярмарке.

Самостоятельная работа детей.

В конце занятия дети со своими рисунками выходят к гостям и показывают свои

103

работы.

Воспитатель:

Ой, вы гости дорогие!

У нас игрушки расписные: веселы и ярки, словно подарки.

Отдохнули все по - праву?

Мастерам воздали славу?

Что ж теперь домой пойдем.

Что узнали, не забудем, долго - долго помнить будем!

Приходите снова к нам, рады мы всегда гостям.

Пришло время расставаться, до свиданья!

Дети: До свиданья!

Игры по ознакомлению детей

декоративно-прикладном искусством.

Дидактическая игра «Назови правильно»

Цель: Закрепить знания детей о народных художественных промыслах, их признаках. Умение найти нужный промысел среди других, обосновать

свой выбор, составлять описательный рассказ.

Дидактическая игра «Угадай, какая роспись?»

Цель: Закреплять умение детей узнавать и называть ту или иную роспись; уметь обосновать свой выбор, называть элементы росписей, отгадывать

загадки. Воспитывать у детей чувство гордости за родной край – край умельцев и мастеров.

Дидактическая игра «Составь хохломской узор»

Цель: Закрепить умение детей составлять хохломские узоры способом аппликации. Закреплять название элементов росписи («осочки», «травинки»,

«трилистики», «капельки», «криуль»). Поддерживать интерес к хохломскому промыслу.

Настольная игра «Домино»

Цель: Закрепить знания детей о декоративно-прикладном искусстве – игрушке; умение находить нужную игрушку и обосновать свой выбор.

Закрепить знание об изготовлении народной игрушки и особенности каждой. Воспитывать любовь к прекрасному.

Дидактическая игра «Угадай и расскажи»

Цель: Закрепить знания детей о народной игрушке, как об одной из форм народного декоративно-прикладного искусства; узнавать игрушку по

изображению, уметь объяснить свой выбор, выделять элементы росписи, её колорит и композицию узора на изделии. Развивать эстетический вкус.

Дидактическая игра «Городецкие узоры»

Цель: Закреплять умение детей составлять Городецкие узоры, узнавать элементы росписи, запомнить порядок выполнения узора, подбирать

самостоятельно цвет и оттенок для него, развивать воображение, умение использовать полученные знания для составления композиции.

Дидактическая игра «Распиши платок»

Цель: Закрепить знания детей об искусстве русской шали. Развивать у детей эстетический вкус, учить составлять простейшие узоры из различных

декоративных элементов (цветов, листьев, бутонов, веточек и т.д.), умение подбирать цветовую гамму узора.

Дидактическая игра «Художественные часы»

Цель: Закрепить знания детей о народных художественных промыслах; находить нужный промысел среди других и обосновать свой выбор.

104

Дидактическая игра «Собери гжельскую розу»

Цель: Закреплять

умение

детей

составлять

гжельскую

розу

способом

аппликации

по

мотивам

гжельской

росписи,

поддерживать

интерес

гжельскому промыслу.

Дидактические игры «Собери матрёшку», «Найди домик матрёшки»

Цель: Закреплять знания детей о народной игрушке – матрёшке; умение собирать матрёшку из частей по способу мозаики. Выделять элементы

украшения. Воспитывать уважение и любовь к народному творчеству.

Физкультурные минутки для занятий по декоративно-прикладному искусству.

Кисточку возьмем вот так:

Это трудно? Нет, пустяк.

Вверх - вниз, вправо - влево

Гордо, словно королева,

Кисточка пошла тычком,

Застучала «каблучком».

А потом по кругу ходит,

Как девицы в хороводе.

Вы устали? Отдохнем

И опять стучать начнем.

Мы рисуем: раз, раз...

Всё получится у нас!

Рука опирается на локоть,

кисточку

держать

тремя

пальцами,

выше

металлической части.

Выполнять движения кистью руки.

Кисточку ставить вертикально.

Сделать несколько тычков без краски.

Держим кисточку вот так:

Это трудно?

Нет, пустяк!

Вправо-влево, вверх и вниз

Побежала наша кисть.

А потом, а потом

Кисточка бежит кругом.

Закрутилась, как волчок.

За тычком идет тычок!

Рука опирается на локоть, кисточку держать тремя

пальцами, выше металлической части. Движения

кистью руки по тексту.

Кисточку держат вертикально. Выполняют тычки

без краски на листе

«Курица с цыплятами»

Вышла курочка-хохлатка,

С нею жёлтые цыплятки.

Квохчет курочка: ко-ко,

Не ходите далеко.

Лапками гребите,

Зернышки ищите.

Дети выполняют движения в соответствии с

текстом.

105

«Конь»

Конь меня в дорогу ждёт

Бьет копытом у ворот.

На ветру играет гривой

Пышной, сказочной красивой.

Быстро я в седло вскочу

Не поеду - полечу

Цок-цок-цок, цок-цок-цок

Там, за дальнею рекой

Помашу тебе рукой.

Постукивание пальцами рук по столу.

Махи руками в стороны.

Постукивание пальцами рук по столу

Ритмичное сжимание кулачков обеих рук.

Помахать ладонями обоих рук.

«Птички».

Птички полетели,

Крыльями махали,

На деревья сели, Вместе

отдыхали.

Большой

палец

отогнуть

горизонтальное

положение,

Сверху

присоединить

сомкнутые

прямые

остальные пальцы

Взмахи ладонями с широко раскрытыми пальцами

Руки вверх, все пальцы широко расставить. То же

что и на первую строчку.

«Рисовали -1».

Мы сегодня рисовали

Наши пальчики устали

Наши пальчики встряхнем Рисовать опять

начнем

Руки вместе, руки врозь Заколачиваем

гвоздь.

Ритмичное сжимание кулачков обоих рук.

Встряхивание кистями рук

Свести и развести ладошки рук.

Имитировать забивание гвоздика.

106

«Утята».

Встали как-то утром в ряд

Десять маленьких утят.

Посчитались, удивились,

На две группы разделились.

Перышки почистили,

Головками повертели,

Червячка склевали,

К речке побежали.

Постепенно разжать кулаки, по одному пальцу.

Показать

пальцев

указательным

большим

пальцами

изобразить

удивительно

раскрытые

клювы утят.

Руки в стороны, пальцы растопыренные

Щепоткой

гладить

по

очереди

от

основания

до

кончика пальчики другой руки.

Пальцы сложить в виде головок утят, покрутить

ими из стороны в сторону.

Хватательные

движения

клювами

пальцами.

Пальцы «побежали» по столу.

«Цветки».

Наши алые цветы распускают лепестки Ветерок

чуть дышит, лепестки колышет. Наши алые цветы

закрывают лепестки Головой качают, тихо

засыпают.

Медленно

разгибать

пальцы

из

кул ачков .

Покачивание кистями рук вправо - влево.

Медленное

сжимание

пальцев

к ул а к и .

Покачивание кулачков вперед - назад.

«Рисовали - 2».

Мы сегодня рисовали

Наши пальчики устали

Пусть немного отдохнут

Рисовать опять начнут

Дружно локти отведем

Снова рисовать начнем

Ритмично сжимать и разжимать кулачки обоих рук.

Развести локти и снова свести вместе.

«Теремок».

Стоит терем-теремок

Между двух лесных дорог.

В этом тереме тетери

Захотели печь пирог.

Если любишь пироги

Заходи, заходи.

Сложить из ладоней «крышу»

Протянуть руки вперед

Помахать ладонями скрёстно

1-ми пальцами круговые движения

«стряпать» хлопки

107

«Дом».

На опушке дом стоит,

На дверях замок висит,

За дверями стоит стол,

Вокруг дома частокол.

Тук, тук, дверь открой!

Заходите, я не злой.

«Домик» из ладоней

Руки в «замок»

Правый кулак накрыть левой ладонью

Скрестить ладони перед собой

Правым кулачком по левой руке

Открыть «воротики» вертикально.

«Кузнец».

Ой, кузнец-молодец

Захромал мой жеребец.

Ты подкуй его опять.

Отчего не подковать.

Вот гвоздь, вот подкова

Раз, два и готово.

Зовем к себе руками

Сжимать и разжимать 1-ый палец, кулачок сжат

Стучать кулачками

Круговые движения руками

Выставить поочередно каждую ладошку хлопки

Анализ произведений народных промыслов.

Выделение материала, из которого выполнено изделие (глина, дерево и т.д.).

Выяснение доминирующего фонового цвета.

Определение основных элементов.

Выяснение композиции узора.

Характер цветового исполнения.

Стиль, манера «письма».

Варианты анализа рисунков по декоративному рисованию.

Выбрать самый красивый узор и рассказать про него, определяя колорит.

а. Выбрать узор, на котором бутоны крупные, красиво расположены.

б. Еще раз уточнить, какие мастера составляют такие узоры.

Рассказать про свой узор.

а. Отметить красочность узора по мотивам росписи.

Найти узоры, одинаковые и разные по цвету и композиции.

а. Выбрать самый красочный узор и рассказать про него.

б. Отметить сказочность узоров по мотивам росписи.

Предложить рассказать про свой узор.

а. Отметить красочность узора.

б. Выбрать узор, который заполняет всю площадь.

Выбрать рисунки с самыми яркими сказочными фигурами, компонентами, отметить их композицию, цвет.

а. Уточнить, в чем необычность сказочных фигур.

108

Выбрать самый красочный узор и предложить рассказать о нем.

Предложить рассказать про свой узор.

б. Отметить красочность узоров по мотивам росписи.

Рассказ о смысле узора помогает детям:

Пробудить интерес (как особую форму познавательной потребности) к народному искусству;

Создать яркий эмоциональный фон декоративно орнаментальной деятельности;

Наполнить повествовательным смыслом общую композицию;

4. Сформировать понятие об условности и стилизованности декоративных элементов.

В процессе выполнения коллективных работ вырабатываются:

Договариваться о совместной работе, её содержании;

Работать вместе, уступать друг другу, помогать, подсказывать;

Планировать свою работу, определять её последовательность, содержание, композицию, дополнение;

Радоваться успехам своим и товарищей при создании работы.

Во время выполнения коллективных работ дети учатся:



общаться друг с другом и с взрослыми:



разговаривать друг с другом;



планируют;



договариваются;



спрашивают;



•подсказывают;



радуются;



хвалят товарища и пр.

Педагогическое обследование по декоративно – прикладному искусству у детей старшего возраста (6-7 лет).

№

п/п

Вопросы, задания,

игры

Материал

Знания, умения,

навыки

Сформированы

На стадии

формирования

Не

сформированы

З н а т ь

р а з л и ч а т ь

народные

художественные

промыслы, их признаки.

Дидактическая

и гр а

«Художественные

часы».

Задание:

«Заведи» часы и

И г р о в о е

п о л е ,

н а

котором

иллюстрации

изображением народных

промыслов:

Дымковская

барышня,

филимоновскиймедведь,

коргопольскийПолкан

–

богатырь,

богородская

игрушка,

семеновская

удовольствием

вступает

и г ру.

Н а з ы в а е т

различает

изделия

разных

народных

промыслов,

о б о с н у е т

с в о й

выбор

удовольствием

вступает

игру.

Называет предметы

народного

декоративно-

прикладного

искусства,

иногда

п у т а е т с я

различии

изделий

Характеризуется

слабым интересом

н а р о д н о м у

декоративно-

прикладному

и с к у с с т в у.

Н е

знает многие виды

народного

декоративно-

109

назови

п р ом ы с е л ,

н а

котором

остановиться

стрелка.

Обо снуй

с в о й

выбор.

Нравится ли тебе

э т о

и з д е л и е ?

Почему?

матрешка,

городецкая

тарелка,

хохл ом с ка я

ч а ш а ,

г ж е л ь с к и й

кувшин,

жо с товс кий

подно с,

вол о год с ка я

с а л ф е т к а ,

с т р е л к а ,

изделия народов ханты и

манси.

разных

народных

мастеров.

прикладного

и с к у с с т в а .

трудом

выделяет

характерные

особенности

того

и л и

и н о г о

промысла.

Провести

самостоятельный

анализ произведения.

Дидактическая

и гр а

«Сувенир из России».

Задание:

Выбери и купи у

продавца

понравившуюся

в е щ ь ,

п р и

условии,

е с л и

правильно

назовешь

предмет

вид

промысла.

Опиши

купившую вещь.

Чем она тебе

понравилась?

Какие мастера

выполнили

изделие?

Какой

росписью

расписано

изделие?

Какое

изделие

т е б е

б о л ь ш е

всего

понравилось?

П о д б о р

п о д л и н н ы х

изделий

декоративно

–

прикладного

искусства

(городецкие,

хохломские,

гжельские,

павлово

посадские,

дымковские,

филимоновские,

богородские,

матрешки,

вологодские кружева).

Правильно называет

предметы народного

декоративно-

прикладного

искусства.

Может

провести

самостоятельно

анализ,

в ы д е л я я

характерные

признаки (не менее

6).

Правильно

называет предметы

народного

декоративно-

прикладного

искусства.

Может

провести

самостоятельно

анализ,

выделяя

характерные

признаки (не менее

5).

Рассматривая

изделия

декоративно-

прикладного

искусства,

затрудняется

назвать и показать

их. Не может

провести анализ,

не выделяет

характерные

признаки.

110

Почему?

Сравнить два изделия.

Выделить сходство и

различие двух видов

декоративно –

прикладного

искусства.

Дидактическая игра

«Ярмарка».

Задание:

В ы б е р и

м а с т е р о в

н а

я р м а р к е

д в а

изделия, которые

тебе

понравились.

Сравни

выбранные вещи

по

сходству

различию.

П о д б о р

п о д л е н н ы х

изделий

(дымковских,

филимоновских,

богородских,

семеновских,

полхов

–

мойданский,

павлово

–

посадских,

гжельских,

хохломских мастеров).

последовательное

с р а в н е н и е

п о

с х о д с т в у

различию.

Определяет

основные элементы,

доминирующий

ф о н о в ы й

ц в е т ,

композицию

узора,

характер

цветового

исполнения, стиль и

манеру «письма».

Проводит

с р а в н е н и е

п о

с х о д с т в у

различию.

Определяет

доминирующий

ф о н о в ы й

ц в е т ,

основные

элементы, характер

цветового

исполнения. Может

о ш и б а т ь с я

композиции

узора

и стиле «письма».

Слабо

проводит,

и л и

с о в с е м

н е

может, сходство и

различие изделий.

Выражение своего

отношения к

произведениям

народного искусства.

Дидактическая игра

«Вернисаж».

Задание:

П е р е д

в а м и

предметы

н а р о д н о

–

прикладного

искусства,

вам

необходимо

оформить

выставки,

т. е .

отобрать

предметы

к о т о р ы е

в а м

П р е д м е т ы

р е п р о д у к ц и и

изображением

д е к о р а т и в н о

–

прикладного

искусства

( хо х л о м а ,

г о р о д е ц ,

гжель,

жостово,

дымка,

филимоновская,

богородская,

коргопольская,

матрешки,

вологодские

кружева,

изделия

из

бересты

коренных

народов ХМАО).

П е р е д а е т

с в о е

о т н о ш е н и е

п р и

восприятии

предметов

народного

декоративно-

прикладного

искусства.

Понимает

содержание

предметов

народного

искусства. Называет

элементы

росписи,

цветовое решение.

П е р е д а е т

с в о е

о т н о ш е н и е

предметам

д е к о р а т и в н о

–

прикладного

искусства,

обосновывая

свое

решение,

может

д а т ь

и м

эстетическую

оценку.

Не

интересуется

предметами

народного

искусства.

111

очень

понравились.

Р а с с к а ж и т е

своих

предметах

искусства.

Выполнение узора на

силуэте из бумаги.

Соответствие

элементов

р о с п и с и ;

у р о в е н ь

творческого

решения,

завершенности;

техника

исполнения;

самостоятельность

определения

последовательности

выполнения

росписи;

владение

пониманием

символов,

знаками

росписи.

Занятие на тему:

«Народные поделки».

Задание:

Представь,

что

т ы

н а р о д н ы й

умелец, мастер.

Выбери

полюбившийся

тобой

промысел

р а с п и ш и

силуэт.

Силуэты:

дымковской,

филимоновской,

каргопольской

игрушек,

матрешек, хохломской и

г ж е л ь с ко й

п о с у д ы ,

и з д е л и й

г о р о д ц а ,

жостовских

подносов,

вологодских

кружев,

изделия народов ханты и

манси..

Гуашь,

кисти,

палитры,

инструменты

для

нетрадиционных

техник.

Создает

узоры

по

мотивам

народно-

прикладного

искусства: хохломы,

гжели, дымки и т.д.

Самостоятельно

выбирает

композицию

узора,

элементы

росписи,

придерживаясь

характерных

особенностей,

узор

создает

на

фоне.

Отдает

предпочтение

полюбившемуся

в и д у

р о с п и с и .

Свободно

владеет

приемами:

концом

кисти, рисуя тонкие

линии

р а з н ы х

направлениях

разными

поворотами, владеет

произвольным

изменением наклона

к и с т и

п р и

р и с о в а н и и

примакивания,

прикладывания.

При

выполнении

узора вносят новые

элементы.

Владеет

п о н и м а н и е м

мотивам

изделий

н а р о д н о

–

прикладного

искусства.

Отдает

предпочтение

простейшим

элементам

росписи.

Может

вносить небольшие

изменения в цвет и

элементы

узора.

З ат р уд н я е т с я

рисовании

двойного

мазка

г ж е л ь с к о й

жостовской

росписи.

Использует

с и м в о л ы

росписи.

И с п о л ь з у е т

рисовании приемы:

концом кисти, всем

ворсом,

примакиванием,

прикладыванием,

гладью,

«тычком».

З ат р уд н я е т с я

постепенном

п е р е х о д е

о т

рисования

концом

кисти к рисованию

в с е м

в о р с о м .

Использует

Зат рудняет ся

композиционном

расположении

изображения.

При

росписи допускает

значительные

ошибки в передаче

особенностей

народной росписи.

В процессе работы

часто

обращается

п е д а г о г у

з а

п о м о щ ь ю .

Н е

использует

нетрадиционную

технику.

112

использует

знаки

символы-обереги

росписи.

Использует

несколько

нетрадиционных

т е х н и к .

У м е е т

контролировать

свои

действия

со

словесным

объяснением.

Работа

полностью

завершена.

несколько

нетрадиционных

т е х н и к .

Ум е е т

контролировать

свои

действия

со

словесным

объяснением.

Р а б о т а

р е д к о

б ы в а е т

н е

завершена.

Педагогическое обследование по декоративно – прикладному искусству у детей старшего возраста (5-6 лет).

№

п/п

Вопросы, задания,

игры

Материал

Знания, умения,

навыки

Сформированы

На стадии

формирования

Несформированы

У з н а в а т ь

в и д ы

народного искусства.

Узнавать

называть

з н а ком ы е

н а р о д н ы е

художественные

промыслы.

Дидактическая

и г р а

«Назови правильно»

Задание:

«Открой»

окно

которое хочешь.

Узнай

назови

промысел,

который

появился.

Обо снуй

с во й

выбор.

Нравится ли тебе

э т о

и з д е л и е ?

Почему?

Игровое

поле

–

п л а к а т

закрытыми

« о к н а м и » ,

которых

и л л ю с т р а ц и и

изображением

народных

промыслов:

Дымковских,

филимоновских,

каргопольских,

игрушкек,

семеновская

матрешка,

изделия

Хохломы, Городца,

Гжели.

Проявляет интерес к

предметам народного

декоративно-

прикладного

и с к у с с т в а

удовольствием

в с ту п а е т

и г р у.

Узнает и в основном

правильно

называет

народные промыслы.

Проявляет интерес к

предметам

народного

декоративно-

прикладного

и с к у с с т в а

удовольствием

вступает

и г р у.

Иногда

путается

названии

народных

промыслов..

Интерес

проявляет

слабо, в игру вступает

не

охотно.

Называет

о д и н - д в а

в и д а

росписи.

113

Провести анализ

произведения.

Дидактическая игра

«Делаем покупки».

Задание:

Вы бе р и

в е щ ь ,

к о т о р а я

т е б е

нравиться

ты

х о т е л

б ы

е е

подарить

товарищу.

Ч е м

т е б е

о н а

понравилась?

И з

к а к о г о

материала

о н а

сделана? +

Назови знакомые

элементы?

Подбор подлинных

изделий

д е ко р а т и в н о

–

прикладного

искусства

(городецкие,

хохломские,

гжельские, павлово

п о с а д с к и е ,

дымковские,

филимоновские,

семеновская

матрешка).

Правильно

называет

предметы

народного

декоративно-

прикладного

искусства.

Описывает,

выделяя

характерные

признаки

того

или

иного

промысла,

не

менее 5.

Правильно называет

предметы народного

декоративно-

прикладного

искусства.

Описывает

характерные

признаки промысла,

не менее 4..

О ш и б а е т с я

названии

предметов

народного

декоративно-

прикладного

искусства.

трудом

дает

описательный

рассказ. Не называет

характерных

признаков промысла.

Сравнить два изделия.

Выделить сходство и

различие двух видов

декоративно –

прикладного искусства.

Дидактическая игра

«Подарок».

Задание:

В ы б е р и

д в е

игрушки или два

и з д е л и я

д л я

подарка

Мишутке.

2. Сравни выбранные

вещи по сходству и

различию.

Подбор подлинных

изделий

(дымковских,

филимоновских,

семеновской

матрешки, павлово

–

п о с а д с к и х ,

гжельских,

хохломских

мастеров).

Проводит

последовательное

с р а в н е н и е

п о

сходству и различию.

Выделяет

средства

выразительности

(жест, поза, мимика,

цвет, композиция).

Проводит сравнение

п о

с х о д с т в у

р а з л и ч и ю .

И з

средств

выразительности

чаще выделяет цвет,

цветовое

сочетание

изображенных

предметов,

реже

–

ф о р м у

композиционное

решение.

Може т

о ш и б а т ь с я

названии

элементов

орнамента.

З а т р у д н я е т с я

проведении

анализа

предмета

народного

декоративно-

прикладного

искусства

Выражение своего

отношения к

произведениям

народного искусства.

П р е д м е т ы

р е п р о д у к ц и и

изображением

д е ко р а т и в н о

–

Ярко

выраженно е

положительное

о т н о ш е н и е

изделию.

Называет

Дает

обоснованную

о ц е н к у

с в о е г о

о т н о ш е н и я

и з д е л и ю ,

н о

Выражает

положительное

о т н о ш е н и е

и з д е л и ю ,

н о

н е

114

Дидактическая игра

«Выставка».

Задание:

1 . П е р е д

в а м и

предметы народно –

прикладного

и с к у с с т в а ,

в а м

необходимо

оформить

выставки,

т . е .

о т о б р а т ь

предметы

которые

в а м

о ч е н ь

понравились.

2. Расскажите о своих

предметах

искусства.

прикладного

искусства

(хохлома,

городец,

г ж е л ь ,

д ы м к а ,

филимоновская,

коргопольская

игрушки,

семеновская

матрешка).

элементы

росписи,

цветового решения.

с в е р н у т у ю

вербальном плане.

обосновывает его.

Выполнение узора на

силуэте из бумаги.

Соответствие

элементов

р о с п и с и ;

у р о в е н ь

творческого

решения,

завершенности;

техника

исполнения;

самостоятельность

определения

последовательности

выполнения

ро списи;

владение

пониманием

символов,

знаками

росписи.

Занятие на тему: «В

гостях у мастеров».

Задание:

1.Представь,

что

ты

народный

умелец,

мастер.

2 .

В ы б е р и

полюбившийся

тобой

промысел

распиши

Силуэты:

дымковской,

филимоновской,

каргопольской

игрушек,

матрешеки,

х о х л о м с к о й

гжельской

посуды,

изделий

городца,

Г у а ш ь ,

к и с т и ,

палитры,

инструменты

для

нетрадиционных

техник.

Создает

узоры

по

мотивам

народно-

прикладного

искусства:

хохломы,

гжели,

дымки

т.д.

свободно

владеет

приемами

работы

к и с т ь ю ;

П р и

выполнении

узора

в н о с и т

н о в ы е

элементы.

Использует знакомую

нетрадиционную

т е х н и к у.

Р а б о т а

всегда завершена.

При

выполнении

узора

соответствие

стилю

росписи

не

п о л н о е .

отдельных

случаях

з а т р у д н я е т с я

подборе

цветовой

г а м м ы .

Р а б о т а

б ы в а е т

п о ч т и

полностью

завершена.

Иногда

использует

нетрадиционную

техн

115

силуэт.

116

Они зимой для деток

Сохраняют лето

И хранят они нам всю

Витаминную семью

Вот вишня в сахаре на диво –

Вот маринованная слива

И клубника есть на льду

И смородина в меду…

Виноградный сок хорош-

Словно летом солнце пьёшь!

Пусть зима идёт сюда

Белыми снегами

Наши ягоды всегда

Дружат с малышами.

117

Алгоритм составления сказки по ОБЖ (из опыта работы)

Алгоритм

Содержание сказки (рассказа, комикса)

герой

черта

характера

место

случай

как повел себя герой?

формулируем правило

ва

азван

118

Доплнительные

условные обозначения,

используемые в

составлении сказки

Памятка педагогу «Как составить сказку»



Поймите проблему ребёнка. Попробуйте взглянуть на неё глазами ребёнка.

Представляя проблему, старайтесь использовать те же слова, что и ваш ребёнок



Подумайте, какие мысли и решения вы хотите донести до вашего ребёнка



Создайте главного персонажа сказки по подобию вашего ребёнка. Похожее имя.

Похожая жизненная ситуация. Похожая проблема. Те же надежды.



Начинать сказку стоит с представления главного героя



Рассказывая о страхах, тревогах и проблемах главного героя (а на самом деле

вашего ребёнка), нужно упомянуть и его сильные стороны



После представления главного героя стоит переходить к описанию проблемной

ситуации



В ходе рассказа главный персонаж должен справиться с проблемой (Основной

вывод, который должен сделать ребёнок - "Раз он, похожий на меня, смог

справиться, значит и я смогу")



Мораль сказки должна быть хорошо понятна ребёнку и логично вытекать из

содержания сказки



Используйте простые слова и больше простых предложений



Иногда имеет смысл построить сюжет таким образом, чтобы у главного героя не

сразу получилось разрешить проблему. Например, это может получиться со

второй или третьей попытки. Это поможет ребёнку убедиться в полезности

настойчивости и целеустремлённости. Знание того, что и у главного героя не всё

получилось с первого раза поможет легче перенести неудачу во время

собственной попытки, ведь не всё получается сделать сразу.



Длительность рассказа определяется уровнем развития внимания вашего

ребёнка



Больше юмора



Если рассказ ребёнку не интересен или ему скучно, то нужно его переработать:

изменить сценарий, доработать персонажей



Если вы не уверены в дальнейшем развитии сюжета рассказа, спросите ребёнка.

Для этого подходят такие вопросы: "Как ты думаешь, а что дальше сделал <имя

119

персонажа>?" или "И что он там увидел?". Не переживайте, если ребёнок

ответит "Не знаю", предложите ему отгадать\предположить ответ на вопрос



Не останавливайте ребёнка, когда он хочет вставить свой комментарий. Такие

реплики детей - бесценная информация для понимания внутреннего мира

ребёнка



Отвечайте на вопросы детей максимально просто и понятно. Если не знаете, что

ответить, переадресуйте обратно вопрос ребёнка. Вам помогут такие реплики:

"А что ты думаешь?" или "А как бы поступил ты?"



Делайте разные счастливые финалы для разных сказок. Это подчеркнёт

уникальность каждой сказки



Не пытайтесь сделать свою сказку идеальной. Уверен, детям она понравится и в

"черновом" варианте



Будьте открытыми и искренним

Список используемой литературы

Авдеева

Н.Н.,

Князева

О.Л.,

Стеркина

Р.Б.

Безопасность

–

С.П.,

«Детство-

Пресс», 2002

Авдеева Н.Н., Степанова Г.Б. «Человек» Академия развития, 2003

Безруких М.М., Филиппова Т.А. Разговор о правильном питании – М., Олма-

Пресс, 2006

Ганул Е.А. Правила поведения на природе - С.П., ИД «Литера», 2010

Добина Н.И. Развитие личности ребенка в детском саду - Ярославль, Академия

развития, 2008

Игуменова Д.Б., Иванников И.Г. Чтобы не было беды - М., Стройиздат, 1992

Радзиевская Л.И. «Ты и дорога» серия «Азбука безопасности», 2009

Радзиевская Л.И. «Ты и лес» серия «Азбука безопасности», 2007

Радзиевская Л.И. «Ты и огонь» серия «Азбука безопасности», 2009

10.Радзиевская Л.И. «Ты и животные» серия «Азбука безопасности», 2009

11.Саулина Т.Ф. Три сигнала светофора - М., Издательство Мозаика-Синтез, 2008

12.Соколова О.В. Правила поведения в опасных ситуациях - С.П., ИД «Литера»,

2010

13.Фисенко М.А. ОБЖ разработки занятий подготовительная группа 1 и 2 часть

серия «Детский сад» -Волгоград, ИТД Корифей, 2010

14.Чермашенцева О.В. Основы безопасного поведения дошкольников – Волгоград,

Издательство «Учитель», 2008

15.Шорыгина Т.А.«Беседы об основах безопасности с детьми 5-8 лет»- М.; ТЦ

«Сфера», 2008

16.Шорыгина Т.А. Беседы о правилах пожарной безопасности - М., ТЦ «Сфера»,

2009

17.Шукшина С.Е. Я и мое тело –М., Школьная Пресса, 2009

120

18. Звонят, откройте дверь – М., ИД «Карапуз», 2005

19.Как обеспечить безопасность дошкольников – М.; Просвещение, 2001

20.Как устроен человек Энциклопедия дошкольника и младшего школьника, - ЗАО

«Издательство «Газетный мир»

21.Как много вам хочу сказать – М., ИД «Карапуз», 2001

121

В раздел образования

Педология

Рабочая программа рабочая программа по декоративно–прикладному искусству