Напоминание

"Дымковская игрушка"


Автор: Крихта Светлана Викторовна
Должность: учитель черчения, изобразительного искусства
Учебное заведение: МБОУ СОШ №7
Населённый пункт: Иркутская область, г. Тулун
Наименование материала: Творческий проект
Тема: "Дымковская игрушка"
Раздел: среднее образование





Назад




Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение г. Тулуна «Средняя общеобразовательная школа № 7» Творческий проект «Дымковская игрушка» Выполнил: обучающийся 7 а класса МБОУ СОШ № 7 Емельяненко Егор Проверил: учитель технологии Крихта С.В. г. Тулун – 2015 г.
Содержание:

• Обоснование возникшей проблемы и потребности • Схема обдумывания • Выявление основных параметров и ограничений • Теоретические сведения • История дымковской игрушки • Банк идей • Эскизная проработка базового варианта • Требования к изделию • Дизайн-спецификация • Правила безопасности во время работы • Технология изготовления • Контроль качества • Экологическое обоснование • Экономические расчёты • Реклама • Заключение • Словарь терминов • Литература
1. Обоснование возникшей проблемы и потребности
Народное и декоративно - прикладное искусство являются неотъемлемой частью художественной культуры. Произведения прикладного искусства отражают художественные традиции нации, миропонимание, мировосприятие и художественный опыт народа, с о х р а н я ю т и с т о р и ч е с к у ю п а м я т ь . В широком значении народное искусство (фольклор) – это создаваемые народом на основе коллективного творческого опыта, национальных традиций и бытующие в народе поэзия (предания, сказки, эпос), музыка (песни, наигрыши, пьесы), театр (драма, театр кукол, сатирические пьесы), танец, архитектура, изобразительное и декоративно - п р и к л а д н о е и с к у с с т в о . Произведения народного искусства имеют духовную и материальную ценность, отличаются красотой и пользой. Мастера народного декоративно –прикладного искусства создают свои произведения из
разнообразных материалов. Наиболее распространены художественная керамика, ткачество, кружевоплетение, вышивка, роспись, резьба по дереву или камню, ковка, литьё гравирование, чеканка и др. Расписной посудой, кружевными салфетками, деревянными резаными досками, вышитыми полотенцами и многими другими произведениями народного искусства мы можем пользоваться в быту. Я учусь в художественной школе. Мне нравится выполнять поделки своими руками, мы много лепили различных поделок из глины, поэтому я решил выполнить игрушки из глины. Главное в этом проекте то, что изделие можно сделать самостоятельно. При выборе данного проекта были учтены следующие моменты. В процессе изготовления игрушек используется приобретённые знания, умения и навыки в области изобразительного искусства, литературы, химии и технологии. Изготовление способствует закреплению ранее изученного материала по ИЗО в 5 классе. В домашних условиях можно выполнить этот проект. В процессе выполнения можно ознакомиться с технологией оформления игрушки, приобрести навыки росписи. Изготовив игрушки, можно внести личный вклад в оформление кабинета по ИЗО, сделав приятный подарок учителю по изобразительному искусству. При изготовлении игрушек требуется соблюдать аккуратность.
2. Схема обдумывания
ЭКОЛОГИЧЕСКОЕ ОБОСНОВАНИЕ ИСТОРИЯ И СОВРЕМЕННОСТЬ ПРОБЛЕМА ПОТРЕБНОСТЬ ЭКОНОМИЧЕСКОЕ ОБОСНОВАНИЕ
КОНСТРУКЦИЯ МОДЕЛЬ ТЕХНОЛОГИЯ ИЗГОТОВЛЕНИЯ МАТЕРИАЛ ИНСТРУМЕНТЫ, ОБОРУДОВАНИЕ
3. Выявление основных параметров и ограничений
Изделие должно отвечать следующим требованиям: • Изделие должно быть выполнено аккуратно. • Изделие должно соответствовать выбранной стилистике. • Изделие должно быть красивым. • Изделие должно быть прочным.
4. Теоретические сведения
Изделие, которое я решил изготовить, как указано выше должно быть аккуратным, красивым и прочным. Игрушки я решил изготовить
из глины. Роспись игрушек я буду выполнять гуашью. Глина – это мелкозернистая осадочная горная порода, пылевидная в сухом состоянии, пластичная при увлажнении. Глина является основной гончарного, кирпичного производства. В смеси с водой глина образует тестообразную пластичную массу, пригодную для дальнейшей обработки. В зависимости от места происхождения природное сырье имеет существенные различия.


История дымковской игрушки

Дымковская игрушка – едва ли не единственный вид народного искусства, который даёт уникальную возможность проследить его развитие на протяжении почти полутора столетий, развитие последовательное и не прерывное в смене многих поколений и д и н а с т и й м а с т е р о в . Истоки этого искусства теряются в глубокой древности, но вряд ли когда-нибудь станет возможным связать их с конкретным временем. Однако приуроченность дымковской игрушки к древнему празднику Свистопляски, который сам трансформировался из календарного народного обряда весенне-летнего цикла, ровно как и разный состав игрушек, подтверждают в ней пласты разновременного происхождения. Среди дымковских игрушек лишь шары и свистульки обладали непосредственной игровой функций, вероятно, сохранившейся издревле. Фигурки же и композиции служили украшением подоконников и горок с посудой, заменяя собой дорогие фарфоровые статуэтки. Но их создатели не подражали фарфоровой пластике. Под её влиянием на древних корнях народной глиняной игрушки родилось н о в о е с а м о б ы т н о е и с к у с с т в о . Это искусство доказало свою жизнеспобность и современность в каждую эпоху, испытав на себе позитивные и негативные веяния. Перелистав вновь страницы этой книги и возобновив в памяти её иллюстративный ряд, можно ещё раз убедиться, как менялась игрушка со временем, отражая его в недрах своих строгих канонических форм. Постепенно фигурки освобождались от остатков древнего содержания и обретали характер малой народной скульптуры, в которой, с одной стороны нарастала декоративность, с другой – она обогащалась новыми темами и сюжетами, почерпнутыми из реальной жизни и овеянными н а р о д н о й ф а н т а з и е й . Так постепенно сложился неповторимый мир образов дымковской игрушки и её самобытный художественный строй, сформировались условные выразительные средства и качества мастерства, устойчиво сохраняющиеся на протяжении всего пути развития. Типичные родовые признаки глиняной игрушки вида народного искусства – лаконизм и обобщённость лепки, изображение фигур в фас или профиль, состояние «движения в покое», наличие собирательных образов - типов, в которых живые наблюдения слились с поэтической фантазией, - всё это
приобрело в дымковской игрушке конкретные формы выражения в чисто местных приёмах лепки, раскраски и орнаментальной росписи, композиционных особенностях. От приготовления глины до завершения росписи обожжённой и побеленной фигурки весь процесс её создания состоит из строго регламентированных последовательных операций и приёмов, которые составляют существо профессионального мастерства дымковского искусства, его художественную систему, его канон. Канон в народном искусстве, в том числе и в дымковском, - это не оковы для творчества, а своего рода необходимая школа профессионализма, законы его условного языка. Поэтому путь к любому мастерству в дымковской игрушке лежит и поныне через постижение канона, свободное владение им, а затем и более широкое з н а н и е т р а д и ц и й м е с т н о г о и с к у с с т в а . Дымковская игрушка прошла большой путь не только в своём внутреннем развитии. Он обусловлен её новым местом и условиями жизни в современной культуре. Если до великой Октябрьской социалистической революции она служила убогим средством заработка и как большинство народных промыслов была известна главным образом в пределах Вятской губернии и её округе, - то сегодня это полноправная и незаменимая часть советского народного искусства, его истории и современности, которую знают и любят за пределами нашей страны. Изменились и сами народные мастера. В прошлом дымковская игрушка была ремеслом, подспорьем к основному занятию – земледелию. Сегодняшние мастерицы создают произведения искусства, ощущая заботу и внимание со стороны государства и общественности. Это грамотные люди, имеющие специальное образование. В их руках в с е н и т и т р а д и ц и о н н о г о т в о р ч е с т в а . Развитие традиций возможно только на основе совершенного знания всего опыта художественного развития промысла. Тогда можно обратиться к любому периоду в истории игрушки или авторскому почерку и, оттолкнувшись от них, создавать своё новое. Поэтому наследие прошлого для молодых и будущих поколений мастериц – та почва, прикосновение к которой вливает свежие силы для творческих поисков.
История дымковской игрушки позволяет наглядно проследить диалектическое развитие в ней коллективно и индивидуального начал как движущей силы народного творчества. Анализ многих авторских манер мастериц из разных поколений, как каждая развивала что-то своё в общем стиле дымковского искусства, как новое всегда рождалось на почве старого. И заключалось оно не только в новизне сюжетов и композиций, но также в обновлении традиционных образов, в поисков вариантов пластики и ро списи, характеров п е р с о н а же й . Развитие дымковской игрушки можно уподобить вечному символу народному творчества – могучему древу жизни, из корней которого растёт мощный ствол этого искусства, а крона тем ветвистее и шире, чем больше талантов развивает его разных направлениях.
6. Банк идей
Изучив теоретический материал, историю появления и развития вопроса, было принято решение выполнить изделие в технике обработки глины, с помощью которой можно было бы изготовить игрушки. В процессе сбора информации был рассмотрен ряд вариантов. Рассмотрев варианты, изучив их особенности, потребность в материалах и других комплектующих изделиях было принято решение: изготовить дымковские игрушки.
7. Эскизная проработка базового варианта
Для украшения игрушек и улучшения эстетического вида я решил использовать роспись гуашью.
8. Требования к изделию
Название изделия Игрушки Функциональное назначение Домашняя утварь Пользователь Учитель Единичное или массовое Единичное
производство Требования к материалам Глина Метод изготовления Лепка из глины Внешний вид, стиль Классический Требования с точки зрения безопасности использования Соответствует Экологические требования Не вредит окружающей среде.
9. Дизайн–спецификация

Дымковская

игрушка
Для учителя изобразительного искусства Обработка глины Затраты на изготовление 140 рублей

10. Правила безопасности во время работы
1. Не давайте детям играть с сырой глиной. Если ребенок потрогал глину, ОБЯЗАТЕЛЬНО сразу же помойте ему руки, чтобы частицы не попали в рот. 2. Желательно работать с глиной в резиновых перчатках. Если Вы все же работаете без перчаток, ОБЯЗАТЕЛЬНО как можно чаще мойте руки, потому что частички пластики на руках могут попасть в организм и вызвать отравление. 3. Не запекайте глину в одной печи с продуктами! 4. Если Вы все же запекли глину в продуктовой печи, ОБЯЗАТЕЛЬНО перед приготовлением пищи поставьте посудину с водой (желательно большой площади), нагрейте до максимума духовку, два-три раза поменяйте воду и хорошенько проветрите. Можно даже минут на 10-15 оставить открытой не выключая. 5. Особенно тщательно следите за температурным режимом при запекании, не запекайте глину больше чем при 130 градусах. Если же глина сгорела, СРАЗУ проветривайте и выходите из этого помещения до полного проветривания. При сгорании глины выделяется вредный газ, который может вызвать острое отравление.
11. Технология изготовления

Роспись
Праздничный облик игрушек создавался росписью по меловому белому фону, в основе росписи — геометрический орнамент и яркая, контрастная цветовая гамма, дополняемая наклеенными кусочками золотистой фольги. Игрушки покрывали ослепительно белым слоем мела, разведенного на снятом молоке, а затем по этой побелке сухими анилиновыми красками растертыми на яйце, разведенном уксусом или перекисшим квасом, выполняли яркую многоцветную роспись (4-8 цветов). В настоящее время используют гуашевые краски, разведенные на яйце, темперные или специальные краски для керамики. Для росписи использовали самодельные кисти из тряпок (продернутого холщового лоскута, намотанного на палочку) и лучинки-палочки для наведения глаз и бровей. Пятна наносили торцом ровно срезанного прутика. Теперь употребляют колонковые или хорьковые кисти.
Яркая и своеобразная роспись представляет собой крупный геометрический узор, сочетающийся с гладкоокрашенными частями. Особенно разнообразно и нарядно орнаментируют юбки, фигуры животных. Цвета росписи сочетаются по принципу контраста и взаимного дополнения; многоцветие подчеркнуто присутствием белого и черного цветов и дополнено блестящими квадратиками сусального золота (теперь - медный поташ), наклеенными на головные уборы и воротники дам, эполеты и кокарды военных, пышные хвосты индюков и т.д. В росписи игрушек традиционно используются яркие цвета: синяя, красная, оранжевая, желтая, малиновая, синяя, голубая, изумрудная, зеленая и в очень небольшом количестве коричневый и черный. Желтая краска дополнялись кусочками золотой и серебряной потали. Краски, растертые на яичном желтке, звучали приглушенно, как бы отдавая грунту часть своего цвета. У каждой мастерицы были свои рецепты их разведения. В раскраске фигурок тоже была своя последовательность. Сначала черным рисовали волосы, палочкой наносили брови и глаза, другой лучинкой — три красных или оранжевых пятна — рот и щеки. Затем красили шляпку, а завершалась роспись орнаментацией юбки. Поверх окраски для усиления блеска местами наклеивали кусочки сусального золота или потали (имитирующих золото тончайших листочков из сплава меди и цинка). Поталь дополняла гармоничные цветовые сочетания мягким матовым блеском. На рубеже XIX-XX веков краски на игрушках стали ярче, а их сочетания — контрастнее. Узоры на одежде соответствовали узорам на реальных тканях — гладкоокрашенных, клетчатых, "в горошек" и в мелкий цветочек. Элементы росписи — это простейшие геометрические элементы: кружки, кольца, полоски, змейки. Причудливые сочетания простейших украшений по цвету, размеру, чередований с друг другом позволяют создавать очаровательные и поразительно разнообразные композиции росписи. Роспись игрушки
начинают после обжига и забеливания (можно воспользоваться водоэмульсионной краской с ПВА) с самой светлой краски, затем более темным цветом. При этом важно знать значение цвета. Зеленый цвет в народном представлении связан с понятием жизни. символизирует природу, землю, пашню. Белый всегда был связан с понятием нравственной чистоты, правды и добра. Черный говорит о горе, неправде, зле. Красный цвет не только символ огня. но и красоты, силы, славы, здоровья. Голубой — цвет неба. В дымковской игрушке характерно использование символики, стремящейся к красоте, правде и здоровой жизни. Все узоры в традиционной дымковской игрушке знаковые, связанные с природой, оберегами. Есть солярные солнечные знаки, например, круг с пересекаемыми полосками. Лунные — пере сечение перпендикулярной и горизонтальной линии с точками внутри четырех образованных от пресечения треугольниках. точки в круге или чередующиеся точки с кругом — знаки семян и зародышей. Знак плодородия — ромб. Небо с облаками — прямая линия и сверху волнообразная, если небо дождевое, с каплями. то между двух прямых линий чередование точек с равным интервалом. Мать земля сыра и зерна в ней — две линии параллельные, а внутри волнообразная с точками по обе стороны в углублениях. Используются всевозможные растительные знаки — ростки, зерна, листики, ягодки, цветочки и знаки с пожеланием блага. Для каждого персонажа существуют свои приемы лепки и росписи. Традиционные в дымковской игрушке всадники, петухи и
другие скульптурки расписываются ярко и фантастично: индюк с пышным веерообразным хвостом, конь в ярко-синих яблоках-кругах, у козла красные с золотом рога. Утки-"крылатки" отличаются от простых уток горизонтальными рядами оборок-крыльев, как будто на них надеты два передника с лепной оборкой — спереди и сзади. В их росписи просматривается определенная система нанесения узора. Сначала делается широкая полоса на груди, затем более узкие — от шеи по сторонам, в соответствии с формой конуса. Затем их пересекают поперечные полосы, образуя клетчатый узор. Желто- оранжевые, лилово-серые, сине-зелено-желтые свистульки демонстрируют тонкое чувство цвета, которым наделены их авторы. Для росписи коньков-свистулек характерно сочетание вертикальных полос и рядов разноцветных горошин разного размера, выполненное в гармоничных или контрастных тонах. По сравнению с утками и коньками образы других животных (козлов, баранов, коров и особенно свиней) и птиц представлены значительно меньше. Коровы, козлы и бараны по пластике аналогичны коням, лишь формой рогов и рисунком морды они похожи на своих прототипов, своеобразие облика которых передают весьма лаконично. Роспись фигурок домашних животных близка росписи коньков: как правило, они украшены продольными рядами темных точек либо маленьких разноцветных горошин. Заключительным штрихом в декорировании является нанесение позолоты. Её применение вносит неповторимую отличительную особенность в дымковскую игрушку. Исконно применяли натуральное сусальное золото — тончайшие золотые пластинки, проложенные бумажными лентами во избежание склеивания. Золото вместе с бумагой разрезали на маленькие квадратики (со стороной 0,5 см), которые при помощи кисточки, смоченной в яичном белке, переносили на игрушку и аккуратно расправляли сухой кистью.
12. Контроль качества
Готовое изделие отвечает следующим требованиям: изделия изготовлены из глины; все игрушки изготовлены аккуратно в соответствии свыше указанной технологией; игрушки представляют собой законченное изделие;
внешний вид изделий производит благоприятное впечатление.
13. Экологическое обоснование
Изделия выполнены из глины - экологически безопасны. Они не наносят вред окружающей среде. Но с поделками надо обращаться бережно, так как они хрупкие.
14. Экономическое обоснование
Для изготовления игрушек нужна глина, кисть, гуашь, электропечь.
15. Реклама
Есть вещи, которые нельзя купить, но можно изготовить своими руками. Ярмарки весенние - Дымково село, Нынче в край нагрянуло солнце и тепло. Лепка свистоплясом, роспись бахромой, Глиняные шарики – комариный бой. Ритуал обряда к дорогим корням, Старые традиции – деревянный храм, Культовые шествия по родной земле, Праздник и гулянья нынче на селе. Дымковские барышни – сарафанный шарм! Платья подвенечные белокурых дам. Вятские просторы, удаль гончаров, Промыслы семейные знанием основ. Тщательным старанием лепиться наряд, Глиняные смеси - бытовой уклад. Девочки и женщины мастерят игру, Детские свистульки на степном лугу. Кавалеры гордые, няньки и купцы, В пластике сюжета стильные черты.
На боярской площади царь-павлин с хвостом, И стоит с окошками безымянный дом. Стройные солдаты в боевом ряду, Старый рудокопщик бьет кайлом руду. Зонтики мелькают, под фатой коса, Ряженый с гармошкой – белая кайма. Темперные краски, расписной индюк, И блестят игрушки от старанья рук. Точки и полоски – сочетаньем схем, Ромбик из потали – бирюзовый крем. А в цветном наряде – цирковой козёл, Гипсовой лепниною длинный частокол. Валенки свисают, ширится толпа, Дымковской игрушке – слава и хвала!
16. Заключение.
Народный мастер или художник декоративно – прикладного искусства в своём творчестве стремится показать наилучшим образом эстетические качества материалов: глины, дерева, текстиля, металла, к е р а м и к и , с т е к л а , б у м а г и , к о ж и , к о с т и , к а м н я . Декоративность в народном и декоративно – прикладном искусстве является главным средством выражения красоты, одновременно она является качественной особенностью произведений других видов искусства. Народное и профессиональное декоративно – прикладное искусство трактуются, как искусства, которые обслуживают нужды человека и одновременно удовлетворяющие его эстетические потребности, н е с у щ и е к р а с о т у в ж и з н ь . Однако надо знать и о существенных различиях между этими видами искусств. Народное искусство, преображающее действительность,
рассматривается современными искусствоведами как особый тип художественного творчества, отличительными признаки которого являются: коллективное начало и традиции, устойчивость тем и образов, универсальность языка, понятного всем народам мира, общечеловечность духовных ценностей. Все эти особенности искусства о п р е д е л я ю т ц е л о с т н ы м в о с п р и я т и е м м и р а .
17. Словарь терминов.

Фольклор
– это создаваемые народом на основе коллективного творческого опыта, национальных традиций и бытующие в народе поэзия (предания, сказки, эпос), музыка (песни, наигрыши, пьесы), театр (драма, театр кукол, сатирические пьесы), танец, архитектура, изобразительное и декоративно - прикладное и с ку с с т в о .
Глина
– это мелкозернистая осадочная горная порода, пылевидная в сухом состоянии, пластичная при увлажнении.
Роспись
представляет собой крупный геометрический узор, сочетающийся с гладкоокрашенными частями.
Элементы росписи
— это простейшие геометрические элементы: кружки, кольца, полоски, змейки.
18. Список литературы.
1) Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе. Издательский центр «Академия», 2002. 2) Алпатов М.Н. Немеркнущее наследие. «Просвещение» ,1991.


В раздел образования





Благодарственное письмо. Бесплатно!